尤克里里入门教程，零基础也能学

拌?凉拌菜

拌凉菜做法: 花生拌黄瓜 食材:生花生米少许、新鲜黄瓜1根、凉拌菜木耳1小把、凉拌菜洋葱1个、凉拌菜食用油适量、凉拌菜白糖适量、凉拌菜gaochao盐适量、凉拌菜鸡精少许、凉拌菜生抽适量、凉拌菜米醋适量、凉拌菜香菜少许、凉拌菜香。凉拌菜

凉菜做法?凉拌菜

第四道:凉拌娃娃菜 1、娃娃菜洗净,凉拌菜一片一片揭开。放入开水中烫1分钟左右,凉拌菜烫软。土豆丝胡萝卜丝烫2分钟,烫至透明,粉丝烫软。全部放凉水中过一下凉。 2、捞。寻情记

10种家常做法?

4、凉拌鸡丝 食材:鸡胸肉、胡萝卜、卷心菜、姜、葱、蒜、香菜 做法:将鸡胸肉洗净,然后放入沸水中加姜和料酒煮1分钟,捞出后放凉,撕成丝状备用;胡萝卜和卷。

凉拌菜做法?海角社区

一份凉拌菜好不好吃,主要在于:凉拌汁!! 凉拌汁做得好,你就是拌鞋底都好吃(啊不是,别吃) 说实在的凉拌汁就是凉拌菜的灵魂啊啊 今天把我多年做凉拌菜的秘。

凉拌菜的做法大全?

1、拌葱头 原料:葱头一斤青红辣椒三个酱油三钱陈醋三钱精盐五钱香油三分 制法:将葱头剥去老皮洗净,直刀切成片,再改刀切成粗丝或小块;辣椒直刀切成丝。

凉拌菜怎么拌才好吃，有大厨给点建议吗，需不需要调料水?

那么凉拌菜怎么拌才好吃呢?最关键就是掌握好凉拌汁的调配,今天,告诉大家一个万能凉拌汁的调配方法,几乎。

凉菜怎么拌?

凉菜有很多种,每种办法用不同,大部分都是水焯一下,然后拌上色拉油,拌上油盐酱醋调味料等等,有些凉菜比较特殊,直接是水抄一下,然后蘸酱吃,还有一些凉菜址。

凉拌菜的制作?

凉拌菜的制作方式取决于各地区的饮食习惯。在北方居家凉拌菜一般程序比较简单,如猪头肉拌黄瓜,原料有猪头肉半斤,黄瓜500克,大蒜20克,凉拌菜酱油10克,白醋5。

凉拌菜的91频做法大全家常?

凉拌菜的做法大全家常?这里介绍一下凉拌黑木耳吧。 材料:黑木耳3两,用热水浸泡30分钟洗干净。 配料:陈醋10克,酱油5克,盐2克,红辣椒1个切丝,香菜3两洗干。

简单凉菜做法?

凉菜: 1.烧椒皮蛋 原料:皮蛋2个,青、红尖椒各2个、生抽、陈醋、盐、白砂糖、味精、蜜桃破解版胡椒粉、油辣椒,蒜末。 做法: 1.皮蛋去壳,洗净,切块,放置盘中,青红尖椒。

1、食材准备：毛芹菜、胡萝卜、洋葱、盐、麻辣油、芝麻红油、白糖。

2、把毛芹菜洗净，胡萝卜洗净去皮，切小丁。

3、开水加胡萝卜丁，烫2分钟捞起，用凉水过凉，沥干水分。

4、毛芹菜下开水里烫变色捞起。

5、用凉水过凉，挤干水分切丁，洋葱切丁。

6、把毛芹菜、胡萝卜、洋葱拌在一起。

7、加白糖、盐拌均匀。

8、加麻辣油。

9、加芝麻红油。

10、拌均匀即可。

歌迷“跨城观演”激活文旅消费

　　记者 韩轩

　　刘德华、张学友、凤凰传奇、莫文蔚、五月天、张信哲、周深、张杰……2024年在北京举办演唱会的歌手数不胜数，遍布多个大型场馆，冲破穹顶的歌声和歌迷的尖叫声一次次点亮首都夜空。从全国各地“跨越山海”奔赴而来的歌迷，也带动了北京文旅市场火热向前，一路生花。

　　数量多

　　歌手密集登台数场连唱

　　如果说2023年的演唱会市场是“井喷”，今年则是继续强劲增长，每月都有巨星在北京登台，甚至多次出现一个周末有三四场演唱会同时举办的盛况，让歌迷得了幸福的“选择困难症”。

