女性健康的“隐形铠甲”

奥运男足为什么看不了直播了

奥运男足直播不了这点很好解释。因为现在中国男足的奥运水平还不高。进入奥运会足球项目的男足次数实在是太有限了。因此没有中国足球队参加的直播比赛。关注度就没有那么高，奥运17c一起起草官网自然而然也就不需要有直播了。男足这点没什么好解释的直播。

奥运男足比赛，《灭火行动》法国版央视哪个频道会直播？

CCTV5(奥运台）

奥运男足电视直播

www.cctv.com这里有直播

求奥运会足球比赛转播时间表【直播&录播】

央视网站有每天的电视直播表，也有节目预告表。两个地方都能找到

奥运男足直播时间表

08-01 21:30 足球:男子足球 巴西-新西兰 预赛 08-01 21:30 足球:男子足球 埃及-白俄罗斯 预赛 08-02 00:00 足球:男子足球 韩国-加蓬 预赛 08-02 00:00 足球:男子足球 西班牙-摩洛哥 预赛 08-02 00:00 足球:男子足球 墨西哥-瑞士 预赛 08-02 00:0...

求北京奥运会男足比赛直播表？黑子的篮球第四季

奥运比赛项目时间一览表： 日期 星期 时间 项目 转播台 8月9日 周六 10 ：00 女子举重48公斤级决赛 奥运频道 8月9日 周六 10:30 女子10米气步枪决赛 CCTV1 8月9日 周六 14:30 女子篮球预赛：中国VS西班牙 奥运频道 8月9日 周六 15 ：00 男子10米...

奥运男足决赛竟然没有直播？？

丢人现眼的男足出来干嘛，再展现他们的降龙十八肘和霹雳旋风腿？

哪里有直播奥运男足？

CCTV奥运 也可以去www.sohu.com

里约奥运会男足直播在那里台

这个的话一般央视是购买了版权的，在网络平台是无法播放奥运会的比赛的，直播的话就是中央电视台体育频道 和那个cctv5+ 两个都有直播奥运男足比赛的

奥运会期间足球比赛有播吗？如果有播会在哪个频道播？

一台 二台 奥运频道 七台 高清频道 还有两个付费频道 分别有不同的左右 直播主要是一台和奥运频道

相关问题

德拉富恩特：踢法国我们的麻烦最少、表现最全面、掌控力最强

北京时间8月25日，西班牙国家队主教练路易斯-德拉富恩特做客西班牙零点电台节目《Radio Estadio Noche》。在节目中，他与主持人重温了一年前的“夺冠约定”，并回顾了整届世界杯的夺冠历程、更衣室管理细节以及未来的赛事目标。由于专访篇幅过长，将分篇发稿，此为采访第三部分。

主持人： 哪场比赛您觉得过程最艰难？对阵葡萄牙还是比利时？

德拉富恩特： 我觉得每场都很艰难。比如对阵法国，如果从赛后的分析来看，对阵法国是我们遇到麻烦最少、球队表现最全面、掌控力最强的一场比赛。但在所有比赛中，我们都通过掌控主动权成为了主角。比赛自始至终都在掌控之中，我们没有遇到失控的局面。当然我们也知道，在这种顶尖水平的对决中，任何细节都可能改变走势，但每一场比赛从头到尾都在我们的掌控范围内，这给了我们很大的底气和安全感。

主持人： 这种底气和安全感是在心跳190的极度紧张下保持的。每一场比赛我们都是实至名归的胜者，但在某些时刻……

德拉富恩特： 足球和生活教会你的是，即使是对阵法国，就像之前在欧国联半决赛那样，我们在第72分钟还5-1领先，最后比分变成了5-4。所以我们知道，即便是2-0领先法国也不能掉以轻心。而对阵阿根廷，他们在少一人作战的情况下，比分仍是1-0，而且他们创造了不少得分机会，比赛本可能变成3-0。

你知道的，当时的情况就是这样，随后就出现了他们那次险些扳平的机会，幸好库巴西完成了那次关键的解围。所以说在裁判吹响终场哨之前，足球比赛什么都可能发生。这也是我们的座右铭之一：不到最后那一刻，集中力必须时刻拉满。

主持人： 前几天我们也知道了阿根廷队员在决赛后的处罚结果，比如帕雷德斯被禁赛10场，纳乌埃尔-莫利纳被禁赛7场，阿亚拉被禁赛3场。这个处罚结果有出乎您的意料吗？

德拉富恩特： 嗯，我之前就说过，某些球员当时的行为确实称不上榜样。那绝对算不上榜样，也是不可容忍的，尤其是考虑到全球有超过20亿人观看了这场比赛，我们传递出了那样的形象。这种行为绝对不能姑息。

至于处罚，那是相关机构做出的他们认为合理的决定。但无论如何，那些行为都是不可接受的。我再强调一次，在一场世界杯决赛之后，绝不允许出现那种态度。而且顺便提一句，我们的球员在里面是受害者，并没有参与其中。

