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国家一级篮球运动员有什么么条件

篮球运动员凡符合下列条件之一，篮球都可以申请一级运动员称号。篮球 1.参加全国运动会获决赛权的篮球各队运动员（从事三年以上专业训练。上场时间累计不少于50％，篮球申请人数：第一至四名，篮球行情网站大全百度搜索在线除授予运动健将以外的篮球其他运动员（个别运动员除外），第五至八名不超...

怎样办篮球一级运动员证？篮球

凡符合下列条件之一者，可申请授予一级运动员称号。篮球 （一）参加全国运动会获决赛权的篮球各队运动员（从事三年以上专业训练。上场时间累计不少于50％，18禁的网站申请人数：第一至四名，除授予运动健将以外的其他运动员（个别运动员除外），第五至八名不超过全...

一级运动员的标准是什么?

一、国际级运动健将： 凡符合下列条件之一者，可申请授予国际级运动健将称号。香蕉文化漫画下拉式百度在线打开 （一）奥运会、世界锦标赛： １、冠军，授予参加比赛运动员。 ２、国产免费观看高清电视剧百度云盘下载第二名，授予参加比赛运动员的８０％； ３、第三名，授予参加比赛运动员的６０％； ４、第四至六...

如何办篮球一级运动员证

得去体育局申报。然后会有人来进行考核。篮球一级运动员证有那个你就可以打CBA了。

篮球一级运动员证的有效期多久

二级是三年过期,一级没有期限。

篮球一级运动员可以报考那些大学？

应该可以报考一些不错的体育院校。 如果是想求学，那么推荐北京体育大学，学的好毕业后可到相关体育部门工作。 如果热爱篮球，且基本功扎实（篮球一级运动员）建议你报考有参加CUBA的大学：华侨大学，太原理工大学，山东科技大学，湖北工业大学...

篮球国家一级运动员王健

王健，1987年4月1日 出生，藤球运动员。

篮球一级或者二级运动员怎么考

到区里报名参加市运会如果夺得名次就能申报

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）

长城汽车改装文化日 全场景诠释用户共创多元生态

长城汽车于北京车展举办改装文化日，系统展示覆盖都市、生活、越野的全场景改装生态，强调用户共创核心，并发布行业自律公约，旨在推动中国特色的汽车改装文化发展，提升产业软实力。

PChome消息，在4月29日北京车展期间，长城汽车于首都国际会展中心举办了主题为“契约”的改装文化日活动。此次活动并非简单的车辆静态陈列，而是长城汽车对于构建中国特色汽车文化生态的一次系统性展示与深度回应。通过呈现覆盖都市潮改、生活方式拓展以及硬核越野升级等全场景的改装车矩阵，长城汽车旨在打破公众对汽车改装的固有刻板印象，集中展现其旗下产品所承载的多样化、个性化且风格鲜明的汽车文化魅力，以此激活多元生态，从丰富汽车文化的角度参与共筑汽车强国的软实力。

PChome获悉，改装作为用户个性化需求的具象化表达，在当前已呈现出多维度的发展形态。其中，自我表达型改装致力于让车辆成为车主个人审美与生活态度的延伸；生活延伸型改装则是围绕露营、钓鱼、旅居等具体生活场景进行功能性加载与升级；而性能强化型改装则专注于针对越野、穿越等极限场景提升车辆的机械通过性与可靠性。长城汽车正通过其产品与平台，努力使改装文化从过往相对专业与小众的圈层，逐渐转变为更广泛用户用以表达个性、延伸生活边界并寻找圈层同好的重要文化载体，这被视为打造中国“汽车强国软实力”不可或缺的关键组成部分。

在活动现场，长城汽车构建了一幅中国式改装的多元图景。每一台展示的改装车都对应着真实的用户使用场景，每一处修改都源于具体的生活需求。围绕“城市潮改”主题的展车，聚焦于车如其人的个性化表达，从独特的车身涂装、配色方案到车辆姿态的调整，让汽车成为车主自我认同的移动名片。侧重“生活方式”的用户作品，则更专注于为钓鱼、露营、旅居等真实休闲场景服务，通过加装各类装备将车辆转变为向往生活的实体载体。而“硬核改装”区域则集中展示了包括底盘强化、动力系统升级、专业越野套件加装在内的深度方案，充分验证了长城汽车旗下产品平台与生俱来的优秀改装潜力和延展性。

本次改装文化日的核心价值，在于清晰传递出“用户才是改装文化真正主角”的信号。所有展出的改装作品均源于真实车主的创意与实践。例如，驾驶山海炮实现“游钓中国”梦想的车主、将哈弗H5改造为移动家园的三代车主家庭、以及把硬派越野车变成艺术品的车主设计师，他们的故事生动印证了改装是普通人表达自我、追寻美好生活的一种重要方式。PChome进一步获悉，长城汽车目前已成功搭建起一个让用户能够充分“展示爱车、分享故事”的互动平台。其旗下的坦克、长城炮、哈弗等品牌，已经积累了国内汽车行业中规模庞大且极为活跃的用户改装社群。此次文化日活动，正是主机厂对这些用户创造力的一次官方集中回应与赋能。有数据显示，坦克品牌超过70%的用户有过改装或加装行为，长城炮则开创了独特的全场景皮卡改装生活方式，官方亦多次举办用户改装赛事，这些深厚沉淀使得本次活动超越了传统的车型展示范畴。

此外，长城汽车董事长魏建军在活动中针对性提出了“三个绝不”原则：绝不触碰安全红线，绝不背弃诚信经营，绝不放任售后缺位。这被视作由中国主流主机厂发起的一份改装行业自律公约，展现了长城汽车希望通过开放部分技术资源、共享设计理念、并推动建立相关标准，来带动改装产业链上下游健康、规范发展的决心。当前，中国已成为全球汽车产销第一大国，但汽车文化建设仍处于持续培育期。正如长城汽车首席增长官李瑞峰所言，“没有文化支撑的产业永远只是‘加工厂’”。长城汽车通过举办改装文化日、推动官方共创、开展国际交流等方式，正是致力于将改装文化从小众圈层引向大众视野，为中国汽车文化内涵补上关键一课。活动期间，美国红石越野俱乐部主席道格拉斯专程到访，其在现场观摩中国用户作品并与魏建军就改装文化、行业标准等议题交换意见的环节，也印证了长城汽车正以开放姿态，积极推动中国改装文化走向更广阔的国际舞台。

与国际上已发展成熟的改装市场相比，长城汽车正探索一条根植于中国用户真实生活场景、更具温度与烟火气的差异化发展路径。2026年被业界视为中国改装行业的政策元年，国办相关文件已明确提出探索汽车改装分级分类管理，预计2027年中国改装市场规模将突破2500亿元。面对这一趋势，PChome获悉，长城汽车已进行前瞻性布局，其将改装需求纳入整车正向研发体系，为部分车型预留原厂改装接口并推出官方共创车型，同时致力于搭建覆盖全产业链的生态平台。纵观整场改装文化日，其标志着以长城汽车为代表的中国汽车品牌，开始系统性地思考如何在产品力足够强大的基础上，进一步承载用户表达自我、寻求共鸣、持续热爱的生活方式与情感价值。未来，长城汽车表示将持续深耕用户文化生态，以更加开放的姿态与用户共同创造更多元的用车生活，让改装成为每一位用户都能参与、都能共鸣的中国特色汽车文化符号。