向鹏赢得男队第二次选拔赛冠军，获伦敦世乒赛参赛资格

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8个人舞蹈队形怎么排

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八个人怎么排队形

如果场地大，可以成一个梯形2223，45分两排站也行。或者333插空站，适合，蜜桃网也可以按组站，分三组，每组三个人 ，也可以分两组，每组四个，一个人

八人跳街舞队形如何站

以下队形可供参考： 当然，站位和你们排的舞也有很大关系，以上只是基本的站位。 其实，你们要是大家的舞台感觉和熟练度还有和音乐的契合度高的话，可以尝试一曲舞变换多个队形，也很不错。在变换队形的过程中加上一些细小动作也很好的。而且在...

8人舞蹈队形怎么编排

其实队形要根据人数来定，因为有的队形适合人多有的适合人少，所以在这儿我无法很明确的回答你。

8人舞蹈队形变换图

灵活运用变队形都是对称的，一队也可对角斜线，宗旨是想办法把主力换到前面或重要的位置

8人健美操队形怎样列？

可以根据表演场地，做不同队形变换。 1、T字形：三个人一横排，两个人一竖排。 2、四人一排，前排与后排的人成等边三角形。 3、十字架，梯形，圆形，两横排，两竖排，大斜排，X形，一横排，一竖排。 扩展资料： 健美操队形根据练习对象的需求进...

八人舞蹈最佳队形

左上方三个，右上方三个，中间两个

8人舞蹈队形怎样变换

两竖排，或两横排，或第一排一人，二排三人，三排四人三角状，或爱心状，1排2人，2排3人，3排2人，4排1人

8个人拍照片怎么样队形好看

前三后五。

黑白键上回荡的民族魂

　　开栏的话

　　浴血抗战报国心，华彩壮歌颂英雄。今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。回眸历史，中国人民众志成城共御外敌，谱写出一曲曲英雄壮歌，经过14年浴血奋战，取得抗日战争伟大胜利，为世界反法西斯战争胜利作出了巨大贡献。文艺作品也是抗战洪流中的重要力量，涌现了一大批经典力作。新中国成立以来，抗战题材更是长盛不衰，佳作迭出，其中浸透的伟大抗战精神，早已在华夏儿女的血脉中代代传承。今起，推出《壮歌》系列报道，重温那些经典抗战文艺作品中的浩然正气和热血忠魂，铭记历史，缅怀先烈，从中汲取昂扬力量，为实现中华民族伟大复兴的中国梦努力奋斗。

　　抗日战争时期，由光未然作词、冼星海作曲的《黄河大合唱》，以其排山倒海的气势和炽热的爱国情怀鼓舞无数中华儿女。1970年，由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪根据《黄河大合唱》改编的钢琴协奏曲《黄河》首演问世。大合唱中凝聚的抗战精神和民族气魄，在钢琴的黑白键上被赋予新的生命，再一次激荡在人们心间。55年岁月流转，钢琴协奏曲《黄河》成为中国原创钢琴作品中当之无愧的巅峰之作，一代又一代的中国钢琴家，将《黄河》的旋律带向世界舞台，让世界聆听来自中华民族血脉深处的壮阔涛声。

　　85岁的殷承宗在2025北京长城音乐会上演奏《黄河》。记者方非 摄

　　钢琴“开口说中国话”

　　著名钢琴家殷承宗今年85岁高龄，他是钢琴协奏曲《黄河》的主创之一，也是《黄河》的首演者。距《黄河》首演已过去55年，殷承宗依旧活跃在舞台上，《黄河》也被他打磨得炉火纯青。回想当年的创作历程，殷承宗依旧心潮澎湃。

　　“我们写钢琴协奏曲《黄河》是发自内心的，要为钢琴在中国‘找出路’。”殷承宗说，在上世纪六七十年代，老百姓对钢琴这件西洋乐器并不熟悉，钢琴作品中也没有一部观众感到耳熟能详的中国作品。1963年，在一场小型演出中，殷承宗曾为毛主席弹奏了自己创作的《秧歌舞》，“主席听了之后跟我说，你要多演奏民族的、人民群众喜欢的东西。”这句话在殷承宗心里留下深刻的烙印。后来，毛主席提出“古为今用，洋为中用”的艺术方针，成为他牢牢坚守的艺术准则。

