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龙淑芬什么梗?龙淑

出自《欢乐喜剧人 第五季》第四期,卢鑫玉浩的相声《侠客 行不行》:说到小龙女的本名,竟然叫“龙淑芬”。 重庆有家特别有名的龙淑烧烤串串,就叫重庆串串 - 淑芬掌...

淑芬是什么梗

问题一:何娟淑芬是什么鬼……这个梗是怎么出来的啊 沈氏夫夫里,沈煜伦的丁丁叫何娟,肯尼的叫淑芬问题二:淑芬是什么意思? 淑代表淑静,优雅,德才兼备...

第五人格淑芬是什么梗啊?

1、关于网络用语“淑芬”有很多解释,龙淑禁漫天堂下载网页28其中一个就是游戏博主“呆阿拿”对《王者荣耀》中英雄的代称;《武林外传》第63集中也出现了“淑芬”,这个“淑芬”并不是...

抖音淑芬是什么意思?这个梗是怎么来的?

你在抖音刷到的那个视频应该是游戏解说呆阿拿的视频吧,在呆阿拿的解说视频中,会将自己代练的英雄称之为淑芬,而另外一个游戏解说冰泪`淑芬则是讲自...

1433223什么意思(1433223是谁的连招)_好唯一

emmmm是”额”的意思,一般聊天的时候经常用,带有开玩笑的意思 1433223是新英雄元歌的连招公式,在7月4日大版本更新后,元歌已经上线正式服,估计很多...

如何评价《英雄联盟》解说周淑怡在龙魂已定的情况下说出「下...

“这龙也太恶心了吧,4个一样属性的”。一开始我以为这句话是龙淑钓鱼,现在这句话可以变成专属于周姐的梗了。 这场直播事故发生在2020LPL春季赛,龙淑快播看片3月18日,VG与TES...

周淑怡又酸了，再度举报LPL二台女嘉宾:比不过你，龙淑韩国高清免费观看电视剧百度就疯狂举报...

周淑怡再度举报LPL斗鱼二台,龙淑我看这是为了宣传斗鱼这个二台吧。当然,龙淑也有为自己宣传的目的。周淑怡是龙淑斗鱼平台的主播,同时也是英雄联盟LPL的官方解说之一。这两...

为什么不少人吐槽电视剧《三千鸦杀》选错了女主、龙淑剧情过于套路?龙淑

3月19日,由赵露思、郑业成、龙淑蒋依依等联袂主演的龙淑一级片免费玄幻仙侠剧《三千鸦杀》迎来了首播,备受期待的它一度被归入"待爆"行列。该剧讲述了仙傅和帝女之间历经千年,龙淑追...

为什么《陈情令》这么受欢迎?

首先非常感谢网友提出的问题 近期,最受全网热议的剧,应该是6月27日已于腾讯视频上线的《陈情令》。 首先火起来的龙淑日本又大又好看的百度是关于人物的梗,魏无羡被缩略为wifi,蓝忘机...

哪些烂剧名耽误了一部好剧?

说一部ATV的老剧,《我和春天有个约会》,一开始听到这个名字只觉得是小女儿情情爱爱,一直没提起兴趣看。后来有段时间追港剧,看了个开头就再也停不下来,现在... 剧...

阿婆自编闽南四句 宣传扫黑除恶获赞

原标题：阿婆自编闽南四句 宣传扫黑除恶获赞

海峡网9月12日讯 （泉州网记者陈灵 詹伟志 通讯员洪振耀 文/图）“黑恶势力查彻底，人民群众都参与，犯罪事实来检举，除恶务尽真欢喜。”石狮永宁镇梅林村71岁的老党员黄双喜结合目前正在开展的扫黑除恶专项斗争，创作了不少“闽南四句”，并每天通过村级广播播放，助力该村营造良好的扫黑除恶氛围。她的“闽南四句”也被石狮公安等各大官方公众号转载。

黄双喜正通过村级广播朗读自己创作的扫黑除恶闽南四句

昨日上午11点多，推开梅林村村委会广播站大门，黄双喜打开灯，坐到广播设备前，戴上老花镜，展开打印好的扫黑除恶“闽南四句”，清了清嗓子后，开启设备。“广播开始，各位村民，现在我们学习宣传扫黑除恶的‘闽南四句’。”稍作停顿，她开始朗读自己创作的“闽南四句”。全程，她全神贯注，约5分钟后，18首“闽南四句”朗读完毕。

