515. 精读与泛读：怎么分配时间

有没有人科普一下当然是选择选择原谅她的梗?

唐唐以前出的问题,老婆出轨了是原谅他还是...有些人就用绿字选了原谅她然后就火起来了。看到这个颜色你应该懂了吧。原谅 唐唐以前出的什梗草莓APP网站问题,老婆出轨了是原谅他...

当然是选择原谅他歌词,当然是选择原谅她是什么梗 当然是选择...

这是当然是选择原谅她啊什么梗表情包,当然是选择原谅她啊什么梗表情包是一套最近非... 是选择原谅她啊什么梗表情包,拿去和群友或者小伙伴斗图吧 这...

原谅绿是什么梗?是什么意思?

原谅绿最开始是指一顶绿色的帽子,出于哆啦A梦的某一集里面,这顶帽子的名字叫做原谅帽,功能是即便自己做错事了只要带上这个帽子别人就会原谅你,所以原谅帽就...

我选择狗带是什么梗,“当然选择原谅她”这个梗怎么火的?

是由于白百何出轨,然后有人评论当然是原谅她,所以火的!

2017的流行网络语言有哪些?

别减肥了,你丑不是因为胖。 人丑就该多读书 你的选择愚蠢总是那么富有创造力。 希望我帅气的原谅91n脸庞不会影响到我们之间的交流。 No.7原谅帽 该词走红于今年的什梗91用4月份,是继...

什么颜色的爱心代表原谅?

绿色。 该词其实如今网络上常见的选择流行语,“原谅色”其实就是指的是绿色,绿帽子的绿。以前的原谅绿色代表了生机勃勃,现如今的绿色代表了生气勃勃。 “原谅色”的什梗出...

哆啦A梦有哪些奇怪的梗?

1.原谅帽,当然是选择原谅他啦(其实是网友自己瞎编的) 2.四十米长剑,先让你跑39米 3.要怎么做才能和你一样优秀 4.是我胖虎拿不动刀了,还是你飘了 5.你分明是... 1...

求2017年有过的梗的总结?

这些梗已经凉了】 25、一首凉凉送给你 24、选择完全捏造,原谅已交律师处理 23、第一批90后已经**了 22、什梗求锤得锤 21、选择红桃17c养生朋克 20、原谅佛系 19、什梗破解p站超级瞄准已部署 【这些...

僵尸吐豌豆是什么梗植物大战僵尸刷屏朋友圈什么情况?

因为植物大战僵尸最近似乎不知道的怎么回事就突然血洗B站了,所以朋友圈多页应该不是什么意料之外的事了 至于僵尸吐豌豆有可能是指植物僵尸,或者是最近很火的...

小米手机的翡翠色为什么叫原谅色?

原因很简单,因为翡翠也算是绿色的相近色,所以说,你应该听说过有一句古话叫做,戴绿帽子对吧?意思大概就是男女生情侣吵架的时候,有一方就会寻求原谅,所以就...

国泰海通正式冠名上海女足，足球发展的大旗，交给券商来扛了？

财联社8月25日讯（记者 王晨）足球场上，券商的名字又一次出现在聚光灯下。

8月25日上午，上海市体育局、国泰海通、上海市足球协会与上海盛丽足球俱乐部签署四方战略合作协议，国泰海通正式成为上海女足独家冠名赞助商，球队随之更名为“上海国泰海通女子足球队”，合作期四年。

这次合作的意义远超出品牌露出。公开信息显示，未来四年，国泰海通将以长期稳定资金投入，为上海女足稳定发展提供支持。对于正在重塑竞争力的上海女足而言，冠名意味着资金、品牌和社会关注度的同步注入；对于国泰海通而言，足球也成为公司参与上海全球著名体育城市建设、连接城市精神和企业品牌的新场景。

更值得注意的是，券商走进足球场早有脉络。从早年中信证券出现在北京国安球衣，到东吴证券、西南证券、华泰证券、国联民生等券商参与地方球队、城市赛事和青训公益，证券行业对足球的参与方式正在发生变化，过去更多是球衣广告和集团内部资源联动，如今则越来越多地与地方体育发展、投资者教育、财富管理客户触达以及企业社会责任相结合。

上海女足拿到四年冠名，金融资本入场

上海女足此次引入冠名赞助，被业内视为金融资本解决女足资金困境的一个标志性事件。

此前，女足项目长期面临商业化不足的尴尬，关注度偏低、赞助商难觅、球员收入微薄，上海女足主帅马良行此前曾公开坦言，球员月薪仅5000元。此番国泰海通以独家冠名的方式入场，并提供长达四年的稳定资金投入，对球队的运营预期和球员的留队意愿，都是一次实打实的托底。

