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前言：林丹奥运会林丹，林丹奥运冠军，奥运被称“超级丹”。林丹中国男子羽毛球队单打运动员。奥运5岁练习羽毛球，林丹9岁进福建体校，奥运91免费观看糖心12岁进入福州八一体工队，林丹教练是奥运何国权，18岁进入国家队，林丹教练是奥运伍佰强、汤仙虎、林丹钟波、奥运李志峰。林丹2002年8月，奥运不满19岁的林丹林丹登上国际羽联排名第一的位...林

林丹奥运会

林丹，奥运冠军，被称“超级丹”。调教工具中国男子羽毛球队单打运动员。5岁练习羽毛球，9岁进福建体校，12岁进入福州八一体工队，教练是何国权，18岁进入国家队，教练是伍佰强、汤仙虎、51空间登录钟波、李志峰。2002年8月，不满19岁的林丹登上国际羽联排名第一的位...

林丹拿过几个奥运会冠军？

截止到现在（2017年7月），林丹共参加了4届奥运会，共获得2枚金牌，分别为2008年北京奥运会羽毛球男单金牌；2012年伦敦奥运会羽毛球男单金牌。 拓展： 2004年雅典奥运会，色悠悠网林丹首次参加奥运会，但是在羽毛球男单首轮比赛中就败于新加坡球手林羽峰...

林丹共参加过几次奥运会？

哪有4次呀 3次 雅典奥运会是林丹第一次奥运征程 但由于心态失衡 年轻的林丹戴着“世界排名第一”的光环在小组赛就爆冷出局 之后 林丹背负着重重的压力参加北京奥运会 在比赛之前 林丹拒绝任何媒体任何方式的采访 低调出征 终于收获奥运金牌 再就是...

林丹参加了几届奥运会，

从2004年征战奥运会开始到此次再次征战里约奥运会，中国羽毛球男单选手林丹已是连续第四次出战奥运会。在以往的三届奥运会上，林丹以解放军选手的身份获得了两枚金牌。但此次征战里约，林丹将以北京羽毛球队选手的意大利种马在线观看身份为国家，为北京争光。 今年...

林丹参加东京奥运会吗

林丹不会参加东京奥运会了：2020年7月4日，林丹正式宣布退役。 林丹：1983年10月14日出生于福建省龙岩市上杭县临江镇，中国羽毛球男单运动员，2008年北京奥运会、2012年伦敦奥运会羽毛球男单冠军，羽毛球史上第一位集奥运会、世锦赛、世界杯、苏...

林丹共获得奥运会几枚奖牌

截止到2016年里约奥运会结束,林丹共获得2枚奥运会奖牌,而且全部为金牌。 奥林匹克运动会是在奥林匹克主义指导下，以体育运动和四年一度的奥林匹克庆典——奥运会为主要活动内容，促进人的生理、心理和社会道德全面发展，沟通各国人民之间的相互了...

林丹拿过几届奥运冠军

就2008年这次 2008年 2008年1月30日，在韩国羽毛球公开赛男子单打决赛中，林丹以1比2输给了韩国选手李炫一，在比赛临近结束时林丹还与韩国队的中国籍教练李矛发生了口角上的摩擦，并被出示黄牌警告。 3月9日，在英国伯明翰举行的全英羽毛球公开...

林丹可能参加2020年奥运会吗？

在2015年，每个人都认为林丹可以退役，但后来比赛证明了16/17的林丹依然强大！ 2018年是林丹的一轮巡回赛，但请不要忘记，在年初，整个英林力战，林丹赢得了李宗伟的失败，后来击败了桃田！ 2018年，世界羽毛球比赛密集。林丹不得不为奥运门票而...

2016奥运会林丹战绩咋样？

林丹拼尽全力，获得羽毛球男子单打第四名。单飞之后，林丹的重心转移，参赛次数减少，其体力明显不足，只能打一局好球

泉州市博物馆张红兴获评市道德模范：他是“两栖”考古员

张红兴在水下考古 （张红兴 供图）

宋元时期，泉州是“东方第一大港”，泉州湾曾经船来船往，商贾如织。千百年来，泉州海域也留下了沉船、陶瓷、石件等许多的遗存。水下考古是为了揭开海底的神秘面纱，从水里“淘宝”。15年来，泉州市博物馆水下考古研究中心主任张红兴一次次将沉睡在不同海域、不同年代的“宝贝”捧出水面。近日，他被评为泉州市第六届道德模范（敬业奉献类）。 