“每天上午11点半和下午5点半开始扫黑除恶广播。”她解释称这两个时间段刚好避开村民休息时间，基本上大家正要回家吃饭，宣传效果较好。聊起“闽南四句”的创作，她说，自己1999年开始编四句，近20年里，已记不清编了多少。

“8月31日凌晨1点多，我醒来时发现微信里有镇、村干部的留言，问我能不能编几段宣传扫黑除恶专项斗争的内容，我便一下子清醒了。”因相关文件内容此前已深入学习过，她立刻起身，拿笔写了起来，一直写到早晨6点多，并将编好的“闽南四名”用微信发给镇、村干部。

编写的“闽南四句”获得镇、村干部的肯定后，她便通过村级广播开始广泛宣传。“如果念太多理论，久而久之大家就不爱听。‘闽南四句’每一句都有押韵，大家喜欢听且比较好领会。”她说，“有村民跟我说‘阿姨你念四句很好听，广播响起时我们都停下手头上的事来听’。”

9日晚，她觉得之前编的18首“闽南四句”仍有不足，又重新编了12首，将12类黑恶势力分别编入。“要让大家了解什么是黑恶势力，首先我自己要学习和理解，理解不透彻可能会有偏离。”近期，她将通过广播传播新的“闽南四句”，详细普及文件内容。

“直接念政策文件，家里老人听不懂，不识字的老人就更听不懂了。”村干部李丽煌说，她和家人经常听黄阿姨的“闽南四句”，只要会讲闽南语的都听得懂，不知不觉间便了解了不少扫黑除恶的知识。家住石狮市区的王先生则是通过石狮公安公众微信号看到黄双喜的“闽南四句”，“那天晚饭后，我在客厅念了几段，83岁的老父亲听得津津有味，读小学四年级的儿子还说他也要学着写扫黑除恶‘闽南四句’。”

融与破，音乐剧加速抵达更阔的观众群

　　■记者 姜方

　　“中国音乐剧发展至今已超过40年，简单模仿、仅制作中文版的时代该结束了。”原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官，这部由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制的作品，标志着全新的中外联创模式正在申城舞台逐渐成型。“在国际化主创的相互欣赏、交流与碰撞中，为中国原创音乐剧提供更多元的视角和创新的可能。”徐俊告诉记者。

　　由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制，原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官。（演出方供图）

　　最近，申城舞台不仅有《麦克白夫人》《德米安》等中外团队联合打造的音乐剧热演，从高校到演出方都在探索剧校融合新模式，打破艺术美育边界。近日由上海文广演艺集团出品的音乐剧《摇滚学校》走进上海市世外小学，为300余名学生带来生动有趣的音乐剧工作坊；刚结束热演的上海音乐学院出品红色题材音乐剧《忠诚》，以“音乐+思政”的路径将作品送进上海杉达学院……从舞台到校园，东西交融的“融”与突破圈层的“破”，如双翼助力音乐剧充满活力地触达更多观众，实现青春一代与时尚艺术的双向奔赴。

　　东方式转身让“麦克白夫人”学得畅快

　　“从剧本、音乐到演员，我们以拥抱世界经典的胸怀与国际班底合作。以全英文形式演绎，意味着可以在全世界范围内找演员。”徐俊告诉记者，拥有“德奥音乐剧女王”美誉的玛雅·哈克福、西区热度极高的演员理查德·卡森、曾在西区版音乐剧《汉密尔顿》中饰演主角的英国演员卡尔·昆斯伯勒，都在此次中国首演中贡献了各自的高光时刻，“接下来可能还会有更多外国演员加盟，我们计划把《麦克白夫人》推向海外市场”。

　　剧组中不仅有国际知名演员，也有何亮辰、王梓庭、赵伟钢、庞盛之、殷浩伦、马灵奇等中国翘楚。舞台交锋与合作中，玛雅·哈克福追求写实，对人物气息、情绪、逻辑把握等细节严格捕捉，让后辈们获益匪浅；西方演员对中国写意美学和留白之美同样赞不绝口，这恰恰是中外联创版《麦克白夫人》的整体风格。“比如一个东方戏剧式的转身，也让玛雅等外国演员花了不少时间揣摩学习，才找到感觉。”徐俊说。

