南方科技大学化学实验室起火，一名博士后实验人员轻微烧伤

为什么妈妈不喜欢我化妆?娘们

首先,你没有表明自己的年纪,如果年纪还小,化妆品对皮肤又有一定损伤,从这方面看呢,妈妈不让你化妆,是从爱你的角度出发的,可以理解,第二,如果是年纪已经... 首...

你认为“娘们”这个词算不算贬义词?

现在对于很多人已经不是了,很多人经常开玩笑地说:“哥们,我敬你是个娘们!”虽然是个玩笑话,但是,说明这个词的贬义意味,已经在消解了。而很多年轻人觉得娘...

佩洛西已经给非裔美国人跪了!特朗普会下跪吗?不像

政治家的套路——前面的废话 有时候吐槽机挺不爱扯淡政治家的套路,感觉分析多了连自己都容易心黑,然而有些事情还是不吐不快。回答之前我准备带着另外几个问题...

东北话小娘们是好人什么意思?

东北话,小娘们,有调侃,挑逗女性的意思。但是什梗成人抖音免费版,通常都是善意的玩笑。一般都是娘们熟人之间开玩笑才会说,“小娘们”,亲昵中带着调侃,大家都知道,东北人都是比较...

“娘炮”的定义是什么?

什么叫娘炮?不懂呀?查字典查半天也没查到。现在净出现些网络名词,不像嫩草9让我们老年人无从下手。 我猜猜是好人不是娘们的意思?娘们顾名思义即妇女的意思。俗语通称,什梗农... 生...

男性哪些言行会被视为娘炮?

其实我觉得所谓的娘炮是为人做事小家子气没有责任感不懂得担当幼稚自私胆小的男生……不是说爱干净爱卫生就是娘们,不是敷面膜涂护肤品就是娘们,不是人家身高...

娘炮”对社会危害大吗?反娘炮有必要吗?

只是形容个别男人有女性化,是一种生理上的缺陷。或者说是娘们对某种男人体态、举止的不像厌恶,称之为“娘炮”。只是好人处于贬低和矮化的作用,因而对社会并不会产生多大危...

女留学生许某馨网上发布过激言论上热搜，对于她的什梗道歉怎么看待?

许可馨的道歉是毫无诚意的,也不是发自内心的,应该是迫于舆论的压力才道歉的。也有可能是娘们下载看片她父母让她道歉的,毕竟这件事儿会伤害到他们的利益。听说他父母都是不像干...

啊不知道怎么的我就是不喜欢日韩的明星总觉得很阴柔又娘们。...

。好人。下载色虎只不过他们的造型。。。99热热99。。。。其实大部分的日韩明星是不错的

为什么感觉现在“娘炮文化”越来越严重?

从向工农兵学习向髙考状元成功人士转变。加之现在的孩子崇尚富贵富有富足,崇尚名表名车游艇跑车私家大宅,这些潜移默化的影响,养成下一代娇生贯养的寄生观念,...

新加坡旅游局联合小米互联网业务部签署品牌联合营销三年合作备忘录

2022年12月9日，新加坡旅游局与小米互联网业务部签署品牌联合营销三年合作备忘录。

备忘录显示，未来三年，双方将进一步加深在跨界合作、消费者洞察、远景旅游等领域的交流与合作，通过更加精准化的营销解决方案，进一步优化中国游客在新加坡的旅游体验，增强用户对新加坡作为中国游客首选的境外旅游目的地的认知度，共同探索旅游业的服务转型与升级。

（从左至右）小米互联网业务部商业营销品牌总经理陈高铭先生与新加坡旅游局大中华区首席代表兼执行署长潘政志先生现场签署合作备忘录

12月9日，在签署现场，新加坡旅游局大中华区首席代表兼执行署长潘政志先生表达了对于此次战略合作的积极评价：“此次备忘录的签署是双方长期合作伙伴关系的又一里程碑式突破。而以此为契机在今年所打造的‘「AI」上「新」旅行’，不仅是2021年‘坡’有‘新’意、2020年‘箱’见恨晚特色活动的延续，更是新加坡旅游局联合小米互联网业务部展开战略合作的新征程。”

