建行巢湖市分行组织召开“五四”青年节座谈会

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诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）

第十三届泉州国际南音大会唱系列活动侧记

千年雅乐 响彻刺桐

千年南音乡情浓，弦管一曲醉知音。作为第四届海上丝绸之路国际艺术节核心项目，第十三届泉州国际南音大会唱暨纪念南音列入人类非物质文化遗产代表作名录十周年活动于20日至30日在泉州举行。活动期间，来自菲律宾、日本、新加坡、马来西亚等海丝沿线国家，中国香港、澳门、台湾地区以及省内外的33个南音社团，齐聚古城，同唱千年雅乐，共赏南音保护传承成果展，携手开启新时代南音传承发展新篇章。

新老弦友一同唱响百代乡音

南音是海内外弦友们共同的语言。“每一届国际南音大会唱都有新变化。”2009年南音申遗成功，新加坡湘灵音乐社社长丁宏海专程带着社员来泉庆祝，并与泉州南音乐团联合呈献精彩的表演，为泉州南音爱好者带来一场视听盛宴。此后，几乎每一届泉州国际南音大会唱举办，湘灵音乐社都会赶来参加。“泉州是南音的发祥地，每逢举办盛会，海内外的南音弦友们都会想方设法抽空回来，这是剪不断的乡情。”

今年，是南音列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录十周年。21日晚，当海内外南音社团老一辈艺术家和青年才俊共同唱响嗳仔指大合奏《霏霏飒飒》，当国家级非物质文化遗产代表性传承人苏诗咏走上舞台与一群小学南音新苗互动，边传承、边演唱《南音生南国》，当日本、波兰艺术家手持传统乐器与泉州南音奏响和弦……现场的南音弦友及爱好者们，难掩激动的心情。“泉州南音国际大会唱到今年是第十三届了，举办活动不难，一届一届坚持办下去才最难得。”泉州文化学者陈日升说。

洞箫悠悠，南琶如诉。连日来，一场又一场精彩的南音表演在泉州南音艺苑、泉州府文庙、老年大学等场馆上演，海内外南音弦友们互相交流，切磋技艺，既增进友谊和了解，也展现了南音艺术的独特风采和魅力。

家门口的演出南音乐迷一饱耳福

23日上午9时许，泉州老年大学内传出阵阵悠扬婉转的琴声。家住市区南俊巷的老陈从小听着南音长大，是一名南音爱好者。他说，听说本届国际南音大会唱将在各地举行20多场会唱活动，他连续追了好几场。“南音是历史古韵，我希望能够推广南音，让更多人喜欢，让南音代代相传。”在他看来，此次国际南音大会唱可谓一场“盛宴”，能在短时间内观赏到多场高水平表演，一饱耳福。

来自永春的颜兰清，这个周末频繁地穿梭于南音艺苑、老年大学、丰泽文化馆等演出场所，不愿意错过精彩的表演。“今年是南音申遗成功十周年，我想肯定有很多精彩的表演，可以让我们这些南音爱好者在现场欣赏来自世界各地南音团队的风采。”话音刚落，台上一首南音曲目演奏完毕，她立刻送上了热烈的掌声。

不少来泉的游客也感受到了南音的魅力。23日下午的南音艺苑，就有不少来自国内以及菲律宾等地的游客，被袅袅琴音所吸引。58岁的郭艺祖籍德化，十几年前他就曾在澳门看过澳门南音社的表演，此次在泉州欣赏南音大会唱，感觉十分惊喜。“十年前我听说南音申遗成功，十分高兴。如今看到泉州在南音保护和传承方面做得这么好，更加令人欣喜，越来越多的人认识到南音的魅力，走入寻常百姓的生活。”

交流互鉴 共促古老南音新发展

此次国际南音大会唱系列活动，既有海内外南音团体举行的18场交流活动，也有南音保护传承成果展，以及庆祝南音申遗成功十周年座谈会，不仅让市民及游客感受到千年雅乐魅力、了解泉州南音特别是申遗成功以来的保护传承成果，也为来自世界各地的南音弦友提供了交流机会。

“此次国际南音大会唱活动，让世界各地的弦友齐聚一堂，既交流了南音技艺，又增进了感情，更好地推动了南音在世界范围的传承发展。”台北市闽南乐府管弦研究会理事长吕进发告诉记者，十几年前到台湾工作的泉州人，就是靠着南音来表达思乡情谊，就是这样一代代的传承与保护，乡音的味道依然如旧。

“这几十年来，泉州南音的发展愈发成熟完善。”马来西亚瓜雪暨沙白县福建会馆南音乐团团长郑益兴对泉州南音的传承与保护工作十分认可。他说：“在马来西亚也有很多南音表演团体，但是还没有像泉州这样形成规模，国际南音大会唱的举办可以增进双向交流，我也会在马来西亚继续推广南音。”

“南音申遗成功以来，泉州在南音保护传承上做了大量卓有成效的工作。”在庆祝南音申遗成功十周年座谈会上，与会人员共话南音保护与传承，坚信通过各界共同努力，让古老南音焕发“新声”，让中国文化瑰宝发扬光大。（记者 颜雅婷 庄丹丹）