222. 短视频剪辑入门：手机就能剪大片

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3.将洗净的北瓜切成小片以后待用。 4.油烧热后加入辣椒、好吃葱、炒北蒜爆香。好吃七龙珠gt目录 5.将葱、炒北蒜的好吃香味炒出来以后加入洗干净的北瓜片,大火炒制。。炒北 6.北瓜片炒制。好吃

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在做红绿小炒之前先准备好食材,北瓜1根,西红柿1个,蒜片少许,盐半小匙。然后开始做红绿小炒,炒北先将北瓜洗净切片,西红柿去蒂洗净,切块。炒锅烧热,好吃加油。

炒北瓜的炒北简单做法?

1、准备好一个北瓜。 2、做爱软件用削皮刀把皮刮掉然后洗干净。 3、用刀把弄好的北瓜切成薄片。 4、把切好的北瓜片盛入盘子中。 5、炒勺中加入适量的油。 6、抖音成人版网站待油热之后。

炒北瓜丝的做法大全?

主料 1种 嫩北瓜 1个 辅料 2种 盐适量香油适量 调料 3种 油适量蚝油适量醋适量 烹饪步骤 8步 步骤1 嫩北瓜一个,野天椒,蒜瓣。 步骤2 北瓜切丝,野天椒和。

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3 第三步就是把北瓜擦成丝,这样更容易炒熟。 4 第四步就是在炒锅中放入适量的油,等油热后,放入切好的小辣椒,适量的食盐,用中火翻炒。 5 第五步就是大学困困兔宿舍原视频百度等菜快。

如何炒北瓜好吃?

我们需要的材料有:北瓜一个,香菇适量,西红柿一个,鸡蛋两个,盐适量,酱油少许 做法如下: 1.把北瓜。

绿皮北瓜的做法大全?

⑸下入北瓜条炒熟,倒入青、红椒条,淋上烧汁翻炒均匀即可。 5、虾仁炒北瓜 ⑴食材:虾仁250克,北瓜200克,姜丝适量,葱花适量,蒜末适量,盐少许,料酒少许。

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2.切片。 3.切丝,黄色软件视频下载用盐与胡椒粉腌制15分钟。 4.热锅温油、中火炸。 5.炸好、控油。 6.锅中留底油,放盐、葱花煸香。 7.下炸过的芋头丝炒拌均匀。 8。

怎么做好吃，清炒北瓜条的家常做法?

主料北瓜1000克 辅料油适量盐适量蒜瓣适量鸡精适量步骤清炒北瓜条的做法步骤11.北瓜一块,去皮清炒北瓜条的做法步骤22.切条清炒北瓜条的做法步骤33.蒜瓣切片清。

北瓜和青椒怎么炒?

步骤2 北瓜切成三角形的样子 步骤3 青椒切好 步骤4 锅内放入适量的油放入北瓜 步骤5 北瓜炒一下放入青椒 步骤6 加入适量的盐 步骤7 加入盐后翻炒一下就好了

1、准备好切好的白瓜片和青椒（可按自己的喜好切）。

2、把红干辣椒，切好待用。

3、锅内倒入油，待微热。

4、待微热，把干辣椒放入锅里，炸锅。

5、炸锅后把切好的笋瓜片和青椒一起放进去。

6、煸炒一下后滴入醋。

7、放入少许盐，鸡精，即可。

蒋申最新单曲《上海时光》上线，动人歌声唱响《城歌纪》

　　酷狗音乐自制微视频系列节目《城歌纪》上海篇于1月14日上线，上海篇主题曲《上海时光》由SING女团成员蒋申倾情献唱。蒋申以歌声唱响城市情怀，用真挚独白表达追梦历程，节目一经上线便好评如潮。

　　热门金曲《上海时光》点亮《城歌纪》上海篇

　　《城歌纪》以音乐故事为主线，由各个城市里的代表音乐人配合主题音乐分享城市记忆。温情的节目通过音乐人的真挚叙述，表达出他们对待音乐、成长与城市的感悟。最新一期上海站节目中，SING女团成员蒋申用动人歌声和真诚自叙带领观众走进弄堂里、田子坊、老城隍、人民广场等地方，感受上海的本土城市魅力。上海姑娘蒋申也在节目中袒露心声，诉说她与家乡之间的独家记忆和自己从上海起步的追梦历程。

