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小猪佩奇是什么梗?这个梗怎么来的? - 红网问答

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小猪佩奇是个什么梗?

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外来工筹资改造 惠安这个菜市场老菜农免费摆摊

原标题： 外来工筹资改造 惠安这个菜市场老菜农免费摆摊

外来工筹资 群众自发改造菜市场 老菜农永久免费摆摊

改造前杂乱的市场一角

市场改造后设置了爱心摊位，阿婆卖菜省心多了。

“这个市场以前脏乱差，现在又干净又亮堂。”最近，到惠安城南农贸市场买菜的市民纷纷为这里发生的变化点赞。去年底，来泉务工人员李秋松自发集资盘下即将关门的市场，按照现代化农贸市场标准进行改造，还设立了爱心摊位，得到了市民和群众的肯定。

改造后 干净亮堂又暖心

日前，记者来到位于惠安迎宾路的城南农贸市场。走进市场，顿时觉得眼前一亮，绿色的分类提示牌，灰色的摊位面板，配以过道上干净整洁的瓷砖，在灯光的照耀下更加明亮，让人感觉十分舒适。蔬菜区、肉类区、水果区、豆制品区等功能区域，划分整齐有序。

记者走访发现，市场内还设有爱心摊位，供没有固定摊位的老人卖菜。“我之前在路边摆摊，一担心城管，二害怕下雨。”卖完菜正在收摊的曾阿婆说，自己家里种了一些菜，平时就挑出来摆在路边卖，风吹雨打的，心里也不安稳。“现在市场里有免费给我们老人提供摊位，在里面卖菜，心里踏实了。”

“我们暂时提供7个爱心摊位给这些阿伯、阿婆。”李秋松说，摊位免费提供，接下去将争取增加到二十几个爱心摊位。

改造前 污水横流买菜难

熟悉这个市场的人都知道，几个月前，这里还是处处脏乱差的景象。

“以前一下雨顶棚就漏水。”来买菜的许女士说，改造前，地上都是污水，垃圾乱堆，情况很糟糕。特别是下雨天，水积得老高，得穿雨鞋才敢进来买菜。

据介绍，这个市场建于2003年，近年来硬件基础设施老化破损严重，加上管理跟不上，市场内外脏乱差，周边占道经营现象严重。

记者从改造之前的市场照片看到，当时市场的地板没有铺地砖，没有专门的污水管道，摊贩产生的污水直接排在地板上。市场内照明也不足，给人一种压抑感。

“里里外外干干净净，现在这农贸市场相比以前变化可大了，看着多亮堂多舒心啊。”刚好来买菜的庄先生说，市场干净了，来买菜放心了，心情也好了。

初衷 利人利己办实事

“给人方便就是给自己方便。”市场的改变得益于来泉务工人员李秋松。今年39岁的他来自河南驻马店，来泉州有10来年了。他在惠安待了近4年，一家子都住在惠安城南工业区，平时做一些水泥工。

他告诉记者，平时看到一些老人在路边卖菜，日晒雨淋的，实在不容易，觉得该为他们做些什么。一次在与一个朋友闲聊中，得知该农贸市场经营不下去，他随即产生了一个想法——盘下这个农贸市场。

“一为这些阿伯阿婆提供个遮风挡雨的地方，二也方便了自己的生活。”据他介绍，这里来泉务工人员不少，附近只有这个不太正规的农贸市场，如果关了，大家买菜很不方便。有了想法，可是资金从哪里来？虽然自己这几年攒了一些钱，但要改造提升这个市场，资金还远远不够。他把想法跟朋友说说，得到了他们的支持，大家共同出资改造。

去年11月，李秋松按照现代化农贸市场标准对整个市场的门面、摊位、道路、排水、消防、配套及形象进行改造；充分利用市场内部空间，重新规划市场内部摊位布局，做到干湿分离。整个市场现有2100平方米，店面22个，摊位48个，并配有保安、保洁人员等。今年2月20日，市场开始试营业。

“改造后，我们也好管理了。”惠安县城市管理局有关负责人说，城南工业区多是外来人口，之前这个市场破旧，管理不善，脏乱差，摊贩不愿意进市场，路边卖菜的摊点多。经过改造提升后，环境变好了，摊贩进来了，路边的摊点也少了，“希望后续管理配套继续跟上，把好事办得更好。”（记者 王金植 文/图）

融与破，音乐剧加速抵达更阔的观众群

　　■记者 姜方

　　“中国音乐剧发展至今已超过40年，简单模仿、仅制作中文版的时代该结束了。”原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官，这部由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制的作品，标志着全新的中外联创模式正在申城舞台逐渐成型。“在国际化主创的相互欣赏、交流与碰撞中，为中国原创音乐剧提供更多元的视角和创新的可能。”徐俊告诉记者。

　　由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制，原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官。（演出方供图）

　　最近，申城舞台不仅有《麦克白夫人》《德米安》等中外团队联合打造的音乐剧热演，从高校到演出方都在探索剧校融合新模式，打破艺术美育边界。近日由上海文广演艺集团出品的音乐剧《摇滚学校》走进上海市世外小学，为300余名学生带来生动有趣的音乐剧工作坊；刚结束热演的上海音乐学院出品红色题材音乐剧《忠诚》，以“音乐+思政”的路径将作品送进上海杉达学院……从舞台到校园，东西交融的“融”与突破圈层的“破”，如双翼助力音乐剧充满活力地触达更多观众，实现青春一代与时尚艺术的双向奔赴。