从合作框架看，签约方涉及上海市体育局、国泰海通证券、上海市足球协会和上海盛丽足球俱乐部四方，将品牌、文化与公益纳入同一合作框架，值得关注的落点在于探索金融资本与体育产业的长期结合，而不仅是一次性的广告投放。

国泰海通本身也处在新阶段。由国泰君安与海通证券整合而来的国泰海通，是证券行业新一轮头部整合的重要样本。冠名上海女足，某种程度上也是这家新旗舰券商对外展示品牌形象的一次选择，把品牌放进更具情绪穿透力的城市公共空间中。

券商赞助足球早有脉络

券商与足球的联系，早在十多年前就已出现，梳理过去的案例，可以清晰看到几条演进脉络。

一是从关联交易到国资托底

券商赞助足球，最早可以追溯到中信证券。2007年，中信证券董事会表决通过与中信国安集团就北京国安队服广告签订的协议，金额1000万元，成为券商赞助职业足球的先行者。由于北京国安直属中信国安集团、与中信证券同属中国中信集团，这单赞助从一开始就被界定为集团内部的关联交易。

这一时期的券商赞助，大多是“集团内部品牌协同”，2008年山东泰山队球衣胸前印“英大证券”，背后印“英大信托”，同样属于国家电网系。

真正发生变化的是近两年。随着房地产资本在“金元时代”退潮，地方国资开始接盘职业足球，券商作为国资体系内的金融平台，顺势成为本地球队的“压舱石”。

2024年5月起，武汉金控集团成为武汉三镇顶级赞助商，控股子公司华源证券获得球队中超联赛与足协杯比赛服的胸前、背后广告权益；2026年3月，武汉金控进一步成为武汉三镇新控股股东，华源证券作为胸前广告赞助商。

同一时期，东吴证券与苏州银行成为苏州东吴的胸前、背后广告赞助商，2025年续约后继续以500万元每年的投入支持苏州足球。

2026年3月，西南证券签约重庆铜梁龙，成为这支中超新军的独家首席合作伙伴和球衣胸前广告赞助商。西南证券董事长姜栋林提出“以金融温度传递城市精神、以金融厚度夯实发展根基、以金融高度赋能品牌跃升”三个愿景，将“金融+体育”融合作为西部金融中心建设的一个抓手。

二是从队服广告，到赛事冠名、青训公益

券商赞助足球的形式，也在不断升级。最初是单一的队服广告；如今，赞助的触角已经延伸到赛事冠名、女足冠名、青训奖学金和校园足球公益等多个层面。

在省级赛事领域，华泰证券与国联民生证券是“苏超”这一现象级省级联赛的赛区赞助商。华泰证券除赛事支持外，还通过旗下“涨乐财富通”APP推出观赛门票放送、体育产业投资分析直播等联动活动；国联民生证券作为无锡本土券商，连续两届赞助无锡赛区。

在青训与公益层面，广发资管早在2014年就在恒大足校设立“广发证券足球冠军奖学金”，开创了券商参与中国体育公益的先例；西南证券随重庆铜梁龙U11梯队征战塞尔维亚紫金杯并夺冠，品牌随之亮相国际青训赛场。

更有意思的是“足球场景+投资者教育”的延伸形态。华西证券走进四川省足球超级联赛开展“体育+投教”宣传，国信证券（深圳）投教基地借“央地先锋杯”足球邀请赛普及金融知识——足球，正在成为券商触达下沉人群、开展品牌传播的一个新场景。

三是花小钱，办大事

如果把券商足球赞助放到整个足球赞助市场里看，券商的投入，属于“花小钱、办大事”。

从金额量级看，券商足球赞助从百万元级到千万元级不等。东吴证券每年约500万元，处在百万元量级；中信证券2015年对北京国安的推广投入最高一度达到约2900万元，是券商赞助的天花板。

相比之下，冠名顶级联赛的仍是保险集团和银行，中国平安以九年16亿元冠名中超，江苏银行以4500万元总冠名“苏超”。

这种投入规模的差异，也体现出券商用相对有限的资金，换取本地市场的品牌亲和力、国资背景下的政企关系，以及“社会责任”的正面叙事。

券商为什么愿意进球场？

券商过去的品牌传播，更多集中在财经媒体、营业网点、交易软件和行业活动中，触达的是相对明确的投资人群体。足球则提供了另一种入口，它更大众、更有情绪，也更容易与城市身份形成绑定。