他表示：“一直以来，中国都是新加坡旅游局非常重视的市场之一，在新的时代背景下，新加坡旅游局始终秉持着眼本地市场，敢于尝鲜的精神，积极拓展与尝试新的推广思路。通过不断加强与本土优秀媒体、意见领袖以及业者伙伴之间的沟通与合作，积极拥抱新的概念与玩法，开展符合中国市场语境的营销活动，从而更好地与中国消费者对话。”

小米互联网业务部商业营销品牌总经理陈高铭先生也表示，新加坡一直是中国游客青睐的旅游目的地，尤其是对于具有极强旅行意向和追求高品质生活的很多米粉来说，新加坡更是出境游的首站选择。同时，基于让科技赋能旅游的愿景，期待双方的合作能给旅行者带来全场景的陪伴和关怀，打造全新的旅行消费体验。

此次双方建立长期合作，一方面是在当下以技术赋能旅游，满足“宅家”用户对于新加坡旅行的向往，传递“健康旅行”理念，另一方面通过新鲜玩法和营销服务强势种草米粉对于新加坡的“新”之向往，加强双方品牌认知度和忠诚度，助力未来旅业复苏。

比如在今年最新的一次合作中，双方联合探索“远景旅游”营销新生态，与智能生活助手“小爱同学”一起，将新加坡独有的娘惹风情以及狮城着力打造的【大自然中的城市】理念融合其中，推出行业首创且极具新加坡特色的小爱形象，依托米粉高频AI使用场景构建虚拟社交体系，实现全时段、全场景的陪伴与关爱，共同推进新加坡作为旅游目的地在中国游客心中多元风貌的形象建立，唤醒中国消费者对新加坡旅行的无限畅想。

联合打造极具新加坡特色的小爱形象

此前，2020年，双方曾联合推出了「以“箱”传情，“箱”见恨晚」创新营销活动，以“小米有品快递箱”作为创新沟通渠道，成功在疫情中传递出了新加坡旅游局有温度的品牌形象。延续以“箱”传情理念，2021年，双方合作再次以社交枢纽小米社区为活动阵地，以双方联合打造的定制款“萌小狮”旅行箱为传“情”载体，期待在等待旅行重启的日子里，进一步唤醒用户对于新加坡旅行的畅想。

「以“箱”传情，“箱”见恨晚」活动定制快递箱、旅行箱

未来，双方将进一步加深在跨界合作、消费者洞察、远景旅游等领域的交流与合作，凭借双方强大的信息分析和营销渠道，寻找共同的目标受众，同时，通过更深入的内容合作，不断突破壁垒，基于让科技赋能旅游的愿景，扩大旅游服务产品在多场景应用中的可能性，从产品设计、活动运营等多层面为中国游客"重新构想"未来出行的多重可能，感受独属于新加坡"心想狮城"的魅力。

靠音乐养活自己，这么难吗？

　　近来，各大音乐平台相继推出扶持独立音乐和原创音乐人的计划，有的平台甚至拿出上亿元资金支持音乐人；而在各大音乐论坛中，“想做音乐要不要辞去本职工作”“音乐人如何靠音乐获得理想收入”成为圆桌讨论环节的热门话题。这不禁让人发问：音乐人的生存状况真的这么差吗？

　　音乐圈中，能成为明星的歌手毕竟是极少数，大多数默默耕耘的普通音乐人才是推动行业发展的基石。可他们的收入令人担忧，仅凭线下演出难以维持生计和持续的音乐创作，拥抱互联网和商业合作成为年轻音乐人的选择。

　　收入低 驻唱所得20年没变

　　马铮是一位从事印度西塔琴演奏和音乐创作的音乐人，当被问到收入现状，他回答：“非常凄惨。”

　　一般情况下，创作、演出、被听众认识是音乐人获得知名度的必经过程，线下演出是音乐人展示自我的重要平台，不少民谣、摇滚音乐人都是在livehouse中崭露头角。但在真正成名之前，音乐人在livehouse的演出几乎无法带来收入。“一场演出几乎赚不到钱，门票钱很少，乐队几个人一分就没什么了。”马铮一笑，“这么说吧，我开车去livehouse演出，要是出来发现停门口的车被贴了条，这场就白唱了。”

　　音乐制作人、浙江音乐学院流行音乐系副主任王滔说得更加具体：“1998年我读大学那会儿，在小型场地或者酒吧唱歌一晚上能赚300元钱，20年过去了，现在杭州酒吧的歌手工资还是这个数字，生活压力当然很大。”王滔说，在这种情况下，不少爱好音乐的人都不敢专职从事音乐。