主持人： 是的。那么，现在我们是世界冠军了，9月份又要重新披挂上阵。接下来有四场比赛，也是一次集训，这是国际足联的新规之一。俱乐部肯定会向您抱怨，不过您可以说这不关您的事（笑）——毕竟球员要离开俱乐部将近20天去参加国际比赛。话说回来，在成为世界冠军之后，出于战术考虑把一位世界冠军成员排除在名单之外，您觉得选人会变得更难吗？这会给您带来心理负担吗？

德拉富恩特： 不会，完全不会。到目前为止这没有成为我的负担，以后也不会。我刚才也说过，球员们很清楚我是如何基于专业和个人层面做出决定的，我们在这里做事、我个人的行为准则，永远是保持最大的坦诚。无论是现在，还是十二三年前我刚开始和他们当中的许多人共事时，我都是这么做的。

主持人： 但在夺冠之后，难道不会变得更难吗？

德拉富恩特： 不会，因为出发点是一样的：专业度、对对手的了解，以及坦诚。首先是对我自己坦诚，其次是对我所代表的一切坦诚。

主持人： 毕竟大家总会拿你们和2010年那一代人做对比。对一个球员来说，过几年再承认“我当时确实没处理好情绪，本该有更好的反应”，这总是很艰难的。

德拉富恩特： 我相信我们的球员受过良好的教育，能够理解并接受这一点。如果他们一时间难以接受，我也能理解。但几年后，那个产生情绪的人可能也会像现在的球员一样说：“我十年前或十二年前的表现不够好。”无论如何，落选并不意味着我们做决定时会犹豫。

之前我们拿了欧洲杯冠军，维维安、雷米罗、莫拉塔、卡瓦哈尔也曾落选过。现在面对这份世界冠军名单，如果在某个时刻需要对某人做出决定，我们依然会坚持同样的标准。否则，那就是在欺骗自己，也在欺骗球员。

主持人： 我明白，我明白。

德拉富恩特： 而且我在其他场合也说过，我再强调一次：我绝不会因为所谓的“人情世故”而放弃原则，我向你保证。因为我一直就是这么想、这么做的，球员们也理解。在很多次谈话中我都和他们聊过，他们知道我的想法，也知道我现在做事的方式会和过去完全一致。

主持人： 您的合同到2028年，对吧？那现在是不是得续约到2030年了？

德拉富恩特： 说实话，埃杜，我非常热爱我的工作。我觉得西班牙足协和我个人之间有着非常好的默契。我知道该谈的时候我们自然会坐下来谈。

主持人： 但不管发生什么，不管欧洲杯结果如何，您在2030年都会是国家队主帅，对吧？我觉得您受之无愧。

德拉富恩特： 如果是由我来决定的话，我一直说，在职业生涯中我有幸一直在做自己想做的事，一直在我想去的地方。不论是做球员还是做教练，现在我正在享受足球界最棒的职位，成为祖国的主教练让我感到无比自豪和荣幸。我不能奢求更多了。我想继续留在国家队吗？是的。我想干到2030年吗？是的。甚至到2034年我都想在。

主持人： 您都考虑上2030年之后的事了（笑）。

德拉富恩特： 开个玩笑。我的意思是，从短期来看，如果按一届届世界杯来算，我怎么可能不想率队参加在我们本土举办的下一届世界杯呢？

主持人： 1982年圣玛利亚（时任西班牙主帅）的本土世界杯可不太顺利。

德拉富恩特： 那些老资历的人也跟我提过这个。但过去的就过去了，有时回顾历史是为了改变它，去创造不一样的结果。

主持人： 回看您走过的路，您会希望自己现在只有45岁，然后还有30年的执教生涯吗？

德拉富恩特： 不会，因为如果是那样，我就没有足够的准备去经历进入西班牙足协后所体验的一切。我在最合适的时间来到了这里。这是一个学习的过程，我过去不知道怎么做国家队主帅，我觉得没在这个圈子里历练过的人都不会懂。

你需要通过亲身经历去学习，还有那些给予我巨大帮助的同行们——梅伦德斯、桑蒂、洛佩特吉、塞拉德斯等等，还有和我们在一起的大卫-戈尔多，我从这些同行身上学到了很多。如果我在其他时间点来，可能就不是最合适的时机。事情总是在该发生的时候发生，这件事就像我人生中的其他机遇一样，在最恰当的时刻降临了。

主持人： 如果明年夏天，也就是2027年，假设西蒙尼离开了马德里竞技，马竞联系您说希望由您来接替西蒙尼，开启一段全新的长期执教，这会让您产生犹豫吗？

德拉富恩特： 不会。

主持人： 您无论如何都想留在足协？

德拉富恩特： 是的，这里就是最高舞台。我非常开心，我很享受，也完全掌握了我们应该遵循的方向。也就是说，时至今日，没有任何东西能让我对留在这里产生动摇，哪怕是来自豪门俱乐部的高薪邀请。我唯一真正想要的邀约，就是继续留在西班牙足球协会这个大家庭。

主持人： 别人可能不这么想，但这是您的真实想法。

德拉富恩特： 我说的就是我的真实想法，埃杜。对我来说，作为一名西班牙教练，最大的荣誉就是执教自己的国家队。我和其他国家队主帅聊过，很多人和我的想法类似；当然也有人选择走其他的道路，这很好，但我非常清楚自己想要什么。

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）