□记者 廖培煌

危险相伴 多次与死神擦肩而过

2000年，张红兴毕业于厦门大学考古专业。2004年，他参加了国家博物馆在广东阳江举办的水下考古第三期培训班，成为全国为数不多的水下考古专业人员之一。

事实上，在“下水”之前，张红兴是泉州最早拥有考古领队资质的人员之一。他主持、参与泉州较大的考古调查、发掘项目30多个。2004年8月至11月，他参加了漳州东山明末清初郑成功战船水下考古，那是他第一次水下考古的经历。

水下考古听起来酷，但安静的海面下，步步凶险。

2008年的平潭海域水下沉船考古调查，张红兴和队友潜到36米深的海底，分开一段距离作业。在礁石群附近，张红兴的潜水瓶被一条废弃的绳子勾住，进退不得。他没有慌张，一边安静地等待队友发现异常，一边做着最坏准备：脱掉潜水装备，剪断细绳，化解危险。5分钟后，队友发现异样游了回来，用潜水刀割掉绳子，张红兴化险为夷。

海底风险无处不在，看起来“可爱无害”的海洋生物，却有可能带来危险。2010年一次水下考古，一只大水母细须吸附在张红兴呼吸器旁的脸颊上，出水后，他的脸颊和嘴唇肿得老高，直到一年后，被水母蜇过留下的黑痕才消去。

收获不小 水下“足迹”遍布各地

有人以为，水下考古“玩”潜水，无非将海底、沉船里的东西捞上来。事实上，水下考古工作千头万绪，仅分工就有潜水组、调查组、文物组、物探组、出水文物保护组、水下绘图组、摄影拼接组等。每次下水，相关人员要背着几十公斤重的潜水设备——呼吸器、潜水服、面罩、压铅、脚蹼、潜水表和潜水刀等。

2018年西沙群岛沉船遗址，遗址在水下两三米的浅水区，水下摄影每次拍到区域有限，只能分区拍再拼接。“一张完整的沉船图，要用近千张照片拼接。”2008年，华光礁一号沉船水下考古，沉船在古代使用时就已补了6层的船侧板，仅摄影从里到外，就花费大量时间。白天在水下，夜晚住船上，“50多天脚没有沾陆地。”

15年水下考古，张红兴收获不小：2004年东山郑成功战船、2005年平潭碗礁一号、2007年福建大练沉船、2008年莆田北土龟礁一号、2007-2008年西沙华光礁一号、2010年漳州半洋礁一号、2012年肯尼亚拉姆群岛沉船、2015年西沙珊瑚岛一号沉船、2015年丹东致远舰沉船、2016年泉州海域水下考古调查……他的水下“足迹”，遍布西沙、天津、河北、辽宁、上海、江苏等海域。

文物更多是从陆地出土而来，水下考古则从最直接的角度、物件来丰富史料。水下考古，可能发现古船遗址、瓷器、香料、木头、茶叶等，这些文物流逝在时光、沉淀在茫茫海底，“能参与其中发掘沉睡海洋的‘宝贝’，无比荣幸。”这位北方汉子，早已爱上不一般的水下考古。

靠音乐养活自己，这么难吗？

　　近来，各大音乐平台相继推出扶持独立音乐和原创音乐人的计划，有的平台甚至拿出上亿元资金支持音乐人；而在各大音乐论坛中，“想做音乐要不要辞去本职工作”“音乐人如何靠音乐获得理想收入”成为圆桌讨论环节的热门话题。这不禁让人发问：音乐人的生存状况真的这么差吗？

　　音乐圈中，能成为明星的歌手毕竟是极少数，大多数默默耕耘的普通音乐人才是推动行业发展的基石。可他们的收入令人担忧，仅凭线下演出难以维持生计和持续的音乐创作，拥抱互联网和商业合作成为年轻音乐人的选择。

　　收入低 驻唱所得20年没变

　　马铮是一位从事印度西塔琴演奏和音乐创作的音乐人，当被问到收入现状，他回答：“非常凄惨。”

　　一般情况下，创作、演出、被听众认识是音乐人获得知名度的必经过程，线下演出是音乐人展示自我的重要平台，不少民谣、摇滚音乐人都是在livehouse中崭露头角。但在真正成名之前，音乐人在livehouse的演出几乎无法带来收入。“一场演出几乎赚不到钱，门票钱很少，乐队几个人一分就没什么了。”马铮一笑，“这么说吧，我开车去livehouse演出，要是出来发现停门口的车被贴了条，这场就白唱了。”

