杰伦格林空砍34分+8记三分，英格拉姆36+7+3，猛龙逆转太阳止连败

null是网络什么意思，为什么很多人都是什梗这个名?

起名为null的应该都是程序员吧 昵称是null在程序员这个行业是一个梗null在IT行业代表着什么都没有,如果程序员看到你的名称为null的话第一时间会觉得程序出bug...

null是什么意思(null是什么梗)_好唯一

1.字面理解,null就是无效的;无价值的;2.在编程中,变量以null结尾,表示其后没有可用的数据,数据读取在此结束.3.null在数据库中表示不知道(Unknown)...

空夏行为什么梗?

空夏行为,广义上指在接龙游戏中捣乱的人,狭义上指自己接龙后又自己捣乱。 空夏行为,网络指的是b站最近火的一个关于Minecraft梗火的视频av67243286,在视频中群友...

缘某空是什么梗?

缘某空意思是和某一个人的缘份是空的,虚无的。 缘某空意思是什梗免费91视频和某一个人的缘份是空的,虚无的。

空马什么意思(空马是网络不是骂人的)_好唯一

空马含义:1.如东话空马儿:呆,傻的意思.2.金湖话空马:可能的意思.3.“空马”,意思是“小子”,有点像上海话里头的“瘪三”的感觉. “空马”,意思是“...

有哪些让你听了很恶心的网络用语?

我不喜欢可能别人会喜欢。 这是什梗男人的 伸到 里软国产我不喜欢的网络用语。 1、网络靠 别人可能觉得只是什梗口头禅, 我认为是多余的,费气神, 靠什么靠?省略掉可以吗? 2、吼吼 别人可能觉... 是网络...

狼人空大是什么梗?

意思就是狼人这个英雄,大招空了。没有打中人也就是什梗空大了的意思 意思就是狼人这个英雄,大招空了。没有打中人也就是网络空大了的意思

惠灵顿是什么梗

惠灵顿的意思是: 新西兰首都。人口1538万(1995年)。什梗工业有炼乳、网络高清乱码 免费观看学生中文字肉类包装、什梗水产加工等部门。网络海、91无套陆、空交通枢纽。天然良港。色呦输出肉类、羊毛、乳制品等。海峡...

冬至什么梗?

冬至是什么意思 小时候就听大人们念叨最多的一个节气就是冬至了,当时以为冬至到了,就是说冬天来了,后来才知道这样理解是错误的。冬至是24节气中第22个节...

空腹不要吃早餐什么梗?

黎明说我不喜欢空肚子吃早餐是一句金句,你想早餐大家都是空腹开始吃啊,如果不是空腹还需要吃早餐吗?向来语出惊人的黎明,其金句“我不能空腹吃早餐。”被网友...

去哪儿网加入京范儿（FUN）消费季 跟团游带动旅游业全面“重启”

6月6日，以“品味消费，京范儿（FUN）生活”为主题的北京消费季活动正式启动。为此，去哪儿网配合“北京消费季”推出“去哪儿直播挑好货”系列京津冀专场活动。6月11日，直播当晚，畅快旅行官刘畅携手旅行好货官郑庆子、城市头号玩家王珂涵在两个小时的直播时间里，拿下近1500万元交易额，古北水镇、张家口等地短途游产品销售火爆。

 

住酒店送门票，短途游度假产品成为爆款

为积极响应北京消费季的号召，去哪儿网结合游客出游需求和消费习惯，推出了多款贯穿消费季的旅游产品。此次，“去哪儿直播挑好货”京津冀专场，古北水镇、张家口万龙滑雪场、慕田峪长城、八达岭长城等多个热门景点不仅“大放价”，还推出“住酒店送门票”的套餐。在两个小时的直播过程中，共拿下1480万元交易额，累计观看人数达到185万。 