对地方券商而言，这一点尤其明显。赞助本地球队、参与本地赛事，既能扩大公众认知，也能强化“本土金融机构服务本土发展”的形象。职业足球比赛日、城市联赛现场、青少年赛事和公益活动，都是券商过去较少触达的线下场景。

对券商而言，赞助足球既是品牌曝光，也是社会责任，还是深耕本地市场、连接政企资源的抓手。对足球而言，这笔钱则意味着俱乐部运营的稳定性、青训体系的延续，以及女足等弱势项目的生存空间。

一个值得注意的细节是，一些券商赞助足球的同时，还叠加了投资者教育的功能。当“足球场景”与“投教”结合，券商的社会责任叙事就多了一层落地的抓手。此外，一些券商在城市赛事中设置互动展位、线上活动和客户权益，相比单向广告，这类做法更像是把体育流量转化为金融服务触点。

对券商来说，客户关系的建立不再只发生在开户和交易环节，也发生在内容、活动、社群和生活方式场景中。足球场提供的，是一个可以把品牌温度、专业服务和城市情感放在一起的入口。

（财联社记者 王晨）

音乐AI专业如何“智”启未来？

　　用DeepSeek教写歌赚得盆满钵满，用Manus在短视频掀起“配乐”热潮……2025年的春天，人工智能的兴起给音乐领域带来了众多令人意想不到的发展。

　　北京青年报记者发现，人工智能的潜力早已经为音乐教育领域所重视，自2019年起，中央音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院等专业音乐院校敏锐地察觉到行业前沿趋势，相继开设音乐人工智能相关专业，探索音乐人工智能这门崭新的跨学科专业，培养相关高精尖人才。作为诞生不足六年的新兴专业，音乐人工智能专业在技术狂飙中既孕育着重构音乐产业的无限可能，也面临着学科建设与发展的深层思考。

　　机器人指挥“智音”首次亮相

　　发展

　　《千里江山图》成为中国首部AI交响乐

　　作为与现实生活深度交融的前沿领域，音乐人工智能正展现出革命性的应用潜力。

　　从几年前中央音乐学院（以下部分简称央音）开发的AI自动作曲系统23秒快速创作出歌曲引发关注，到近期央音自研的人工智能音乐大模型生成的中国首部AI交响乐《千里江山图》引发业界震动，再到古筝演奏家与AI隔空协作登上国际舞台……音乐和人工智能的跨界融合持续拓展人们的认知边界，广泛的应用场景也为该专业提供了更加放松的科研环境。

　　“这个专业要求有更强的自主性，允许大家进行发散性研究，只要和音乐相关，结合脑科学、机器人、生成算法等都可以，不只是阐述论文，而是最终能够真正落地，给人们的生活带来便利。”2022年考入该专业硕博连读的王天乐介绍，去年9月，在央音开学典礼暨教师节庆祝大会音乐会上，他所在的央音学生团队，与央音教师团队、杭州宇树科技共同合作完成的机器人指挥“智音”首次亮相。彼时，“智音”执棒央音自主研发的人工智能作曲系统创作的开场曲《欢迎》，惊艳众人。“团队当时大量采集了俞峰院长的各种节拍、各种风格的指挥动作的三维数据，让数字机器人学习。”王天乐说，越来越多的应用场景让自己得以继续发挥在机器人和AI算法方面的长项，尝试无数可能。

　　去年10月，在美国纽约卡内基音乐厅，央音的团队参加了第七届纽约中国当代音乐节的开幕演出，现场不仅给出多首央音AI作曲系统创作的作品，古筝演奏家夏菁还与人工智能在舞台上隔空协作，演绎了孙宇明作曲的《繁星散落的夜晚》。“古筝演奏家面对摄像头在空中演奏，我们通过机器视觉算法能够实时捕捉动作来实现演奏。未来，对于音乐爱好者来说，可能不需要买一个昂贵的乐器，只是在手机或者电脑面前，就可以进行趣味性演奏。”王天乐说。