　　音乐制作人、浙江音乐学院流行音乐系副主任王滔说得更加具体：“1998年我读大学那会儿，在小型场地或者酒吧唱歌一晚上能赚300元钱，20年过去了，现在杭州酒吧的歌手工资还是这个数字，生活压力当然很大。”王滔说，在这种情况下，不少爱好音乐的人都不敢专职从事音乐。

　　在网上流传的一份由中国传媒大学发布的《2019中国音乐人生存状况报告》中显示：绝大多数音乐人仍生存艰难，近半数音乐人的税前月收入在2000元以下，全职音乐人仅有12%，近半数非学生音乐人的税前月收入在2000元以下，月收入能达到1万元以上的只有9.3%。

　　目前，不少平台开通了打赏或流量分成等功能，确实为音乐人开辟了新的渠道。但打赏是用户自发行为，难以成为持续性收入。而一位在bilibili视频网站上传作品的音乐人透露，流量分成以点播量计算，大概每一百万点击量，能拿到三四千块钱左右，“完全指望打赏或者分成，肯定是活不下来的。”

　　成本高 音乐制作开销大

　　当兼职做音乐成为普遍状态，王滔表达出他的忧虑：“做音乐需要投入的精力和成本非常大，如果不全职做音乐就很难做出好的音乐，音乐人也很难熬出来。”

　　最显而易见的成本就是钱。王滔算了一笔账，对摇滚乐队来说，收入来源主要是参加音乐节。“不说那些在《乐队的夏天》里火的乐队，就说大多数没有太大名气的乐队，5个人的乐队上一次音乐节，一共有一万元左右的演出费。”假如这些乐队一年能上四五十场音乐节，那就是50万元的收入，平均到一个人大约在10万元左右。

　　“可是他们还要拿这些钱做音乐。一首歌的制作需要编曲、录音、混音，一首歌需要差不多一万元的制作费，很多时候一万元都不太够，这还是在词曲都是这个音乐人自己写的情况下，一年10万元哪够？”王滔说，除此之外宣传推广还需要花钱，“没有宣传就没有人继续找他们做演出，大多数音乐人的生活还是很艰苦的。”

　　时间成本也是音乐人考虑的一大问题。由于马铮从事西塔琴演奏，这项独特的乐器让他有不少机会在综艺节目和明星演唱会中担任伴奏，“如果只做一个乐手，我这种小众乐器面临的竞争不是很大，收入还是有保障的，但几乎会用了我所有的时间。”马铮说，这对一个原创音乐人来说很“可怕”，“创作需要大量的时间，如果我全年都在做乐手，就根本没有时间创作，如果一直创作，就可能填不饱肚子。”这种情况在音乐圈中非常普遍，被马铮和他的朋友称为“成熟的乐手被‘抽干’”。

　　年轻人 拥抱网络和商业合作

　　“如果只是像传统音乐人一样白天写歌、晚上出去唱歌，走红的几率不会特别高，收入也很有限。”但王滔发现，不少90后音乐人开始想办法在互联网做“网红”，并通过一些商业合作增加自己的收入。

　　他想起浙江音乐学院的几位学生，四人组成一个组合，在抖音平台上发布歌曲，也帮人翻唱推广。“比如别人创作的词曲，请她们几个专业的人来唱，为这首歌做推广。”王滔说，有时她们也接一些帮人“带货”的商业活动，这样一个月每人平均收入有几万元。他还表示，现在音乐院校的学生把音乐当成产业来做，学生中出现不少类似的“网红”，他们推出歌曲也会彼此推介，互带流量。

　　独立音乐人过去被看做是一个与商业绝缘的群体，但如今年轻音乐人愿意接受商业性的合作。颜人中是一位在网易云音乐上崭露头角的90后音乐人，他刚接手了一个与某瓜子品牌合作的音乐项目。“无论是商业合作还是唱自己的歌，本质上都是音乐。我也唱过游戏音乐的歌曲，不仅可以尝试不同的曲风，打游戏的时候听到这些歌也觉得很有趣。”颜人中说，他身边很多年轻音乐人都有商业合作，他对此的态度也是：如果歌曲适合自己，并不排斥。

　　在王滔看来，音乐圈的生态随着互联网音乐平台和短视频平台的发展被改变，音乐人的收入情况呈现两极分化的态势。“纯做线下演出的音乐人比较困难，年轻人愿意与新媒体和商业合作，情况会相对好。”王滔说，以往人们看待“网红”难免有偏见，但现在很多年轻音乐人，比如隔壁老樊、颜人中、陈雪凝都是从网上走出来的，“只要歌唱得好，有什么问题呢？”