　　“座位离舞台超级近，细节尽收眼底”“镜像视角太棒了”……此次《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的开放式双面看台与对称的舞美结构，都让观众们感到新奇。主创从原著镜像设置的文本人物中获得启发，把隔空绝杀等场景都设置成镜像。由百年老船厂改造的表演艺术新空间，见证先锋、前卫、实验性的创想在这里落地。

　　一部新创作品不免有提升空间，从音乐到剧情，业内人士和观众也指出《麦克白夫人》需要成长的地方。“原创精神就是不害怕失败，我们会往更好的方向努力。”在徐俊看来，年轻从业者身上最可贵之处就在于创新的冲动与灵气，“当我们都能以百分之百的热情、精力与勇气投入原创，中国音乐剧行业将会有光明的前途”。

　　在高燃课堂的实践中感知艺术之美

　　“音乐剧教父”安德鲁·劳埃德·韦伯70岁时的突破之作《摇滚学校》今夏将于前滩31演艺中心上演。在原版经典即将飞抵上海之际，该剧全国运营上海音乐剧艺术中心携手音乐剧教育机构“爱作剧”开启系列校园活动，为申城学生们带来高燃音乐剧课堂。

　　在上海市世外小学的工作坊里，从打响节拍、揣摩歌词唱腔的轻重音，到和着伴奏学唱一段完整的歌曲，再到孩子们全身心投入到数分钟的片段展演，颇有音乐节现场的热烈欢乐。

　　剧中，落魄的摇滚歌手杜威·芬始终心怀梦想，偷偷在父母和校长眼皮子底下组建一支校园摇滚乐队，带领孩子们释放真我。而校园工作坊现场，留言板上贴满了写着孩子们心声的彩色便签，鼓励他们放飞梦想。

　　过去数年中，上海音乐剧艺术中心先后以《音乐之声》等剧目走进校园。“音乐剧并非高不可攀，相反，它形式新颖多样、现场氛围轻松、容易入门。”总经理戴筱莹表示，近年来上海中小学生校园音乐氛围越来越好。

　　制作原创音乐剧的脚步走得再稳些

　　申城舞台大中小剧场各类音乐剧盛装上演，市场繁荣了、就业机会变多了，固然值得欣喜。但也有业内人士冷静地表示，“每年首演的原创剧目虽多，质量上乘的仍然屈指可数；演员特别是头部演员资源缺乏，也暴露出一些问题”。

　　“无论是奔着大IP还是明星去，现在卖座的音乐剧都拥有比较强的垂直观众群。粉丝为了某个明星买票可以不计成本，但老百姓对高价位演出票的消费力明显下滑，除非一部戏口碑极佳观众才愿意埋单。”上海文化广场副总经理费元洪说，十几年前一部海外大戏引进上海，得益于极强的宣发力度，有可能获得票房大丰收。“现在已步入碎片化传播时代，一部音乐剧能触及观众的范围和力度不像过去那么大，这也导致一些原创新剧要获得大众的关注变得相对困难。”

　　仅以上海文化广场的60万会员为例，他们贡献了这家剧场超过80%的票房。如何让剧目触达更多对音乐剧有兴趣的观众，需要多方深耕细作。学者认为，大众对音乐剧的消费意愿和消费力、对戏剧生活的认识依然有待提高。

　　“中国音乐剧的创作根基还没有那么深，因此制作原创音乐剧的脚步切莫太急，可以走得再稳一些。音乐剧是一门在不断创作中日臻完美的舞台艺术，需要通过一轮轮的剧本朗读、工作坊等环节反复调整，在首演前的打磨环节可以多花一些时间。”费元洪对中国香港两部原创音乐剧《顶头锤》《大状王》印象深刻，“作品前后花了九年时间孵化，融入当地特色的音乐语言也充分体现了文化自信”。

　　从业者们认为，做原创音乐剧是一件高风险的事情，在百老汇有商业上的亏损也很正常，毕竟从起用怎样的演员、如何宣发到场次票价设定等每个环节，都会影响作品的票房与口碑。当务之急，还是要不断总结原创经验，从海内外音乐剧从业者身上获得养分，提升本土创作者的经验与技术能力。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）