2026年古代战争热门话题

东南网2月5日讯（通讯员 陈小平 本网记者 林杰）疫情发生以来，三镜泉港区文化体育和旅游局实施“双轮驱动”，泉港区文迅速进入“战时”状态，体旅挺进“疫”线前沿，游局疫情抓实抓细战疫情，守住运用“三镜”守住疫情防线。防线成人抖音网

挺身前沿，三镜善用“望远镜”

做好疫情防控工作，泉港区文直接关系人民生命安全和身体健康，体旅泉港区文化体育和旅游局党组充分认识到疫情防控工作的游局疫情重要性和紧迫性，实施“双轮驱动”，守住建立完善工作例会制度、防线值班值守制度、三镜联防联控机制“三项制度”，泉港区文做到宣传发动、体旅压实责任、跟踪督导、执法巡查、人员防护、馃崙馃崋鉂屸潓91全员战疫“六个到位”。领导干部、党员“先锋队”冲锋在前、带头抓落实，做到守土有责、守土担责、守土尽责。

同时，善用“望远镜”，榴莲下载视频app加强沟通，及时掌握疫情动态，会商防控风险点，不断完善工作体系，层层压紧压实疫情防控责任，形成全流程闭环，确保防控措施落细、落小、落实。禁漫天堂怎么下载呀手机版

执法巡查，拿起“放大镜”

自1月24日起，泉港区文体旅游局坚持昼夜常态性执法巡查，对区域内所有的文化、体育、旅游场所进行拉网式巡查，做到横向到边，纵向到底、一个不漏。91nCOM特别对城区内的歌舞娱乐场所、游戏游艺场所、网吧、星级酒店等可能出现人员密集的场所进行重点布控，做到每日必查。力促所有的文体活动都暂停、所有的文化场馆都关闭、所有的娱乐场所和网吧都暂停营业、所有的旅游景区都关停、所有入住星级酒店的客人身份信息都登记全面。

同时加强与区公安分局、区市监局等部门联系，开展联合执法4次。截至2月3日，共出动执法车辆112车次，执法人员403人次；全区娱乐场所KTV17家、游戏游艺场所2家、网吧8家暂停营业；联合区公安分局采用视频监控等科技+监管措施，查处并关闭1家黑网吧、2家KTV；劝导2家星级酒店共取消宴席43桌次。

督导检查，常看“后视镜”

突出问题导向，充实督导队力量。按照属地管理原则，健全区镇村三级文旅系统联防联控机制。

设立疫情防控联络员，畅通信息渠道；发动社会力量，对举报歌舞娱乐场所、游戏游艺场所、网吧、营利性演出未按照要求暂停运营的群众予以奖励。强化督导星级酒店做好疫情防控工作，做好酒店卫生消杀、压实入住人员实名登记制度主体责任。督导员在下镇进村进督导的同时，常看“后视镜”，采用“回头看”的办法。截至2月3日，关停并组织卫生消杀区级文体场馆7处，文保单位、点151处；区镇村三级共停办112场次文体旅游活动；1家3A级旅游景区、12个旅游特色村暂停接待游客。

薛之谦台北小巨蛋连开两场 田馥甄吴宗宪倾力助阵

　　4月13/14日,薛之谦“摩天大楼世界巡回演唱会”在台北小巨蛋火热开演。连续两天的演出创下内地艺人在台北小巨蛋连演场次纪录。现场田馥甄、吴宗宪接力助阵,献上精彩合唱和爆笑对谈。

