电影《给阿嬷的情书》总票房破14亿

为什么德云社再没出现与曹云金和何云伟同等业务水平的阴阳演员?

对何云伟也是各种姿势送温暖,师娘的鱼汤梗现在还被纲丝们铭记于心。而曹云金性格比较冲,师于所以郭德纲对他非打即骂,各种姿势压着他的性子。当然曹云金也确实跟郭...

贾宝玉真是阴阳个“银样镴枪头”吗?

银样镴枪头指样子象银子实际是焊锡做的枪头;比喻外表很好看,实际上不中用。但人们通常理解为另一种不可言妙的师于描述。 这个比喻用在贾宝玉身上更令人浮想连篇,阴阳在线免费...

红楼梦的人物都代表了什么

<红楼梦>作者巧妙地用谐音人名表达了自己的写作思想。 贾、师于湖北稳春医药有限公司薛、阴阳王、师于史四大姓谐音“假写往事”。阴阳 “秦可卿”谐音“情可情”,师于按照《道德经》中的句式...

曾国藩家书人苟能自立志第几日写?

合,... 十一月有折差,准抄几页付回也。 余之益友,阴阳如倭艮峰之瑟 ,令人对之肃然。吴竹如、师于窦兰泉之精义,阴阳A片APP一言一事,必求至是。吴子序、师于邵蕙西之谈经,阴阳深思明辨。...

《红楼梦》中的贾宝玉出家后，回到幻境的91美女秘神瑛侍者身份后还想...

书中说,女娲当年补天,剩下一块顽石未用,后这顽石便到“花柳繁华地,温柔富贵乡”走了一遭。过了几世几劫,大石上面便自动地(无作者)有了字迹,是石辛自己携刻... 贾...

15公斤左右的中型犬有哪些?

中型犬是指成年后体重可达11-30公斤左右,身高可达41-60cm左右的犬只,其品种主要有萨摩耶、哈士奇、爱斯基摩犬、柴犬、b站看大片真人电视剧葡萄牙水犬、贝灵顿梗、大麦町犬、喜乐...

你觉得中国哪个省的地名整体最好听?

安徽!作为一个黄山人,必须力挺自己的家乡!当然,我的家乡也值得我去力挺。我看也有其他前辈为安徽发声了,他们例举了很多城市名,那我就不班门弄斧了。我只把... 盘...

郭德纲会读古书，还讲文言句。他肯读书，为什么不创作主流相声?

从大众认知的角度来说,“主流相声”就是讽刺或歌颂社会的主旋律相声。为什么不在小剧场表演《京九演义》、《虎口脱险》、《我忍不了》等类相声呢? 首先得说表...

方命的意思是什么？方命的释义是什么啊？

蔡沈集传:方命者,逆命而不行也。 《汉书•叙传下》:孝景莅政,诸侯方命。 明宋濂《王先生小传》:俄,部使者下令正丁罪,丁恚,集季溪恶少年... ’蔡...

为什么有些再婚人士的婚姻不长久?

等她醒了,旁边却躲着一个又胖又壮的四十岁上下的男人,把她脱得一丝不挂,正搂着她酣睡。她大喊大叫,那女人过来说,已经这样了,你叫一阵又有什么用?叫他给你... 男...

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

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线上+线下，本地文旅企业如何“网红”变“长红”？

当下年轻人热衷的潮流娱乐方式早已不再局限于北上广。在福建泉州，一个叫“领Show天地”的产业园区内，入驻了400多家创新创业型小微企业，几乎覆盖了都市人24小时的生活工作场景。

体验馆、生活美学、Livehouse……从吃喝玩乐到文化旅游，再到大型主题活动，丰富的业态和资源让泉州这座城市的本地生活图景皆浓缩在此。运营十年来，逐渐成为游客感受泉州现代生活形态的最佳去处之一，更是本地时尚潮流的标杆。

领show天地产业园内繁华的酒吧街

尽管如此，作为领秀文旅集团落地泉州的首个项目，如何突破原有的营销渠道，找到一种更新潮的方式连接年轻客群是创新经营的重点。

2019年，他们将目光瞄准了抖音。

“当时看到抖音的用户量级以及在年轻群体中的极大影响力，所以，我们决定通过这种最前沿的方式与目标客群进行触达和沟通。” 领秀文旅集团首席策略官陈垚说道。

借助巨量引擎竞价广告的投放，领show天地第一次在线上推广“万圣嘉年华”的活动就收获了巨大的惊喜。

“从数据来看，我们以较低的成本得到了十倍以上的高曝光度，活动现场非常火爆。”陈垚称。

凭借抖音平台，一条不同以往的文旅营销模式正在被激发。作为本地文旅IP，领show天地也不断从新模式中探索它的“出圈”路。

文旅"爆款"的营销方法论

有了第一次的成功经验，每年大型活动进行广告投放已成为领show天地的固定动作。相比传统推广方式，针对周边区域定向选择投放，加上对人群的筛选，可以更精准、高效地触达目标用户，产生更高的转化率。