　　由央音人工智能作曲系统创作的作品《欢迎》和《千里江山图》上演，两首作品通过数字人指挥，中央音乐学院交响乐团进行现场呈现

　　变革

　　音乐人工智能专业 正成为高校学科建设的战略高地

　　如果说去年ChatGPT的横空出世已经让大众初步感知到人工智能的革命性力量，那么今年年初DeepSeek的突破性应用无疑彻底打破了人们的认知壁垒。当轻点屏幕，几秒钟内便能生成旋律完整、编曲专业的歌曲作品时，人工智能已不再是遥不可及的科技概念，而是化作可触可感的创意工具渗透到大众生活。科技的迅猛发展正以前所未有的速度重构创意领域，音乐人工智能不仅催生出AI作曲、智能编曲、虚拟歌手等新兴产业形态，更通过算法分析为传统音乐版权、市场预测提供数据支撑。

　　与社会需求深度共振的是，音乐人工智能专业正成为高校学科建设的战略高地。

　　“近几年音乐人工智能专业的咨询和报考人数持续增长，特别是今年DeepSeek引发技术热潮后，咨询量显著攀升。”中央音乐学院音乐人工智能与音乐信息科技系主任李小兵表示，与传统艺术生培养模式不同，音乐人工智能中心采取独特的跨学科选拔机制，面向具有计算机或人工智能专业背景的保研资格获得者，实施硕博连读培养体系。

　　自2019年央音率先招生中开设音乐人工智能专业以来，这一新兴专业已呈现燎原之势。上海音乐学院2020年设立音乐人工智能博士点，组建艺术家和科学家双导师团队，共同培养艺术与科技的高级复合型人才；四川音乐学院2021年研究生招生新增音乐人工智能专业，瞄准音频开发制作、音乐教育科技等市场需求……短短几年间，不仅北京、上海等地的专业音乐院校相继完成课程体系搭建，音乐人工智能专业还扩展至更多的综合类大学，成为众多学子的热门之选。

　　“抓住计算艺术高速发展的黄金时机将艺术与科技相结合，对我国优秀传统文化的创新发展将起到巨大的推动与支撑作用，也有利于积极争取我国文化科技在国际上的话语权。”院长俞峰介绍，中央音乐学院2018年启动筹备，2019年正式成立音乐人工智能与音乐信息科技系，下设音乐治疗、电子音乐、音乐人工智能三大中心。汇聚全球顶尖的音乐人工智能与脑科学方面专家，承担国家自然科学基金专项项目、国家社科基金艺术学重大项目等多项国家重大项目，共同致力于培养音乐人工智能交叉复合型人才。作为国内该领域的先行者，央音音乐人工智能专业的发展轨迹具有标杆意义。

　　机器人指挥“智音”

　　育才

　　两方面必须都是顶尖专家 才能够培养出顶尖的人才

　　为推进音乐人工智能跨学科专业建设，中央音乐学院创新构建“科技+音乐”双导师协同育人机制，在复合型人才培养与学科交叉研究方面取得突破性成果，该模式经实践验证后，为国内高校相关专业建设提供了具有可操作性的示范方案。

　　“我们系刚成立的时候，国内外高校都没有开设音乐人工智能专业，没有现成的经验可以借鉴，完全是摸着石头过河。但是音乐人工智能是交叉学科，必须实现真正意义上的交叉。”李小兵介绍说，央音的音乐人工智能专业采取双导师制，由央音院长俞峰带队的音乐导师和包括中国工程院院士、中国人工智能学会理事长戴琼海在内的数位国内顶尖的人工智能专家担任的科技导师一起来培养学生，“两方面必须都是顶尖的专家才能够培养出顶尖的人才。”

　　此外，中央音乐学院和清华大学、北京大学签订战略合作协议，学生们除了在中央音乐学院学习音乐方面的专业课程外，人工智能的相关课程可以到清华大学、北京大学去选修。

　　在进入这个专业学习前，报考者同样需要具备“双轨制”的思维或人生经历。

　　在读硕士亓佳宁出身于计算机专业，但同时她也是一个十足的音乐爱好者，钢琴10级，还学习了小提琴、民歌，并参加过唱歌比赛，考上央音的音乐人工智能专业对她来说是个圆梦的过程。而去年刚进入央音该专业攻读博士的陈吉尚，硕士期间已经开始研究音乐人工智能，并且发表了三篇专业论文。

　　李小兵透露，每每挑选学生，面试官包括人工智能、音乐、心理学等各个方面的十余位专家都会齐聚现场，确保全方位考查学生的专业水平、思考深度、应变能力以及心理素质。“这些专家阅人无数，有一套自己选人的办法，他们的眼光都是很准的。”

　　热门的专业方向、强大的导师团队，以及与清华北大联合培养的机制，吸引了众多优秀学子。李小兵透露，央音这个专业的申请者绝大多数来自985、211高校，其中不乏一些省市地区的高考状元。