此外，随着端午节、暑期的到来，夏令营、跟团游等度假产品需求进一步上涨。在此次直播中，去哪儿网推出了多款短途游度假产品，主打露营的北戴河青年潮玩2日游、主打亲子的树屋搭建亲子营、仲夏插秧捕鱼亲子游成为当晚销量最好的度假产品。

 

旅游业持续回暖，跟团游将带领全行业实现全面“重启”

根据国家文旅部门统计数据显示，2020年五一假期，全国共计接待国内游客1.15亿人次，在疫情常态化防控的前提下，旅游市场基本恢复了同期的一半。6月5日，北京宣布重大突发公共卫生事件二级应急响应下调为三级，京津冀地区各类旅游产品出现快速增长。

据去哪儿网数据显示，在刚过去的周末，京津冀地区各景区订单量较上周增长17%，其中，河北省内景区订单量环比增长超1倍，北京、天津景区较上周增长超1成，北京野生动物园、天津欢乐谷、河北白石山世界地质公园成为京、津、冀最热度最高的景区；酒店方面，北京酒店预定量较上周环比增长22%，增速排名全国第二，以亲子、偕老为代表的家庭出游成为重要增长动力。

值得注意的是，在北京市将逐步开放境内团队旅游业务后，京津冀地区周末游、短途游的搜索量较上一周增长400%。去哪儿网总裁勾志鹏表示，此次跟团游的逐步开放，将标志着国内旅游市场的全面“重启”，景区、酒店、交通等旅游产品也将在跟团游的刺激下迎来新的一轮“回暖”。作为最具代表性的旅游产品，跟团游将带领整个京津冀地区旅游行业实现更加快速的回暖。

为了助力消费复苏，实现旅游行业的快速复工复产，去哪儿网从今年3月推出“五心”保障计划，并联合旅行社、代理商共同发起“去哪儿安心游·商家安全服务承诺”。从游客密度控制、景区入园检测、交通工具消毒，酒店安全防护、商家安全培训等多个维度保障出游安全。

《魔力歌先生》谁让你快乐

　　潘卡

　　一档音乐综艺收官一个多月了，站内外“呼唤第二季”的声量不降反升。线下巡演广州场、沈阳场预售几分钟全部售罄，社交平台上到处是抢不到票的哀嚎。

　　这档让观众追着买票、追着催更的节目，叫《魔力歌先生》（以下简称“魔力歌”）。

　　如果你在2026年春天打开过它，大概还记得这个“震荡眼球”的画面——台上三个东北大汉摇头晃脑地唱着“扛扛扛扛扛过枪，放放放过羊”，台下的“评委”们非但没有皱眉，反而集体蹦迪，大张伟甚至跑到舞台下面跟着扭。弹幕飘过最多的两个字是：“上头”。在一众拼高音、拼编曲、拼小众品位的音综里，为什么是这档把“洗脑神曲”打在公屏上的音综破了圈？

　　总导演贺世攀说过一句话，或许就是答案——“音乐的本质是情绪表达和快乐传递，不应该只有专业的圈层能欣赏”。听起来朴素，但在整个行业都在教观众“什么是好音乐”的时候，它选择了问观众“什么让你快乐”，这种态度本身就是一种突破。

　　从“谁唱得好”到“谁让我快乐”音综评价体系的一次松绑

　　过去十年，音乐综艺在中国经历了从大众狂欢到圈层割据的完整周期。《歌手》把竞技推到了极致，《乐队的夏天》让独立音乐破圈，《中国新说唱》炒热了说唱文化。这些节目无一例外地在做同一件事：教育观众什么是“好音乐”。在这个过程中，一套隐性的审美等级秩序逐渐成型——能飙高音是高级的，能唱冷门是高级的，懂得花式改编的是高级的……