　　数一数今年在国家体育场（鸟巢）举办演唱会的歌手，数量再创新高，李荣浩、凤凰传奇、五月天、张信哲、张杰、华晨宇、莫文蔚、周深、许嵩纷纷开唱，其中五月天演唱会唱满10场，张杰则唱满8场。他们中的张信哲、周深等多位歌手，去年就曾在北京容纳万人左右的场馆举办演唱会，今年再度来京，直接“升舱”鸟巢。此外，刘德华、张学友、黎明、陶喆、杨千嬅、林志炫、大张伟、五条人、苏有朋、于文文、好妹妹乐队等歌手、组合也纷纷在京登台。

　　演唱会市场的爆火贯穿全年。眼下正值年终岁尾，周华健、“上尉诗人”詹姆斯·布朗特、Jessie J（结石姐）等多位歌手陆续来京，将于28日、29日开唱“山歌”的刀郎演唱会更是一票难求。北京演出娱乐行业协会会长、北京舞蹈学院艺术实践中心主任张海君预测，明年北京演唱会市场还将迎来更多国际巨星。

　　“与此同时我们也看到，以前的演唱会市场主要被欧美、日韩和我国港台歌手占据，这两年发生了很大变化。”张海君说，越来越多内地歌手受到歌迷的广泛欢迎，粉丝越来越多，粉丝的消费能力也越来越强，凤凰传奇和刀郎就是力证，“越来越多的内地歌手能在鸟巢举办多场演唱会，这在以前很少见，这也是文化自信的表现。”张海君说。

　　场地新

　　地标场馆接住“泼天流量”

　　大型演唱会的上演需要高规格的场地和优质的服务做保障，2024年，除了鸟巢、华熙Live·五棵松、首都体育馆、国家体育馆等多个传统演唱会场馆外，焕然一新的工人体育场、国家速滑馆“冰丝带”也正式加入大型演唱会“赛道”。

　　今年7月，告五人、杨千嬅、玛丽亚·凯莉连续三个周末在新工体开嗓高歌，标志着工人体育场这个北京流行音乐史上的重镇，迎来了重张后的演出高峰。改造复建后的新工体从原来的两层“盘形”看台，升级成为四层“碗形”看台结构，不仅增加了座席数量，使三面台演唱会可容纳3.8万名观众，还能有效提升公众的观演体验度和舒适度。在这里举办演唱会的杨千嬅一度落泪，称这曾是她“遥不可及的梦”。

　　“双奥之城”是独属于北京的荣光，奥运遗产也为演艺行业注入活力。今年8月以来，大张伟、麻园诗人在国家速滑馆“冰丝带”登台，意味着这座冬奥场馆再展新姿，成为演艺行业的新地标。即将到来的12月31日跨年夜，“2024致敬传奇跨年演唱会”将在此上演，齐秦、Beyond乐队鼓手叶世荣与赵传三位音乐人将同台亮相，唱响歌坛的不老之声。

　　无论是焕然一新的场馆，还是演艺行业的传统地标，都越来越注重服务的提升，接住演唱会市场的“泼天流量”。鸟巢为观众带来更多“带着温度”的现场服务，提供温水直饮水、增设70余个厕位、在雨天为相关区域提供雨衣；新工体的每个通道口处都有能就近找到的卫生间，并在各楼层分布设置公共餐饮档口，在活动期间为观众提供高品质、多元化的就餐和饮水选择。

　　市场活

　　跨城观演拉动文旅消费

　　每一场大型演唱会都是歌手与歌迷、观众与城市之间的“双向奔赴”。随着跨城观演比例的逐渐提升，演艺行业被称为“行走的GDP”。北京作为“演艺之都”，演唱会市场的兴盛也激发了巨大的产业潜能。

　　中国演出行业协会联合灯塔专业版推出的《大型营业性演出市场趋势及特点分析》报告显示，跨城观演的观众更倾向于在观看演出后，在目的地城市及周边进行2至3天的旅游，也更愿意为深度体验和优质服务买单。今年在北京举办的刘德华、张学友、凤凰传奇等大型演唱会，吸引了来自黑龙江、内蒙古、河北、山东、浙江等全国各地的歌迷前来，很多歌迷在现场“嗨唱”过后，意犹未尽地夜游京城，或在第二天逛逛知名景点、尝尝特色小吃，享受美好的“city walk”。今年北京中轴线成功申遗，张杰在鸟巢举办的演唱会上首唱新歌《金色的屋檐》，这首歌咏北京中轴线的歌曲掀起歌迷们打卡中轴线的热潮，让“诗与远方”浪漫结合。

　　在张海君看来，现在越来越多的观众，尤其是年轻观众把跨城观演当成旅游出行的第一目的，“说走就走”的观演之旅成为激活文旅产业的一大引擎。

　　“有数据显示，在百老汇和伦敦西区等演艺聚集区，一张演出票可以带动票面价格4至4.5倍的消费。”张海君说，北京的大型演出对文旅消费的贡献越来越凸显，这一现象将逐渐形成规模效应，影响力持续增长。