　　1969年，殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪等人成立创作小组，开始着手创作钢琴协奏曲《黄河》。为什么选择《黄河大合唱》进行编创？音乐家有着深刻的共识，冼星海的《黄河大合唱》凝聚了中华民族的过去、现在和将来，把它改编为钢琴协奏曲，能让钢琴“开口说中国话”。

　　创作过程中，殷承宗等人来到黄河边采风。“车只能开到壶口瀑布外围，我们一路走过去，看到的景色太震撼了。”当磅礴的黄河展露在眼前，殷承宗第一次领略到什么是“旱地行船”“水底冒烟”，“这对我们的创作太有启发了，不到那里，就不会有《黄河》第一乐章的气势。”拉纤、摆渡，殷承宗亲自体验过；惊险的急流和旋涡，音乐家们也都感受过，这些都转化为钢琴键上的旋律。“后来我看有的学生弹《黄河》，节奏弹得不对，他们不知道，那个节奏就是黄河旋涡的律动。”殷承宗说。

　　1970年，殷承宗与原中央乐团（中国交响乐团前身）在北京民族文化宫正式公演钢琴协奏曲《黄河》。《黄河大合唱》中自强不息、团结御侮、奋发图强的精神内核，通过钢琴键上一声声的敲击，再一次回荡在国人的心头。自此，中国钢琴史上增添了浓墨重彩的一页。

　　今年，钢琴家郎朗在中华世纪坛演奏《黄河》。

　　中西融汇不断打磨

　　钢琴协奏曲《黄河》并非对《黄河大合唱》的简单移植改造，而是用世界性的音乐语言，传递中华民族的音乐风骨与精神图腾。

　　在创作《黄河》的时代，能在西洋交响乐队中加入中国传统民族乐器，是可贵的创新。然而在《黄河》诞生之初，中国的琵琶和竹笛就在乐队中。“只不过因为后来《黄河》在国外演出，很多外国乐团没有这些乐器，就把它拿掉了。”殷承宗说，随着近年来中国音乐在世界的影响力日益提升，《黄河》再上演时，琵琶与竹笛也被逐渐恢复回来。

　　今年6月，85岁的殷承宗来到北京，第一次在雄伟的八达岭长城脚下演奏《黄河》，在2025北京长城音乐会上，和他合作的是俄罗斯国家爱乐乐团。即便与国外的交响乐团合作，殷承宗在登台前也特意提出，要在乐队中加入中国乐器。当音乐行进至“风在吼马在叫”时，铮铮的琵琶奏出金石之声，瞬间营造出排山倒海的气势。

　　《黄河》上演数十年来，殷承宗依旧保持着创作激情，不断打磨改进。第一乐章《黄河船夫曲》和《东方红》旋律中的唢呐，就是他后来加进去的。“唢呐这个乐器特别粗犷，有泥土的味道。”在殷承宗看来，唢呐是一件非常有民族风情的乐器，西方的小号、圆号都无法替代，“第四乐章中的《东方红》也来源于民歌，唢呐的出现能带来音乐上的高潮。”

　　“《东方红》的旋律寓意着中华民族伟大复兴。”殷承宗眼中充满深情与坚定，“用唢呐来表现，仿佛让观众看见太阳从东方升起，看见中华民族站起来了。”

　　让世界聆听中国旋律

　　钢琴协奏曲《黄河》诞生55年来，除首演者殷承宗之外，孔祥东、郎朗等一大批中国钢琴家都把它视为最重要的中国音乐作品之一，带它走上世界的舞台，让世界各地的观众聆听中国人血脉中汹涌澎湃的旋律。

　　著名钢琴家孔祥东，17岁时正式学习钢琴协奏曲《黄河》。1989年，孔祥东与上海交响乐团合作首次录制《黄河》，声势滔天、铿锵有力的琴音如黄河般汹涌奔腾，展现出一幅中国人民不屈不挠、勇往直前的宏伟画卷。那一年，孔祥东只有21岁。“《黄河》的唱片我录制过3次，演出就更多了，但只要再弹这个作品，我还是很激动。”在他看来，“这支曲子已经不只是一部作品，它就是我们民族经过的苦难，走过的历程，是中华民族生命的折射。”