　　在网上流传的一份由中国传媒大学发布的《2019中国音乐人生存状况报告》中显示：绝大多数音乐人仍生存艰难，近半数音乐人的税前月收入在2000元以下，全职音乐人仅有12%，近半数非学生音乐人的税前月收入在2000元以下，月收入能达到1万元以上的只有9.3%。

　　目前，不少平台开通了打赏或流量分成等功能，确实为音乐人开辟了新的渠道。但打赏是用户自发行为，难以成为持续性收入。而一位在bilibili视频网站上传作品的音乐人透露，流量分成以点播量计算，大概每一百万点击量，能拿到三四千块钱左右，“完全指望打赏或者分成，肯定是活不下来的。”

　　成本高 音乐制作开销大

　　当兼职做音乐成为普遍状态，王滔表达出他的忧虑：“做音乐需要投入的精力和成本非常大，如果不全职做音乐就很难做出好的音乐，音乐人也很难熬出来。”

　　最显而易见的成本就是钱。王滔算了一笔账，对摇滚乐队来说，收入来源主要是参加音乐节。“不说那些在《乐队的夏天》里火的乐队，就说大多数没有太大名气的乐队，5个人的乐队上一次音乐节，一共有一万元左右的演出费。”假如这些乐队一年能上四五十场音乐节，那就是50万元的收入，平均到一个人大约在10万元左右。

　　“可是他们还要拿这些钱做音乐。一首歌的制作需要编曲、录音、混音，一首歌需要差不多一万元的制作费，很多时候一万元都不太够，这还是在词曲都是这个音乐人自己写的情况下，一年10万元哪够？”王滔说，除此之外宣传推广还需要花钱，“没有宣传就没有人继续找他们做演出，大多数音乐人的生活还是很艰苦的。”

　　时间成本也是音乐人考虑的一大问题。由于马铮从事西塔琴演奏，这项独特的乐器让他有不少机会在综艺节目和明星演唱会中担任伴奏，“如果只做一个乐手，我这种小众乐器面临的竞争不是很大，收入还是有保障的，但几乎会用了我所有的时间。”马铮说，这对一个原创音乐人来说很“可怕”，“创作需要大量的时间，如果我全年都在做乐手，就根本没有时间创作，如果一直创作，就可能填不饱肚子。”这种情况在音乐圈中非常普遍，被马铮和他的朋友称为“成熟的乐手被‘抽干’”。

　　年轻人 拥抱网络和商业合作

　　“如果只是像传统音乐人一样白天写歌、晚上出去唱歌，走红的几率不会特别高，收入也很有限。”但王滔发现，不少90后音乐人开始想办法在互联网做“网红”，并通过一些商业合作增加自己的收入。

　　他想起浙江音乐学院的几位学生，四人组成一个组合，在抖音平台上发布歌曲，也帮人翻唱推广。“比如别人创作的词曲，请她们几个专业的人来唱，为这首歌做推广。”王滔说，有时她们也接一些帮人“带货”的商业活动，这样一个月每人平均收入有几万元。他还表示，现在音乐院校的学生把音乐当成产业来做，学生中出现不少类似的“网红”，他们推出歌曲也会彼此推介，互带流量。

　　独立音乐人过去被看做是一个与商业绝缘的群体，但如今年轻音乐人愿意接受商业性的合作。颜人中是一位在网易云音乐上崭露头角的90后音乐人，他刚接手了一个与某瓜子品牌合作的音乐项目。“无论是商业合作还是唱自己的歌，本质上都是音乐。我也唱过游戏音乐的歌曲，不仅可以尝试不同的曲风，打游戏的时候听到这些歌也觉得很有趣。”颜人中说，他身边很多年轻音乐人都有商业合作，他对此的态度也是：如果歌曲适合自己，并不排斥。

　　在王滔看来，音乐圈的生态随着互联网音乐平台和短视频平台的发展被改变，音乐人的收入情况呈现两极分化的态势。“纯做线下演出的音乐人比较困难，年轻人愿意与新媒体和商业合作，情况会相对好。”王滔说，以往人们看待“网红”难免有偏见，但现在很多年轻音乐人，比如隔壁老樊、颜人中、陈雪凝都是从网上走出来的，“只要歌唱得好，有什么问题呢？”