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赵聪：让世界聆听中国民族音乐的“密码”

　　记者 韩轩

　　细语缠绵的琵琶，缜密宏大的交响，交织出文化交流的乐章。1月12日晚，“福吉天长——赵聪与莫斯科柴可夫斯基音乐学院交响乐团新春音乐会”在国家大剧院上演。今年正值中俄建交75周年，中央民族乐团团长、著名琵琶演奏家赵聪携手拥有百余年历史的俄罗斯名团上演专场演出，让纯正的西方交响乐团感受中国音乐的韵味。

　　赵聪和俄罗斯名团奉上了一场精彩的演出。记者 方非摄

　　赵聪上一次在国家大剧院举办独奏音乐会《指上天下》，还是2013年。在随后十来年时间里，赵聪创作了三部大型琵琶协奏曲《丝路飞天》《乐鸣东方》和《福吉天长》，都在本次专场音乐会中上演。再加上她根据马久越的《放马山歌》《夜雨双唱》改编创作的《绽放》，这些作品无论在艺术品质、作品体量、演奏技巧、审美品格上都有相当的分量。它们不仅能充分展现琵琶的艺术表现力，更重要的是，赵聪还在创作中彰显了琵琶驾驭交响乐的能力和潜力。

　　琵琶是独具东方艺术审美特色的民族乐器，但与交响乐融合，尤其是与来自俄罗斯的交响乐团合作，没有想象中那么容易。“中国音乐有中国人特殊的表达，我们讲究韵味，靠情感来推动音乐。”赵聪的琵琶作品也带有这个特色，她在作曲时加入了很多中国音乐元素，她称之为“小密码”。一开始，这些“小密码”给远道而来的俄罗斯艺术家们带来点“小困扰”。排练中，以力量感和节奏感见长的俄罗斯艺术家们和赵聪进行了充分的磨合。

　　《乐鸣东方》是表现上海音乐沿革与民俗风情画卷的大型琵琶与交响乐组曲，其中第三乐章呈现的是上海大都市的繁荣与时尚，不乏写字楼里键盘飞敲的场景，以及都市白领品下午茶的片段。这是一段充满爵士感和律动感的音乐，但单凭音符，指挥家维切斯拉夫·瓦列耶夫找不到这种律动感。赵聪就提醒他，这是一段描绘下午茶的场景。而演奏另一乐章时，赵聪告诉他，“这里是穿着高跟鞋走在雨雾蒙蒙中的感觉。”指挥家就按照赵聪的提示，捕捉感觉，进入音乐呈现的状态。

　　磨合排练虽不容易，但也生出很多惊喜。在《乐鸣东方》中，赵聪表现上海作为江南城市的温柔时，把所有的温婉和韵味倾注在左手，琵琶的声音有如水面的涟漪，一波一波荡漾开去。维切斯拉夫·瓦列耶夫敏锐地发现这个独特的声音。“他现场提议让乐队弱下来，弱到几乎听不见声音，然后让小提琴用拉弦的手法模仿中国的韵味，仿佛是山水画的意境。”赵聪说。

　　在赵聪眼里，维切斯拉夫·瓦列耶夫是一个对音乐极其敏感的人。“他的总谱上有非常细腻的标记，他也看过我大量的演奏视频，这让我非常感动。”

　　赵聪没想到的是，维切斯拉夫·瓦列耶夫也是一个极为擅长“口技表演”的人，排练磨合时，赵聪给他描述音乐的情感，他第一时间就能哼唱表演出来。“他甚至能一个人唱出一个乐队的音色，再用他的幽默与激情带动整个乐队，让排练充满欢笑。”在排练《福吉天长》这首表现赵聪家乡吉林省民俗和音乐风格的作品时，其中不少表现萨满祭祀、朝鲜族风格乃至呈现东北人幽默性格的片段，对外国人来说确实难以理解，“但他很快在祭祀乐章中，听出了俄罗斯作品《火鸟》的韵味。”

　　“这种文化间的碰撞特别有意思！”经过这次排练与演出，赵聪很激动。她常常说，自己作为演奏家创作作品，风格往往非常开放，没有太多条条框框，“因为我太想用琵琶表达新鲜的东西，去拓展它可以表现的边界，就埋藏了很多‘密码’在里面。”而这一次跨国合作，让她发现自己作品中的“密码”能被海外的知音发现，也让她更自信，中国的民族音乐可以在国际上传播，“真的应了那句话，音乐无国界，音乐可以超越任何语言！”

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