　　节目以五分钟的音乐视频形式记录一个上海少女的童年、追梦、蜕变、思乡与感悟。蒋申在节目里大方分享童年美好时光、进入演艺事业的契机、加入SING女团的经历及如今对家的认知....饱含感情的自述，配合动人歌声，蒋申真挚而又充满力量的叙述让观众们深入地了解到她成长过程中的努力与坚毅，带给当代年轻人们更多积极的正能量。

　　SING女团成员蒋申亲自执笔袒露逐梦心声

　　“在清晨飞机落在虹桥机场；久违了熟悉的那一米阳光....”作为节目上海篇的主题曲，蒋申的最新单曲《上海时光》一经亮相，就获得了无数好评。歌曲旋律唯美、情感真挚，蒋申化身暖心歌者，用清新自然的歌声，将一段关于“家与成长”的心路历程娓娓道来。字字句句唱出上海独特城市形象与蒋申追梦路上的信念感。值得一提的是，《上海时光》由蒋申亲自参与作词，细腻而又真诚的歌词抒发出蒋申待理想、家乡、亲情的正面态度。

　　作为亚洲知名电子国风SING女团的一员，蒋申以青春靓丽、多才多艺的良好形象广受大众高度认可。不仅在团队大热《寄明月》《千盏》等作品中表现突出。在个人演艺路上，也成绩不菲：首支个人单曲《Mermaid》无论是曲风、舞美、造型均饱受好评；2019年参加中央广播电视总台主办的“亚洲文化嘉年华”，作为中国青年团体代表登上鸟巢演出；而后还受邀成为大热节目《音乐合伙人》的乐评嘉宾，以谦逊的人格魅力，网罗各界赞誉。

　　此次《上海时光》中的真情演绎，表达了她迎难而上、不断前进的决心。正如蒋申在《城歌纪》中所言：“逆风的方向更适合飞翔，我不怕千万人阻挡，只怕自己投降。”相信蒋申未来会继续努力，通过更优秀的作品与表现，走向更广阔的舞台。

融与破，音乐剧加速抵达更阔的观众群

　　■记者 姜方

　　“中国音乐剧发展至今已超过40年，简单模仿、仅制作中文版的时代该结束了。”原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官，这部由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制的作品，标志着全新的中外联创模式正在申城舞台逐渐成型。“在国际化主创的相互欣赏、交流与碰撞中，为中国原创音乐剧提供更多元的视角和创新的可能。”徐俊告诉记者。

　　由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制，原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官。（演出方供图）

　　最近，申城舞台不仅有《麦克白夫人》《德米安》等中外团队联合打造的音乐剧热演，从高校到演出方都在探索剧校融合新模式，打破艺术美育边界。近日由上海文广演艺集团出品的音乐剧《摇滚学校》走进上海市世外小学，为300余名学生带来生动有趣的音乐剧工作坊；刚结束热演的上海音乐学院出品红色题材音乐剧《忠诚》，以“音乐+思政”的路径将作品送进上海杉达学院……从舞台到校园，东西交融的“融”与突破圈层的“破”，如双翼助力音乐剧充满活力地触达更多观众，实现青春一代与时尚艺术的双向奔赴。

　　东方式转身让“麦克白夫人”学得畅快

　　“从剧本、音乐到演员，我们以拥抱世界经典的胸怀与国际班底合作。以全英文形式演绎，意味着可以在全世界范围内找演员。”徐俊告诉记者，拥有“德奥音乐剧女王”美誉的玛雅·哈克福、西区热度极高的演员理查德·卡森、曾在西区版音乐剧《汉密尔顿》中饰演主角的英国演员卡尔·昆斯伯勒，都在此次中国首演中贡献了各自的高光时刻，“接下来可能还会有更多外国演员加盟，我们计划把《麦克白夫人》推向海外市场”。

　　剧组中不仅有国际知名演员，也有何亮辰、王梓庭、赵伟钢、庞盛之、殷浩伦、马灵奇等中国翘楚。舞台交锋与合作中，玛雅·哈克福追求写实，对人物气息、情绪、逻辑把握等细节严格捕捉，让后辈们获益匪浅；西方演员对中国写意美学和留白之美同样赞不绝口，这恰恰是中外联创版《麦克白夫人》的整体风格。“比如一个东方戏剧式的转身，也让玛雅等外国演员花了不少时间揣摩学习，才找到感觉。”徐俊说。

