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芋头和红薯哪个热量高 - 业百科

每100克鲜红薯的和红热量为99大卡,而每100克鲜芋头的热量为58大卡,因此红薯的热量更高。番薯,热量别称甘储、甘薯、和红朱薯、热量金薯、和红番茹、热量十分钟舞蹈视频红山药、和红玉枕薯、热量山芋。和红

减肥期间适合吃香芋吗?热量

分析如下: 芋头的热量81大卡/100克。是和红一种比红薯热量还要低的跟块类食物。主要成分是热量碳水化合物(。

同样分量的和红米饭、馒头、热量地瓜、和红88看片网站芋头、南瓜，哪个热量最低?哪个最高?

米饭(蒸,粳米) 117/100 馒头(蒸,标准粉) 233/100 白薯(白心) 104/86 白薯(红心) 99/90 芋头 79/84 南瓜 22/85 从以上数据分析:南瓜热量最低,馒头热量最高.

最近很想吃芋头，有人知道芋头热量是多少大卡么-九州醉餐饮网

芋头和地瓜相比我还是更喜欢吃芋头,芋头是比地瓜要甜的哦,而且芋头热量也是比较低的,是56 大卡,地瓜要一百零五大卡呢,所以说我还是喜欢芋头,热量少。

红薯和芋头哪个更减肥呢？

红薯和芋头比起来芋头比较减肥。相同重量的芋头比红薯的热量低,在加上芋头含有丰富的纤维素,能够增加饱腹感,促进排便,因此在减肥期间芋头可以作为主食米饭的。

蔬菜的我想看一级片热量表大全?

3、香菜31大卡,绿花椰菜34大卡,秋葵37大卡,海带38大卡,洋葱39大卡,生姜41大卡,豆芽菜47大卡,山药56大卡,牛蒡72大卡,芋头79大卡,马铃薯81大卡,莲藕84。

白芽芋热量?

白芽芋热量不高,每100克的芋头的热量大约在80卡,是一种热量比红薯还要低的食物,主要成分是淀粉,可以被当做主食来食用。

这段时间在减肥，想要问一下有人知道这个芋头热量高吗?-九州...

其实你自己可以百度一下的,芋头热量高吗,其实还好吧,大约100克的芋头里面有150G的热量,但是芋头的淀粉含量很多,一般芋头的淀粉含量和红薯和地瓜差。

芋头和地瓜到底是减肥还是增肥的? - 懂得

属于减肥,芋头和地瓜的热量都比较低。红薯,可减少米饭、馒头的御梦子视频在线观看摄入量,同时有增强饱腹感。在营养学里,红薯是优质的高纤维粗粮薯类食物。红薯含有丰。

能量低的主食有哪些?

它的淀粉含量应该比老玉米少,同时兼顾低热量和低脂,也十分适合代替主食。 芋头 芋头的热量平均每100克有56千卡,比红薯还低,碳水化合物含量比大部分粗粮低。

1、红薯的热量更高，每100克鲜红薯的91安装下载百度热量为99大卡，而每100克鲜芋头的热量为58大卡。

2、番薯，别称甘储、甘薯、朱薯、金薯、番茹、红山药、玉枕薯、山芋、地瓜、甜薯、红薯、红苕、白薯、阿鹅、萌番薯。一年生草本植物，地下部分具圆形、椭圆形或纺锤形的块根，茎平卧或上升，偶有缠绕，多分枝，叶片形状、颜色常因品种不同而异，通常为宽卵形，叶柄长短不一，聚伞花序腋生，蒴果卵形或扁圆形，种子1-4粒，通常2粒，无毛。

说唱vs民族音乐 擦出怎样的火花

　　说起民族音乐，很多年轻人的脑海中会浮现这样的画面：歌手穿着民族服装，站在林间田野中演唱。也许歌声悠扬，但和弦老气、曲调过时，音乐的气质难以契合年轻人的喜好。

　　事实上，古老的旋律有着青春的节拍。就如在最近音乐综艺节目《春天花会开》中，歌手郭曲将民歌《乌苏里船歌》改编为电音版；民族音乐专辑《彝·式感》搭配纪录片《云深之处》，用跨界融合+纪录片的形式，尝试民族音乐“破圈”；还有少数民族音乐人，用自己的民族语言作词，以说唱的方式全新诠释……