　　但“魔力歌”选择了一条相反的路。

　　它不问你唱得多高、转了多少个音，而是问：你唱完以后，我是不是想跟着动？“着魔团”的拍灯逻辑，与其说是评判，不如说是“身体投票”。大张伟会因为一首歌让他想喝啤酒配鸭脖而拍灯，龚琳娜会因为心跳加速而尖叫，吉克隽逸会因为看得太投入而忘记拍灯——这种“不专业”恰恰是节目刻意为之的设计。

　　节目监制赵婧这样理解这件事：“音乐本身就是大众与生俱来的情绪表达载体，曲高和寡的小众品类只是其中的一部分。”换句话说，节目不是在审美降级，而是让音乐从需要鉴赏的艺术品重新回归到普通人的生活乐趣。

　　这种回归带来的效果立竿见影。节目播出后，社交媒体上最常出现的一类评论是：“这节目治好了我的听歌羞耻。”所谓“听歌羞耻”，指的是很多人手机里有两份歌单——一份用来展示品位，一份偷偷自己听。“魔力歌”做的事情，就是把后一份歌单放到了聚光灯下，然后告诉所有人：喜欢这些歌，不丢人。

　　这种“不丢人”不只是节目给的一句安慰，它背后确实有生理层面的依据。从神经科学的角度看，这类结构简单明快、副歌高频重复的歌曲，能精准地击中大脑的“愉悦中枢”。大张伟在节目里说过一句大实话：“让你禁不住地喜欢。”这就是“魔力歌”的运作原理——它绕过了你的审美判断系统，直接跟你的身体对话。

　　那些被算法选中的人终于等来了属于他们的追光灯

　　如果你仔细看“魔力歌”的选手名单，会发现一个非常有意思的现象：这里面很多人，你已经“听”过他们很久了，但从来没有“见”过他们。

　　付豪就是典型的例子。他的《他真的对你好吗》是短视频平台的超级BGM，被无数情感类内容反复使用，但你走在街上，没人能认出他就是那个声音的主人。“魔力歌”之前，付豪最大的骄傲不是数据，而是线下开演唱会时，“有这么多朋友愿意来听我唱歌”。

　　金润吉的故事更耐人寻味。他曾经是阿里郎组合的主唱，拿过《中国好声音》庾澄庆组的冠军，在华语乐坛的唱片时代和短视频时代都留下过自己的印记。这样的资历坐镇“着魔团”都够了。但他选择以选手身份参赛，理由很简单：他需要拿出更多原创作品，让观众重新认识自己。

　　还有邓典，2018年在《明日之子2》被华晨宇评价“唱功教科书级别但没感情”，七年后再站上舞台，他对音乐的理解也变了：“唱功和情感相辅相成，别过分关注音乐之外的事情。”范泰西，一个尼日利亚人，因为在长沙街头唱《我们不一样》走红。但他承认，一年只有10到20场商演，“目前的收益不能支撑我安心做音乐”。亚森，从新疆草原到上海舞台，从酒吧驻唱到音乐剧演员再到魔力先生，他最享受的是“站在舞台上的每一刻”。

　　这些人的共同点是什么？他们都有实力，都有作品，都有被算法验证过的受众基础，但在传统的音乐综艺体系里，他们处于一个尴尬的中间地带——不够“素人”，也不够“明星”；不够“高级”，也不够“另类”。他们是短视频时代批量生产出来的“熟悉的声音，陌生的面孔”。

　　但他们也都有自己做音乐的坚持。付豪说，他不会为了流量去做特定的音乐，但也“不会抵触市场喜欢听的流行情歌这种标签”。杨润泽说，他要“跟上传播规律，但不让算法操控创作”。范泰西说，“网红歌手并不影响你成为一个实力唱将”。这些表述背后，是一群在流量与生存之间认真寻找平衡点的人。

　　“魔力歌”做了一件看似简单、实际上需要巨大勇气的事：给他们一个专业的、全开麦的、能面对真实观众的舞台，让他们不只是“被看见”，更有机会证明“网红”和“实力派”可以是一个人的两面。歌手满江曾讲过一个细节：导演组对魔力先生的甄选长达一年，在全国进行招募，每一首歌的聆听、每一次试音、每一轮录像，导演组核心成员全部到场。这种认真，在追求“快进快出”的综艺行业，本身就是一种奢侈。