　　“座位离舞台超级近，细节尽收眼底”“镜像视角太棒了”……此次《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的开放式双面看台与对称的舞美结构，都让观众们感到新奇。主创从原著镜像设置的文本人物中获得启发，把隔空绝杀等场景都设置成镜像。由百年老船厂改造的表演艺术新空间，见证先锋、前卫、实验性的创想在这里落地。

　　一部新创作品不免有提升空间，从音乐到剧情，业内人士和观众也指出《麦克白夫人》需要成长的地方。“原创精神就是不害怕失败，我们会往更好的方向努力。”在徐俊看来，年轻从业者身上最可贵之处就在于创新的冲动与灵气，“当我们都能以百分之百的热情、精力与勇气投入原创，中国音乐剧行业将会有光明的前途”。

　　在高燃课堂的实践中感知艺术之美

　　“音乐剧教父”安德鲁·劳埃德·韦伯70岁时的突破之作《摇滚学校》今夏将于前滩31演艺中心上演。在原版经典即将飞抵上海之际，该剧全国运营上海音乐剧艺术中心携手音乐剧教育机构“爱作剧”开启系列校园活动，为申城学生们带来高燃音乐剧课堂。

　　在上海市世外小学的工作坊里，从打响节拍、揣摩歌词唱腔的轻重音，到和着伴奏学唱一段完整的歌曲，再到孩子们全身心投入到数分钟的片段展演，颇有音乐节现场的热烈欢乐。

　　剧中，落魄的摇滚歌手杜威·芬始终心怀梦想，偷偷在父母和校长眼皮子底下组建一支校园摇滚乐队，带领孩子们释放真我。而校园工作坊现场，留言板上贴满了写着孩子们心声的彩色便签，鼓励他们放飞梦想。

　　过去数年中，上海音乐剧艺术中心先后以《音乐之声》等剧目走进校园。“音乐剧并非高不可攀，相反，它形式新颖多样、现场氛围轻松、容易入门。”总经理戴筱莹表示，近年来上海中小学生校园音乐氛围越来越好。

　　制作原创音乐剧的脚步走得再稳些

　　申城舞台大中小剧场各类音乐剧盛装上演，市场繁荣了、就业机会变多了，固然值得欣喜。但也有业内人士冷静地表示，“每年首演的原创剧目虽多，质量上乘的仍然屈指可数；演员特别是头部演员资源缺乏，也暴露出一些问题”。

　　“无论是奔着大IP还是明星去，现在卖座的音乐剧都拥有比较强的垂直观众群。粉丝为了某个明星买票可以不计成本，但老百姓对高价位演出票的消费力明显下滑，除非一部戏口碑极佳观众才愿意埋单。”上海文化广场副总经理费元洪说，十几年前一部海外大戏引进上海，得益于极强的宣发力度，有可能获得票房大丰收。“现在已步入碎片化传播时代，一部音乐剧能触及观众的范围和力度不像过去那么大，这也导致一些原创新剧要获得大众的关注变得相对困难。”

　　仅以上海文化广场的60万会员为例，他们贡献了这家剧场超过80%的票房。如何让剧目触达更多对音乐剧有兴趣的观众，需要多方深耕细作。学者认为，大众对音乐剧的消费意愿和消费力、对戏剧生活的认识依然有待提高。

　　“中国音乐剧的创作根基还没有那么深，因此制作原创音乐剧的脚步切莫太急，可以走得再稳一些。音乐剧是一门在不断创作中日臻完美的舞台艺术，需要通过一轮轮的剧本朗读、工作坊等环节反复调整，在首演前的打磨环节可以多花一些时间。”费元洪对中国香港两部原创音乐剧《顶头锤》《大状王》印象深刻，“作品前后花了九年时间孵化，融入当地特色的音乐语言也充分体现了文化自信”。

　　从业者们认为，做原创音乐剧是一件高风险的事情，在百老汇有商业上的亏损也很正常，毕竟从起用怎样的演员、如何宣发到场次票价设定等每个环节，都会影响作品的票房与口碑。当务之急，还是要不断总结原创经验，从海内外音乐剧从业者身上获得养分，提升本土创作者的经验与技术能力。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）