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菠萝原产于南美洲巴西、巴拉圭的亚马逊河流域一带，16世纪从巴西传入中国。 已经流传到整个热带地区。其可食部分主要由肉质增大之花序轴、螺旋状排列于外周的花组成，花通常不结实，宿存的花被裂片围成一空腔，腔内藏有萎缩的雄蕊和花柱。叶的纤维甚坚韧，可供织物、制绳、结网和造纸。

200年古厝风雨侵蚀受损严重 村民众筹重建古大厝

原标题：200年古厝风雨侵蚀受损严重 村民众筹重建古大厝

昨日上午，在泉州台商投资区张坂镇村下村村下自然村，闽南古建筑营造技艺的非物质代表性传承人陈实生，顶着日头，亲自主持一处古厝的翻建。这是紫云黄氏西头刊宗祠祖厝，历经200多年的风雨侵蚀，大部分已坍塌，族人痛心不已。

古厝翻建前原貌，闽南传统的出砖入石。

海峡网4月18日讯（泉州网记者 许奕梅 文/图）昨日上午，在泉州台商投资区张坂镇村下村村下自然村，闽南古建筑营造技艺的非物质代表性传承人陈实生，顶着日头，亲自主持一处古厝的翻建。这是紫云黄氏西头刊宗祠祖厝，历经200多年的风雨侵蚀，大部分已坍塌，族人痛心不已。为了信仰的延续，也为了古建筑技艺的保护和传承，他们正发动众筹上百万元，重建古大厝。陈实生也力求修建尽善尽美，以唤起人们对闽南古建筑的保护之心。

风雨侵蚀受损严重 村民发动众筹

“百年大厝就这么坍塌损毁，很痛心。”在村下村，67岁的老伯黄明实是紫云黄氏西头刊长者，他对这座有200多年历史的古大厝有着很深的不舍。

他回忆，年幼时，他家人和部分族人分房居住在古厝里时，因年久失修，古厝已较为破旧，逢雨必漏。“下大雨的晚上，睡觉前把木屐放在床下，第二天地上积水，鞋子就漂没了。”

之后几户人家纷纷迁出另建宅院，古厝就成了祠堂，供奉神明和“神轿”，每年还举行两次敬神巡游活动。

黄明实说，20年前，祖厝就进行过大修，但是经年累月，祖厝的主体结构已受损严重，今年春节后，每逢雨水，就有部分屋顶和墙体坍塌。经族人商议，决定翻建古厝。

“祖先留下的建筑遗产不能就这么塌没了。”黄明实等老一辈号召400多名族人众筹，除了定居村民，在外务工经商的族人，连身居新加坡等地的海外乡贤也纷纷响应。

此次翻建工程预计要花上4个多月，总花费130万元，目前已到位近50万元，族人还在积极筹款，这既是信仰的延续，也是对古代建筑技艺的敬仰和守护。

族人在翻建中发现一块嵌在石墙上的石敢当

保留古构件来翻建 传承古老技艺

为了让祖厝能够修复如初，族人还邀请陈实生来主持修缮。陈实生浸淫古建50多年，对古建筑修缮保护情有独钟。2016年他还曾当选“全国传统村落守护者十大杰出人物”。

他介绍，该古厝是三进式结构，占地250多平方米，是典型的“红砖白石燕尾脊”，保留较为完好的梅花屋檐也极富闽南建筑特色，损毁非常可惜。这次得知西头刊族人有如此大的诚心要重建古厝，他也很愿意出一份力。

陈实生表示，这座古厝翻建也力争修旧如旧，部分保存完好的墙体石条、天井石头还有屋顶圆木等古构件，都会留下来使用。此外，他们还在祖厝北面墙体上发现了一块嵌入的石敢当，很珍贵。

“古厝翻建很讲究技艺，争取能够复原到它原来的六成。”陈实生说，后期的屋檐和燕尾脊结构，他也会亲自设计，精益求精。

陈实生表示，闽南古建筑是建筑文化，也承载着信仰，希望有更多的人参与，共同保护好泉州这一传统精髓。

诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）