　　魔丸打架，名场面在这档节目里成了“日用品”

　　如果用一个词来形容“魔力歌”的舞台观感，最贴切的可能是——“野生”。

　　这不是一个精致到每一帧都像MV的节目。恰恰相反，它刻意保留了大量的“不完美”：选手会在备采间里耿直地说“你说，老妹”；换衣服的时候服装老师会笑到倒地；纪海星会在台上讲自己差点掉进粪坑的故事；哈哈曹能把韩磊的《等待》唱成脱口秀，间奏还来一段“感谢致辞”。

　　但这些“不完美”恰恰构成了节目最珍贵的质感——活人感。

　　我们再来看看几个名场面是怎么诞生的。曾一鸣，2013年《中国最强音》的冠军，曾经让罗大佑和章子怡为他吵架、让陈奕迅再也不当音乐综艺评委的“孤狼”，在“魔力歌”里跳舞了，网友评论“年纪大了慈眉善目，队友想怎么练唱跳都配合”；邓典在李维嘉要求下，咬牙切齿地完成了一个鬼畜级别的表情；平安，那个唱《我爱你中国》的歌手，在节目里摇起了花手；白凯南一本正经地唱《大貔貅》，把张宇吓得夹着本子遁走……这些人有故事、有表达能力、不怕出糗。把他们放在一起，不设置太多条条框框，名场面就自己长出来。

　　被顺其自然的记录下来的，还有这些歌手之间的兄弟情。满江在讲述初舞台录制的场景时说，70多组魔力先生在三天三夜里一组一组上台，他在台下“疯狂地听到了所有歌，看到了来自全国各地的、几乎都不认识、叫不上名字的人”。三天三夜之后，他的嗓子不是唱劈的，而是“为这些伙伴鼓掌呐喊”喊劈的。比赛的后台，他们还相互指导、跨组帮忙，哈哈曹被赵骏手把手教拿麦的姿势，曾一鸣帮其他组抠细节。到了总决赛，被淘汰的选手都回来了，台上台下一起流泪。庆功宴上，所有人又哭又笑。

　　这大概就是节目最核心的“魔力”——它让一群本可能互相视为竞争对手的人，跨组互助、倾囊相授、赛前互相鼓励、赛后约定“常联系”，变成了一个彼此托举的共同体。

　　一档音综从“节目”变成了“事件”

　　“魔力歌”第一季在5月中旬收官。但节目真正的续篇，不是在腾讯视频的播放列表里，而是在线下演出的抢票页面上。

　　第一季收官后，“魔力歌”开启线下巡演，广州、沈阳两场演出票，几分钟内全部售罄。对于一个第一季刚刚结束的全新音乐综艺品牌来说，这个成绩足以让整个行业重新审视“音综变现”这件事。更值得关注的是，这种全民参与感不只体现在买票上。贺世攀提到，观众会“自发组建‘魔力歌’追更群，编排魔力舞蹈，为节目推人推歌”。节目收官后，站内外的“呼唤第二季”声量没有消退，反而愈演愈烈。

　　这说明了一个很重要的事实：当一档音乐综艺真正触达了大众的情绪需求，观众就不再是被动的接收者，而是主动的共建者。他们不是在“追”一档节目，而是在“参与”一个文化事件。这种“自传播”的背后，是节目精准地切中了当下社会的某种集体情绪——在压力越来越大的日常里，人们需要一种没有门槛的、不被审视的、可以全家一起参与的快乐。

　　其实我们一直都知道，在这个被算法、流量、KPI精密计算的时代，一群人愿意为了“让大家开心”这件事认认真真地疯一把——这本身就足够有魔力，也足够动人。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）