　　连开两场仍“场面火爆”,“谦友”呼吁再加场

　　作为首位在台北小巨蛋连开两场的内地艺人,薛之谦在台北的人气不容小觑,与之前场次 “场面火爆”的盛况如出一辙,令 “谦友”们高呼再加场。

　　Hebe田馥甄惊艳全场,薛之谦吴宗宪灵魂talking

　　13日演出现场,一袭黑色波点长裙的Hebe田馥甄惊艳现身,担任当晚演出嘉宾。此前在节目中翻唱过《演员》的Hebe,当晚与薛之谦携手,再度合唱了这首金曲。

　　两人深情的演绎,让台下“谦友”们为之动容。薛之谦笑言多亏Hebe此前翻唱过这首《演员》才让他在台北收获了高人气,更大方表达对Hebe的感谢。

　　14日,吴宗宪接力田馥甄现场助阵,与薛之谦联袂献上《屋顶》引爆现场。

　　随后,同是歌手成功跨界综艺的两人更是把现场变成了 “相声专场”,两人金句频出、妙语连珠,引发全场笑声不断。薛之谦表示宪哥不仅是前辈更是自己的偶像,得知宪哥能亲临助阵让他喜出望外。宪哥则逗趣称:“他(薛之谦)写歌的功力已经不在我之下了!”

　　薛之谦综艺魂爆发,“谦言谦语”笑爆全场

　　熟悉了小巨蛋的薛之谦在舞台上逐渐爆发“综艺魂”。不仅用谐音表达身体不适,更在唱《认真的雪》前对着现场落下的纸花大开玩笑。

　　为体恤“谦友”们周一上班上课,提前于下午5点半开唱的薛之谦不时贴心问观众饿不饿,更调侃自己以为“谦友”们今天会带火锅来边看边吃,结果被工作人员告知说“看完再吃”,令为了方便“谦友”赶捷运提前开唱的他“气愤不已”,“吃个屁啊!”一句典型的“谦言谦语”瞬间笑翻全场。

　　舞台美轮美奂,高品质现场获赞

　　从带着12名舞者站上6公尺高舞台的开场伊始,薛之谦投入的演绎、绝佳的音响配备和美轮美奂的舞美设计,将一栋精美绝伦的“摩天大楼”完美呈现在台北小巨蛋内。高品质的演出不仅让现场的“谦友”们大呼过瘾,也收获了一众台湾媒体及音乐人的盛赞。

　　据悉,薛之谦本次在台北开唱,特地增加了延伸舞台,以便能更加贴近每一位“谦友”,希望“谦友”们能够零距离欣赏。大型 “喂鱼”现场再现则令台北场的“谦友”们直呼“心满意足”!演唱会全程灯海璀璨、场面火爆,台北的“谦友”们也用最大的热情回馈了薛之谦的“宠粉”用心。

靠音乐养活自己，这么难吗？

　　近来，各大音乐平台相继推出扶持独立音乐和原创音乐人的计划，有的平台甚至拿出上亿元资金支持音乐人；而在各大音乐论坛中，“想做音乐要不要辞去本职工作”“音乐人如何靠音乐获得理想收入”成为圆桌讨论环节的热门话题。这不禁让人发问：音乐人的生存状况真的这么差吗？

　　音乐圈中，能成为明星的歌手毕竟是极少数，大多数默默耕耘的普通音乐人才是推动行业发展的基石。可他们的收入令人担忧，仅凭线下演出难以维持生计和持续的音乐创作，拥抱互联网和商业合作成为年轻音乐人的选择。

　　收入低 驻唱所得20年没变

　　马铮是一位从事印度西塔琴演奏和音乐创作的音乐人，当被问到收入现状，他回答：“非常凄惨。”

　　一般情况下，创作、演出、被听众认识是音乐人获得知名度的必经过程，线下演出是音乐人展示自我的重要平台，不少民谣、摇滚音乐人都是在livehouse中崭露头角。但在真正成名之前，音乐人在livehouse的演出几乎无法带来收入。“一场演出几乎赚不到钱，门票钱很少，乐队几个人一分就没什么了。”马铮一笑，“这么说吧，我开车去livehouse演出，要是出来发现停门口的车被贴了条，这场就白唱了。”

　　音乐制作人、浙江音乐学院流行音乐系副主任王滔说得更加具体：“1998年我读大学那会儿，在小型场地或者酒吧唱歌一晚上能赚300元钱，20年过去了，现在杭州酒吧的歌手工资还是这个数字，生活压力当然很大。”王滔说，在这种情况下，不少爱好音乐的人都不敢专职从事音乐。