除此之外，陈垚认为，认证官方账号并通过原创短视频内容进行粉丝培育也至关重要。而园区内的丰富业态和场景提供了优质的素材。“去年，我们结合一些特色街区，输出一些情节化、段子式的内容，与商户互动，拍出年轻人感兴趣的话题和内容。”她介绍道。

以酒吧街为例，据领show天地在抖音的后台数据显示，80%的用户群为年轻男性，且大多活跃在晚上10点。因此，他们在内容营销上会侧重这一群体的特征，打造更多关于酒吧潮玩的相关内容。

有了明确的受众和内容定位，自然获得了粉丝的快速增长。据陈垚介绍，话题关注较高的短视频浏览量基本都达到了上百万。

当然，由于文旅景点的特性，线下场景的线上展现，线上粉丝培育到线下导流是营销的关键。其中达人探店是较为常用的手段。在互联网传播中，达人攻略具备强有力的种草功能，能不断将消费者转化为潜力粉丝，提升品牌的知名度。陈垚认为，以达人探店的方式可以更直观地呈现商家和园区的经营内容，有效聚集成粉丝打卡效应。

因此，在今年的领show天地跨年活动中，他们与抖音全方位合作，打造“抖in领show”联名派对，邀请网红达人直播探店，通过与粉丝形成强互动，加深对园区经营特色的感受。同时利用达人的直播间带货，将线下的商品完成线上的变现。

有了线上展示渠道，在场景营销上，据陈垚介绍，园区在活动设计之初就会率先考虑线上传播的效果。例如，借助网络热点本身的话题性，策划一些年轻人喜爱的好玩有趣的场景和互动形式，让粉丝自发地进行线上传播，提升整体的品牌声量。

得益于线上营销的发力，运营十年的领show天地再次找到新增长方式，与年轻群体达成有效的沟通，也吸引着更多的游客前来感受泉州的文化氛围。

“网红打卡”，驱动文旅业态升级

近几年，从“西安摔碗酒”到“不倒翁握手”，从“4D魔幻城市重庆”到“丁真的世界”，抖音已然成为热门目的地孵化器，文旅行业与网红经济的“融合期”已悄然而至。

根据2019抖音文旅行业大数据报告显示，去年，超过1.8亿用户在抖音上记录旅行生活，7.2亿支短视频记录着旅行的影像志，抖音用户共打卡6.6亿次，足迹遍布233个国家及地区。

无论个人爆款，还是网红潮流，在短视频新内容时代，文旅营销模式正在被重构。如何掌握新营销模式，让好资源真正变成好IP——成为文旅破圈的重要议题。

在陈垚看来，文旅行业营销具备先天的优势。自然景观、风土人文、商业生活等资源为内容提供了丰富性。而从中挖掘出好的故事和场景，用创意化的表达形式呈现，并通过抖音短视频、直播等方式传递给目标用户，这是利用好文旅资源的关键。

另外，将优质的故事内容和场景打造成一个差异化的IP也十分重要。IP化意味着不可复制和持续影响，能够形成“滚雪球”效应，有利于文旅企业的长久经营和拓展。而在最终引导粉丝从线上“种草”到线下“拔草”的过程中，通过达人探店、沉浸式活动、文化节等等有趣创新的形式，与粉丝形成更强的互动和联结，不断引导其进行二次传播，从而提升文旅IP的口碑和影响力。

可以看到，这种全新的营销模式为文旅行业注入新势能。一方面，“网红”景点成为当地旅游经济发展的新增长点，尤其对于贫困地区来说，挖掘旅游资源达成变现成为他们脱贫致富的突围路径；另一方面，也为游客提供了更多特色化、差异化的目的地选择。

“以前大家都是奔着5A景区去，而现在，年轻人更喜欢通过抖音种草一些小众特色的地点，行程规划更多样，也为文旅行业提供了新机遇。”陈垚说道。

"网红"之后如何"长红"?

“网红打卡”的确给当地旅游带来了意料之外的流量和收入，但却不是长久经营的保障。不少景区体验感差、配套措施不完善等问题频频爆出，不仅让游客失去信任，还会对文旅市场发展造成一定伤害。

从事了多年文旅行业的陈垚感慨：“网红是一时的，长红才是目标”。目前的领show天地已然是本地文旅的标杆，但陈垚觉得，园区最大的一个诉求，仍然是通过平台能够和年轻用户达成沟通，反而不急于做品牌营销。

而如何让“网红”变“长红”？其实最终考验的是文旅企业的线上+线下的运营能力和调试能力。

“文旅营销始终是一种线上和线下的配套跟促进。线上做得好，不能放掉线下。同样，线下能够做得好，线上也一定更加容易去爆发、吸引流量。”按照陈垚的经验，她认为，线上营销要持续地输出高质量的内容，保持互动，不能一波活动宣传结束后就什么都不做了。

同时，文旅企业的线下配套措施也要跟上，持续创新。只有丰富的氛围、场景、玩法、业态，才能构建出真正的旅游目的地。

陈垚认为，作为一家本地文旅企业，领秀文旅承担着为泉州这座城市延续文脉、传播文化的责任。未来，他们将继续利用巨量引擎的新营销方式讲好本土故事，打造优质的内容，吸引全国各地的人来到泉州，进而不断提升整个城市的旅游量级。