　　东方式转身让“麦克白夫人”学得畅快

　　“从剧本、音乐到演员，我们以拥抱世界经典的胸怀与国际班底合作。以全英文形式演绎，意味着可以在全世界范围内找演员。”徐俊告诉记者，拥有“德奥音乐剧女王”美誉的玛雅·哈克福、西区热度极高的演员理查德·卡森、曾在西区版音乐剧《汉密尔顿》中饰演主角的英国演员卡尔·昆斯伯勒，都在此次中国首演中贡献了各自的高光时刻，“接下来可能还会有更多外国演员加盟，我们计划把《麦克白夫人》推向海外市场”。

　　剧组中不仅有国际知名演员，也有何亮辰、王梓庭、赵伟钢、庞盛之、殷浩伦、马灵奇等中国翘楚。舞台交锋与合作中，玛雅·哈克福追求写实，对人物气息、情绪、逻辑把握等细节严格捕捉，让后辈们获益匪浅；西方演员对中国写意美学和留白之美同样赞不绝口，这恰恰是中外联创版《麦克白夫人》的整体风格。“比如一个东方戏剧式的转身，也让玛雅等外国演员花了不少时间揣摩学习，才找到感觉。”徐俊说。

　　“座位离舞台超级近，细节尽收眼底”“镜像视角太棒了”……此次《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的开放式双面看台与对称的舞美结构，都让观众们感到新奇。主创从原著镜像设置的文本人物中获得启发，把隔空绝杀等场景都设置成镜像。由百年老船厂改造的表演艺术新空间，见证先锋、前卫、实验性的创想在这里落地。

　　一部新创作品不免有提升空间，从音乐到剧情，业内人士和观众也指出《麦克白夫人》需要成长的地方。“原创精神就是不害怕失败，我们会往更好的方向努力。”在徐俊看来，年轻从业者身上最可贵之处就在于创新的冲动与灵气，“当我们都能以百分之百的热情、精力与勇气投入原创，中国音乐剧行业将会有光明的前途”。

　　在高燃课堂的实践中感知艺术之美

　　“音乐剧教父”安德鲁·劳埃德·韦伯70岁时的突破之作《摇滚学校》今夏将于前滩31演艺中心上演。在原版经典即将飞抵上海之际，该剧全国运营上海音乐剧艺术中心携手音乐剧教育机构“爱作剧”开启系列校园活动，为申城学生们带来高燃音乐剧课堂。

　　在上海市世外小学的工作坊里，从打响节拍、揣摩歌词唱腔的轻重音，到和着伴奏学唱一段完整的歌曲，再到孩子们全身心投入到数分钟的片段展演，颇有音乐节现场的热烈欢乐。

　　剧中，落魄的摇滚歌手杜威·芬始终心怀梦想，偷偷在父母和校长眼皮子底下组建一支校园摇滚乐队，带领孩子们释放真我。而校园工作坊现场，留言板上贴满了写着孩子们心声的彩色便签，鼓励他们放飞梦想。

　　过去数年中，上海音乐剧艺术中心先后以《音乐之声》等剧目走进校园。“音乐剧并非高不可攀，相反，它形式新颖多样、现场氛围轻松、容易入门。”总经理戴筱莹表示，近年来上海中小学生校园音乐氛围越来越好。

　　制作原创音乐剧的脚步走得再稳些

　　申城舞台大中小剧场各类音乐剧盛装上演，市场繁荣了、就业机会变多了，固然值得欣喜。但也有业内人士冷静地表示，“每年首演的原创剧目虽多，质量上乘的仍然屈指可数；演员特别是头部演员资源缺乏，也暴露出一些问题”。

　　“无论是奔着大IP还是明星去，现在卖座的音乐剧都拥有比较强的垂直观众群。粉丝为了某个明星买票可以不计成本，但老百姓对高价位演出票的消费力明显下滑，除非一部戏口碑极佳观众才愿意埋单。”上海文化广场副总经理费元洪说，十几年前一部海外大戏引进上海，得益于极强的宣发力度，有可能获得票房大丰收。“现在已步入碎片化传播时代，一部音乐剧能触及观众的范围和力度不像过去那么大，这也导致一些原创新剧要获得大众的关注变得相对困难。”

　　仅以上海文化广场的60万会员为例，他们贡献了这家剧场超过80%的票房。如何让剧目触达更多对音乐剧有兴趣的观众，需要多方深耕细作。学者认为，大众对音乐剧的消费意愿和消费力、对戏剧生活的认识依然有待提高。

　　“中国音乐剧的创作根基还没有那么深，因此制作原创音乐剧的脚步切莫太急，可以走得再稳一些。音乐剧是一门在不断创作中日臻完美的舞台艺术，需要通过一轮轮的剧本朗读、工作坊等环节反复调整，在首演前的打磨环节可以多花一些时间。”费元洪对中国香港两部原创音乐剧《顶头锤》《大状王》印象深刻，“作品前后花了九年时间孵化，融入当地特色的音乐语言也充分体现了文化自信”。

　　从业者们认为，做原创音乐剧是一件高风险的事情，在百老汇有商业上的亏损也很正常，毕竟从起用怎样的演员、如何宣发到场次票价设定等每个环节，都会影响作品的票房与口碑。当务之急，还是要不断总结原创经验，从海内外音乐剧从业者身上获得养分，提升本土创作者的经验与技术能力。