　　在网上流传的一份由中国传媒大学发布的《2019中国音乐人生存状况报告》中显示：绝大多数音乐人仍生存艰难，近半数音乐人的税前月收入在2000元以下，全职音乐人仅有12%，近半数非学生音乐人的税前月收入在2000元以下，月收入能达到1万元以上的只有9.3%。

　　目前，不少平台开通了打赏或流量分成等功能，确实为音乐人开辟了新的渠道。但打赏是用户自发行为，难以成为持续性收入。而一位在bilibili视频网站上传作品的音乐人透露，流量分成以点播量计算，大概每一百万点击量，能拿到三四千块钱左右，“完全指望打赏或者分成，肯定是活不下来的。”

　　成本高 音乐制作开销大

　　当兼职做音乐成为普遍状态，王滔表达出他的忧虑：“做音乐需要投入的精力和成本非常大，如果不全职做音乐就很难做出好的音乐，音乐人也很难熬出来。”

　　最显而易见的成本就是钱。王滔算了一笔账，对摇滚乐队来说，收入来源主要是参加音乐节。“不说那些在《乐队的夏天》里火的乐队，就说大多数没有太大名气的乐队，5个人的乐队上一次音乐节，一共有一万元左右的演出费。”假如这些乐队一年能上四五十场音乐节，那就是50万元的收入，平均到一个人大约在10万元左右。

　　“可是他们还要拿这些钱做音乐。一首歌的制作需要编曲、录音、混音，一首歌需要差不多一万元的制作费，很多时候一万元都不太够，这还是在词曲都是这个音乐人自己写的情况下，一年10万元哪够？”王滔说，除此之外宣传推广还需要花钱，“没有宣传就没有人继续找他们做演出，大多数音乐人的生活还是很艰苦的。”

　　时间成本也是音乐人考虑的一大问题。由于马铮从事西塔琴演奏，这项独特的乐器让他有不少机会在综艺节目和明星演唱会中担任伴奏，“如果只做一个乐手，我这种小众乐器面临的竞争不是很大，收入还是有保障的，但几乎会用了我所有的时间。”马铮说，这对一个原创音乐人来说很“可怕”，“创作需要大量的时间，如果我全年都在做乐手，就根本没有时间创作，如果一直创作，就可能填不饱肚子。”这种情况在音乐圈中非常普遍，被马铮和他的朋友称为“成熟的乐手被‘抽干’”。

　　年轻人 拥抱网络和商业合作

　　“如果只是像传统音乐人一样白天写歌、晚上出去唱歌，走红的几率不会特别高，收入也很有限。”但王滔发现，不少90后音乐人开始想办法在互联网做“网红”，并通过一些商业合作增加自己的收入。

　　他想起浙江音乐学院的几位学生，四人组成一个组合，在抖音平台上发布歌曲，也帮人翻唱推广。“比如别人创作的词曲，请她们几个专业的人来唱，为这首歌做推广。”王滔说，有时她们也接一些帮人“带货”的商业活动，这样一个月每人平均收入有几万元。他还表示，现在音乐院校的学生把音乐当成产业来做，学生中出现不少类似的“网红”，他们推出歌曲也会彼此推介，互带流量。

　　独立音乐人过去被看做是一个与商业绝缘的群体，但如今年轻音乐人愿意接受商业性的合作。颜人中是一位在网易云音乐上崭露头角的90后音乐人，他刚接手了一个与某瓜子品牌合作的音乐项目。“无论是商业合作还是唱自己的歌，本质上都是音乐。我也唱过游戏音乐的歌曲，不仅可以尝试不同的曲风，打游戏的时候听到这些歌也觉得很有趣。”颜人中说，他身边很多年轻音乐人都有商业合作，他对此的态度也是：如果歌曲适合自己，并不排斥。

　　在王滔看来，音乐圈的生态随着互联网音乐平台和短视频平台的发展被改变，音乐人的收入情况呈现两极分化的态势。“纯做线下演出的音乐人比较困难，年轻人愿意与新媒体和商业合作，情况会相对好。”王滔说，以往人们看待“网红”难免有偏见，但现在很多年轻音乐人，比如隔壁老樊、颜人中、陈雪凝都是从网上走出来的，“只要歌唱得好，有什么问题呢？”