　　民族音乐其实一直站在时尚前沿。

　　早在2004年，歌手刀郎一炮而红，他重新演绎的《新疆好》《驼铃》《草原之夜》等经典民歌，被广泛传唱；从大约10年前开始，驴友听藏歌走西藏的风潮迭起，民族音乐摇身一变，成为旅途的背景音；如今，民族音乐在创新的路上持续发力，跨界融合领域不断扩宽，从改编到原创，从音乐律动到视觉表达，创作者们持续探索民族音乐发展的新模式。年轻的音乐人正尽己所能，在民族音乐跨界融合的道路上深入探索，推动民族音乐的传承、发展与创新。

　　把民族和家乡唱给你听

　　2022年11月，来自四川省凉山彝族自治州的彝族青年莫色，正在成都为考研二战备考。彼时临近彝族新年，已经5年没能回家过彝年的莫色，被勾起浓浓的思乡情，对从小带大自己的外婆思念尤甚。后来，他由此创作了歌曲《给外婆的一封信》。

　　《给外婆的一封信》的歌词同时使用彝语和现代汉语，歌中展示的很多场景，都来自莫色记忆中和外婆相处的画面。“小时候，外婆总是带着我去赶集，在火塘边烤洋芋给我吃。她非常喜欢音乐，每当一家人围坐在火塘边，她总会弹口弦（一种彝族传统器乐——记者注）给我们听。”

　　“我永远记得她对我的叮咛：‘你要去更大的地方，不要被大山遮挡了视线，要做一个有骨气的人。’”莫色说。如今，他走出了大山，学会了自立，而大山那头，让他牵挂的依旧是外婆，“我是带着对外婆的想念写这首歌的，也希望大家能从中找到可以慰藉自身的情感”。

　　自高中尝试说唱创作开始，莫色基本都会在其中使用彝语；在主题方面，大多选择爱、思乡、日常见闻等。他将火塘、荞麦花等家乡的事物写进歌中，希望通过音乐，向更多人介绍彝语和凉山。“这是我的初心，也是我坚持创作的动力之一。”莫色说。

　　从音乐角度介绍家乡，莫色不是一个人。在歌曲《出征》中，95后佤族说唱音乐人“大舌头”将佤族老人讲的调子、说的祝福词融入歌曲之中。用现代音乐的表达方式，帮助大家在听歌的同时，了解佤族典故。

　　在“大舌头”看来，佤族是一个简朴、善良、勇敢的民族。他在歌词中写道：“我们都是大山的子孙，敬畏世间万物，记得这片土地养我们的恩。”同时，“大舌头”还在歌曲中描绘了佤族当代青年的奋斗图景，“那些深埋我们血液里，延续至今的民族精神，提醒着我们要保持初心，好好奋斗，好好生活” 。

　　在纳西语中，“天雨流芳”的意思是“读书去吧”。纳西族歌手“纳西少爷”以此为题，创作歌曲《天雨流芳》，希望通过这首歌，与年轻一代共勉：“读书是纳西族的传统，读好书是对民族传承的最好贡献之一。”

　　跨界融合不是拼凑了之

　　不同语言和音乐的跨界融合，从来不是生硬拼凑。“大舌头”坦言，佤语和现代汉语之间的语法差异，让他烦扰不已。比如，汉语“来我家玩吗”用佤话语序表述是“来玩我家吗”。你写了一段中文，押韵，但把它翻译成佤语，就不成立了。

　　在一首歌中，既有现代汉语，又有少数民族语言。如何让不理解语言的听众理解歌曲并达到情感共鸣，是创作者要思考的内容。

　　莫色认为，旋律本身就有色彩，即便没有歌词，人们也能从中体会到情绪。不过，听众一开始可能会对其存在理解上的难度，因此莫色在创作时作了改良。在创作《给外婆的一封信》时，他同时使用彝语和汉语两种语言，降低听歌门槛。为了帮助大家理解，“大舌头”在歌曲中使用佤语的部分做了汉语标注。

　　“每一个民族的音乐都独具特色，蕴含着本民族的文化和风俗习惯。”环球音乐Capitol唱片中国总经理唐勇说，少数民族音乐有待被挖掘和推广，而他自己也在探究之中。

　　在发掘音乐新人时，对本民族文化和音乐的理解深度和对音乐融合的理解程度，是唐勇的重要考量标准，“不了解本民族文化是做不好融合的”。发现有潜质、有特点的音乐人后，唐勇不会马上与之联系，而是默默关注，观察其是否具备持续优质创作的能力，并通过作品了解创作者的价值观。

