五千左右的独显笔记本

前言：情人节活动方式有哪些？情人很多人，情人节嘛，什活最主要还是情人和喜欢的人在一起，去看看电影，什活去逛逛商场，情人去打游戏，什活www.199麻豆去游乐场，情人也可以去公园，什活可以去野炊，情人也可以去野外寻找一些浪漫，什活反正和喜欢的情人人一起，干啥都好，什活单身狗的情人话，emmmm，什活还是情人待在家里比较好情人节有什么好活动吗?如

情人节活动方式有哪些？

很多人，情人节嘛，最主要还是搞鸡网站和喜欢的人在一起，去看看电影，去逛逛商场，去打游戏，去游乐场，也可以去公园，可以去野炊，也可以去野外寻找一些浪漫，反正和喜欢的国产永久免费系统有哪些品牌人一起，干啥都好，单身狗的话，emmmm，还是待在家里比较好

情人节有什么好活动吗?

如果你在东直门以及海淀去五道口附近的话，那么今年的情人节你可就有的玩儿了 环球美联英语东直门校区以及五道口校区今年情人节搞得挺隆重了，从14号到19号都有派对和情人节历史讲座，而且19号和今天去还要发节日派对礼物呢？传说都是老外从外国...

情人节有哪些好的活动

送一束鲜花到她的公司。她不仅仅会喜欢上这束鲜花，在线行情网站大全百度搜索更喜欢公司同事那种羡慕的眼光，这会增加她愉悦的感觉 如果是异地恋的话，什么惊喜什么礼物也比不上你不顾一切去她在的城市见她一面，告诉她，你想她了，并且一直为了未来能天天在一起而努力，...

情人节有什么活动

14号情人节,希望大家都能要好好过. "情人节"最早起源于三世纪时的罗马.罗马皇帝在2月14日救了一对因为原本因违反恋爱结婚禁令而要被处 令人饱含期待的情人节即将来临，梦一般的91大全缤纷色彩很快就纷纷落下了。也许当你闭上眼睛，仿佛还能见到去年情...

情人节有哪些活动？？？

和男朋友约会啊！

情人节有什么习俗？

由于地域文化的差异，同一个七夕节，全国各地的节日活动内容也各不相同，呈现出丰富多彩的特色。这里略加阐述各地区的活动。 在江苏嘉兴塘汇乡古窦泾村，有七夕香桥会。每年七夕，人们都赶来参与，搭制香桥。所谓香桥，是用各种粗长的裹头香（以...

中国情人节有什么活动

七夕 8月7号 奥运会的前一天。 如果有人陪伴的话,就陪着它过着浪漫的一天,彼此分享着喜悦和幸福 没有的话,就在家里关上门,唱着没有情人的情人节.。 现实派 家庭烧烤和红白葡萄酒—顺便……买条金鱼送给她吧，挑个漂亮的鱼缸。 求爱派 花20块钱，买2...

情人节什么活动？

炫舞情人节安排的活动： 2月12日至2月14日期间， 四倍经验+2200点券+2200购物券 等好礼大派送！ 情人节多倍活动： 2月12日至2月14日每天14点至16点，全区全服将开启四倍经验、四倍G币活动。全天时间里还将开启双倍宠物经验、双倍心动活动。 而在...

七夕情人节有什么活动？

为自己找一个可以牵手一生的男友，这是我七夕的最大愿望！不过愿望总归会是愿望，梦想和现实永远会有差距。

王喆首单《觅》同名MV上线 开启西班牙寻觅之旅

　　王喆首支单曲《觅》MV于6月3日正式公开，梦幻场景搭配百变造型，开启个人寻觅之旅。

　　5月26日，王喆化身“小王子”发行了首支单曲《觅》浪漫又诗意的歌词与轻快的旋律配合王喆本人的小王子形象，让这首单曲获得了不俗的成绩，今日单曲<觅>的同名MV正式上线。

　　MV延续了歌曲的浪漫天真感，以古老的城市人文景象与郊野烂漫的花海为背景，讲述了一位少年踏上寻找自我不断成长的旅程，MV中少年遇到了童年的自己以及平行时空中的金发少年，王喆在MV中以金发及黑发的形象交替出现，与外国金发小男孩一起展现不同面的自己。金发少年与小男孩都暗合歌词中不变的少年自我，如图歌词中所唱“现在的我终于明 ，其实根本不不 找寻 ，一直以来你都住在我身体 ，我就是你”。

　　MV的拍摄携手摄影师Gabrielle，前往西班牙进行取景拍摄，取景地的选择也配合了故事本身的梦幻感，在塞哥维亚拥有千年历史的古罗马高架引水桥中金发小王子王喆仿佛置身于神秘童话，在世界上最梦幻的蒸汽朋克旋转木马Le Mange d’Andrea与金发小男孩一起游玩的场景也为寻觅旅程增添了一股冒险意味，寻觅自我的命题在男孩与少年在不同情境间的转换中被唤出。MV中王喆一共变换了九套造型，整体展现出他优雅的个人时尚魅力。此次，王喆也大胆尝试了腮红雀斑妆、晒伤妆等不同造型，通过妆容与造型的变换为MV的最终呈现增添了俏皮天真的色彩，结合西班牙的独有风情为大家呈现了一场童话般的寻觅旅行!

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）