　　著名钢琴家郎朗也在很多场合弹奏这部作品，无论是专业音乐厅，还是重大活动现场，抑或在户外音乐会，郎朗都充满感情地演绎它的旋律。今年正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，郎朗在黄河壶口瀑布边再奏《黄河》，也登上了中华世纪坛的户外舞台，激情演奏这部不朽经典。

　　“这首曲子陪伴我成长，就像一位挚友，跟着我走遍了世界的各个角落，领略了祖国的大好河山。”郎朗感慨道，每次弹奏《黄河》，他内心都充满骄傲与自豪，“这部作品是中国传播度最高的钢琴协奏曲——没有之一。它的旋律能凝聚国人之心，外国听众也会被深深打动，堪称具有世界影响力的杰作。”

　　“这么多年来，我走遍五大洲，上演《黄河》一千多场，真切地感受到这部作品受到了全世界人民的欢迎。”殷承宗说，每当演奏这部作品，从观众席传来的掌声犹如黄河之水，都会让他回想起初创时内心坚守的准则，“我们要在实践中去创作，创造出人民喜欢的东西，只要按照这个正确的方向去做，就一定能成功！” 记者 韩轩

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省非遗短视频一等奖获得者：让非遗文化“活”起来

短视频画面截图

本报讯 （记者 李心雨 林福龙 文/图）福建省第二届非遗短视频大赛结果日前揭晓，泉州市艺术馆组织选送的一批优秀作品脱颖而出，并包揽了专业组和业余组一等奖。在专业组角逐中，非遗音乐视频《Zayton泉州》荣获唯一的一等奖。

“Zayton是刺桐的意思，也是泉州的英文，短片不仅展示泉州丰富的非物质文化遗产资源，还通过视频语言讲述泉州故事，展示泉州辉煌的历史文化。”《Zayton泉州》的导演、福建农林大学艺术学院学生苏伟鹏说。

这件作品由乐咖映画团队创作，这个团队成立于2017年，由吴烜晖、李鑫尧、郭钊垄、陈钰涵、龚子涵、陈桂敏等10多名泉州籍大学生组成，平均年龄不到20岁。他们致力于通过音乐和影像传播泉州文化。

泉州市艺术馆负责人丁聪辉介绍，此次泉州参赛的短视频涵盖面广，较全面地展示了我市非遗资源和魅力。此次大赛共收到200多件参加作品，泉州选送的作品整体水准较高，主题突出，视频呈现手法新颖，深受专家和观众的喜爱。

导演苏伟鹏

主创解密

剧情 “闽南文化”贯穿全剧

导演苏伟鹏介绍，此片所展现的“闽南文化”包括了南戏、南音、南拳等，有木偶的欢喜，南音的柔、五祖拳的刚，从镜头中去看泉州人，营造的氛围很有闽南味。“希望时代进步的同时，非遗文化也一同发展。”他说，韩国的男团文化、日本的动漫文化、美国嘻哈文化影响了现代年轻人。这几年国潮文化繁荣，闽南文化在中国的传统文化中也是颇具看点，“希望我们的作品能够多方面展现闽南文化的精华，在‘变’与‘不变’中，将传统文化发扬光大。”

音乐 中国风电子编曲融合南音

主唱吴烜晖告诉记者，《Zayton泉州》先后用了一年的时间编写词曲，前后改了三个版本，中国风的电子编曲风格融合了南音唱腔、梨园戏花脸的念白。“音乐上还设计了原创南音唱段，是一次大胆的尝试。”吴烜晖说，“这次全新尝试，将闽南文化融入音乐中，比如‘双塔凌然立城，我如刺桐，站如松；妙音飞天本凌空，闽南红’等段落，容易带人入剧、引发共鸣。”

影像 传统讲古与现代说唱结合

“我们将传统讲古与现代说唱结合。短视频中的男主角是讲古传承人，他用‘电音讲古’介绍南音、木偶戏、五祖拳、梨园戏等泉州非遗文化。我们将这张名片融合现代潮流文化，传递给国内外友人，让他们对泉州文化有不一样的认识。”苏伟鹏介绍，讲古结合嘻哈，让传统遇见现代，碰撞出无限可能。而场景配色上以红为主色调，“红，是一种张扬，一种喜庆，泉州人偏爱红色，显得时尚潮流”。