　　唐勇说，作品要引发听众情感共鸣，与此同时，将民歌、小调、祝福语等传统民族文化融合其中，将具备民族特色的律动、乐器和流行音乐元素结合创新。“这个过程中，我们要和歌手做大量磨合。在尊重创作者本人意愿的基础上，给出建议，共同探索民族音乐跨界融合的新方法。”

　　传承民族文化 符合大众审美

　　唐勇用“多样性”“创新性”“自主性”三个关键词，来概括当前民族音乐传承发展的特点。“民族音乐的传承和发展，并不是把原来那一套简单学下来即可，而是要将它和各种音乐类型结合，进行创新。如今，很多年轻人有了这个意识，开始自主地进行创新与融合。”

　　如今，越来越多的音乐人加入到对民族音乐的探索和创新之中。旅行者乐团创始人吴俊德曾参与拍摄纪录片《宝藏》，同藏族音乐人热西·才让旦一起深入云南丽江、迪庆，体验藏族乐器弦子的制作。在梅里雪山北坡雪达湖畔，吴俊德弹奏冬不拉，同藏族民间艺人的弦子合奏，探索民族音乐融合创新的可能。

　　唐勇认为，经济发展带动了文化自信与自我认同，这为民族音乐的发展创造了机遇。“我经常看到年轻人穿着汉服出外游玩，这是文化自信的一种表现，音乐也是如此。现在，本土文化越来越被大众认可，民族音乐跨界融合创新的基数在不断增加。”

　　但民族音乐的发展也面临着挑战。唐勇表示，这主要体现在创作和营销层面，“我们在创作时，既要考虑到民族文化传承，又要符合当下大众审美；在营销渠道、方式方法上缺少先例，什么是合适的路径，我们仍在探索”。

　　《给外婆的一封信》创作完成后，莫色请老舅将歌曲放给外婆听。“虽然外婆只听得懂彝语部分，但她仍然很激动。她知道我喜欢音乐，但没想到我能创作出这样一首歌。”莫色说，那是他听过的最好的夸奖。

　　中青报·中青网见习记者 李丹萍 来源：中国青年报

“凤凰传奇”再造一段传奇

　　记者 韩轩

　　5月6日，一条名为“凤凰传奇观众被质疑假唱”的热搜在微博上高高挂了一天。这条拗口的热搜，并非是指5月4日、5日在鸟巢开演唱会的凤凰传奇假唱，而是调侃场下观众的合唱声不够到位，应该更大更威。评论区里，在场观众忍不住留言“挽尊”：不是我们不唱，你知道鸟巢有多大吗？体育场不封顶，声音都往上走了……

　　事实上，这两场演唱会共吸引了12万人购票，横跨60后到00后的观众把荧光棒挥得整齐如军训；鸟巢外也被围得水泄不通，里面唱一句，外面接一句；互联网上还有“围观群众”随时造梗。线上线下的集体狂欢，让凤凰传奇超脱了一支普通的歌手组合，也不仅仅是某种音乐风格的代表，而变成了精神符号和文化现象。从当年的“农业重金属”变成今日的潮流引领者，凤凰传奇本身就是传奇。

　　6万人集体大合唱 全年龄段歌迷的狂欢

　　“太嗨了，嗓子已经喊废了！”演唱会后，90后观众小贺哑着嗓子分享她的经历，用她的话说，现场不能叫合唱，而是所有人都在嘶吼，“880元买的票，850都听自己唱了，另外30块钱看看玲花和曾毅。”

　　看凤凰传奇演唱会的观众有奇特的比喻：抱着考试的心态去，提前准备歌词的叫复习，现场看字幕的叫临时抱佛脚。“玲花能不能不穿白衣服了，在大屏幕上把白色的歌词字幕都挡上了，说好的开卷怎么改闭卷了呢？”小贺愤愤不平地“吐槽”，“你知道憋着唱不出来多难受吗？只能跟着哼哼。”