　　前景

　　两届博士毕业生共10人 就业时十分抢手

　　目前该专业第一批博士毕业生已走上工作岗位。其中，2019年入学该专业的张昕然和刘家丰博士毕业后已留在央音成为青年教师。

　　“从2019年首届音乐人工智能专业仅录取4人，到2024年招生规模已扩展至11人。无论是报名人数还是生源素质都呈现上升的趋势。”张昕然说。

　　站在时代的风口上，且有强大的应用前景，让音乐人工智能专业的毕业生成为了各大企业和高校竞相争抢的香饽饽。2022年7月，中央音乐学院首批音乐人工智能专业的博士毕业，至今两届毕业生一共10人左右。其中有2人已经拥有了自己的上市公司，其余在面临择业时，也都手握数个offer，年薪颇为可观。

　　麦肯锡2023年发布报告称，到2030年，中国的AI人才缺口将达400万。虽然目前尚未有关于音乐人工智能人才缺口的具体统计数字，但据李小兵的观察来看，这个数字应该是非常惊人的。“既学过音乐，同时计算机能力又非常强的学生，本身是比较少的，我们专业每年约招10人。互联网公司的相关项目中，很多人可能并不是学音乐人工智能出身的，而是从声学专业转过来的，因此人才缺口是非常大的。”

　　·观察·

　　技术狂飙下的教育挑战

　　“电子音乐的作曲博士招生已经不考传统和声配器了”

　　音乐人工智能的发展可以说是日新月异，技术的迭代飞快，高校教学面临着很大的挑战。

　　挑战首先来自资金投入。短短几年，张昕然亲眼见证了母校该学科发展的加速度。由国家发改委投资、立项的数字超算中心去年已经投入使用。这是目前全世界最大的音乐数据中心及计算中心。

　　“人工智能是一个比较烧钱的领域。”张昕然表示，人工智能迭代太快，对硬件的要求非常高，“超算中心在短时间内肯定是能够完全满足我们的教学科研需求，但是到未来再进一步发展的时候，也许只是几年的时间，就有可能面临过时的问题。这些资金和硬件的问题恐怕是所有学校都必须要考虑的。”他说，在母校的托举下，科研经费投入相比于同类学校强很多，“在感觉到很幸运的同时，也希望未来这种资金如果能够持续投入会是比较理想的状态。”在技术应用方面，央音还与华为联合成立了音乐人工智能实验室，缩短研究成果的应用链路。

　　技术的挑战同样不断冲击着教师们的讲义。留校任教近三年来，张昕然面向音乐人工智能专业硕博同学开设了《音乐信息处理》，面向人工智能系的非人工智能专业同学开设了《人工智能与电子音乐创作》等必修课。他的另外一门《人工智能导论》课的部分教学内容已经入选全北京市高校的人工智能通识课。但他却未敢有丝毫懈怠，在他看来，技术的飞速迭代为大众带来便利的同时，也为教育带来了更大的难度。“音乐人工智能这个方向，模型发展的速度比其他人工智能的领域还要快，所以我自己讲的这些课，基本每一轮都得重新更新大量的内容，才能保证我给学生们讲的课是不过时的。所以本身备课的工作量要大很多，是一个特别大的挑战。”

　　除了备课之外，工具赋能日新月异，教学的工具要使用的AI模型也是每天都在变。“我们都需要时刻保持最清醒的、最先进的，跟行业技术同步的头脑，用最新的工具来赋能教学环节，所以说平时必须是一直不停学习，永无休止的状态，只有这种状态才能够保证教学上能跟最新的研究成果是完全契合的。”在张昕然看来，音乐人工智能是一个需要大集团作战的学科，“一个分工明确的形成完整技战体系的研究框架，需要更多专业人员的支持，因此，吸引更多人才的加入，组建完善的科研团队是学科能够持久发展的关键。”

　　随着人工智能的发展，音乐院校的其他专业也受到了不同程度的冲击和影响。李小兵透露，电子音乐的作曲博士招生已经不考传统和声配器了，而是改成用计算机创作，“传统的训练是需要的，只是未来可能不需要用笔去写。”李小兵说，“未来人工智能对于传统基础学科的教学，以及学生的应用都会带来比较大的改变。音乐领域的六个二级学科都将发生深刻变革。人工智能时代已经来临，每个学生都要学会适应和驾驭它。”

　　文/记者 田婉婷 统筹/李洋 满羿

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