　　参与这场狂欢的观众跨越各个年龄段，有像小贺这样已经工作的白领，有打眼一看就是在校的大学生，甚至还有不少年轻人带着爸妈一起来，两代人一起跟着节奏甩头，宣告着凤凰传奇无可比拟的广泛受众。他们不打榜，不应援，但愿意花真金白银买票走进体育场。很多观众在社交平台说，“我算不上凤凰传奇的粉丝，但他们的歌我全都会唱，没有比这更好的演唱会气氛了。”真是应了那句话：凤凰传奇没有粉丝，只有受众。

　　曾经“土”得掉渣 彩铃神曲洗脑全民

　　如今的凤凰传奇，牢牢站在了内地流行歌手的浪潮之巅，但20年前，他们却有一段土得掉渣的“农业重金属”经历。

　　1998年，从内蒙古走出的玲花远赴深圳寻梦，遇到了来自湖南的曾毅，组成男女声双人组合取名“酷火”。在“酷火”阶段，二人就已经演唱了民族风与说唱结合的歌曲《月亮之上》。2005年，已经更名为“凤凰传奇”的他们参加了中央电视台的《星光大道》，最终获得亚军，自此开启传奇之路。

　　21世纪的第一个十年，手机彩铃、网络神曲搭载着通信技术和信息技术的快车迅速普及，凤凰传奇精准地踩上这波红利。《月亮之上》《荷塘月色》的彩铃声在公交车上此起彼伏，令人上头的口水歌传遍了网络。与此同时，伴随着城市化的发展和创文创卫活动的开展，广场舞大叔大妈成为凤凰传奇的首批拥趸。

　　小年轻还在探索世界、追求个性的时候，叔叔阿姨们已经热情地随着节奏挥舞手臂。今年60岁出头的王阿姨还记得当年《自由飞翔》给她的震撼，“玲花的嗓子又高又亮，有蒙古族那股豪迈敞亮劲儿，特别带劲儿。”就在这个阶段，凤凰传奇的旋律对全民洗脑。哪怕年轻人嘲笑爸妈用的广场舞配乐“真土”，也不妨碍他们听到“你说到底为什么”时，磕绊儿都不打地接出下一句歌词——“都是我的错！”

　　“男女声合唱这种组合本来就有群众基础，但受男女声音域等条件所限，这样的组合不多。”著名乐评人金兆钧说：“王洁实与谢莉斯、尹相杰与于文华组合的存在，说明了观众的喜爱，玲花、曾毅扎实的唱功是他们成功的基础，但能坚持多年、没有因为美学观念和现实问题分开的组合非常少见，凤凰传奇这两个人能一直在一块儿，还不断有符合大众口味的歌曲推出，非常难得。”

　　从不唱悲歌 积极向上能量满满

　　一转眼20年过去，当年质疑父母的少年们长大了，更年轻的一代人也成长起来，他们再听再看凤凰传奇时，不约而同地发现了凤凰传奇的另一面。

　　80后、90后喜欢脱口秀，凤凰传奇就上脱口秀综艺；网友玩梗说曾毅唱得少，他们就自嘲说“曾毅只出现半分钟，却分走一半的钱”；年轻人喜欢玩B站，他们就主动入驻，毫无偶像包袱地做鬼畜视频，和网友的二创作品互动，一举成为B站“百大up主”。凤凰传奇变了吗？其实没有，他们一直都在拥抱受众。

　　他们的作品同样在进步。“凤凰传奇虽然不是创作型歌手，但你能发现他们的作品也在与时俱进。”金兆钧拿近几年的《山河图》举例，无论是曲风、编曲还是细节，都没有停留在过去的水准。曾毅在这首歌展现出的说唱水平无比亮眼，粉丝激增，被戏称“老来得粉”。在金兆钧看来，凤凰传奇准确把握了当代年轻人的兴趣点，90后、00后们不像70年代人一样在歌里听家国情怀，也不像校园歌曲的受众一样伤春悲秋，“他们特别直接，不太注重旋律，而是注重抒发情绪，绝不是说他们变浅显了，这是时代的生活节奏决定的。”金兆钧说。

　　凤凰传奇不断改变自己拥抱年轻人的例子，当属他们在2021年翻唱的《海底》。这首原本低沉郁闷的歌曲，被二人改编后变得豁然开朗，直指内心，被心思细腻的年轻人称为“治愈良药”，单个视频在B站上的点击量就超过5200万。这次北京演唱会上，一位网友现场听完《海底》后在网上留言：“这就是凤凰传奇的力量，从不唱悲歌，永远积极向上，永远能量满满。”