制造业数字化转型提速，青年人才成关键力量

世界杯德国队出局败给哪个国家？杯德败

北京时间6月27日22点比赛中，韩国2:0德国，国惨德国出局，世界德国队到底怎么了。杯德败 德国与韩国的国惨比赛，上半场德国控球率占优，但并未将优势转化为得分，整体节奏较为平缓。韩国队几次反击和一次任意球颇具威胁，嫩草9孙兴慜给德国防线制造了不小麻烦。 下半场...

强大的德国队，为何在2018年世界杯上会惨遭滑铁卢？

本届俄罗斯世界杯，德国作为卫冕冠军，遭遇了小组赛球队被淘汰的最差结果。网友尖锐指出：从主教练勒夫身上，我们找到了德国在世界杯上遭遇滑铁卢的四大原因，可以讨论一下。终于明白为什么世界杯德国遭遇滑铁卢，下载看片网友一针见血这个不多说。大家...

你认为2018年世界杯，卫冕冠军德国队输在了哪里？

我看主要有以下几点: 1、选人不当. 大赛之前，勒夫选人就存在不当之处；过度信赖功勋球员不管球员的真实状态，在克洛泽退役后锋线上已经出现锋无力的问题，虽有戈麦斯作为支点，但是戈麦斯的能力的确达不到克洛泽那样的水平，求胜欲满血和状态极...

在2018年的下载色虎世界杯上，德国队为何会出局？

2018年世界杯对于德国球迷来说是一个非常艰难的杯赛。这支新的世界杯卫冕队伍以预选赛十连胜进入世界杯决赛阶段，也让无数球迷相信，这位卫冕冠军，在勒夫的带领下，一定会在俄罗斯世界杯上有不错的表现。然而残酷的现实无情地打在了粉丝的脸上...

如何评价2018世界杯德国被淘汰出局？

很正常的，没有主力根本打不过。 德国也是99热热99世界上最好的杯赛,球队阵容,球员是不可战胜的,德国赢得冠军在过去的世界杯赛,如果2018年世界杯再次获胜,那么德国连续两年赢得了世界杯,这将是第三个世界杯连续2年世界杯冠军团队,2018德国世界杯阵容,无...

2018年世界杯德国队为什么会输给韩国？

北京时间6月27日22点比赛中，韩国2:0德国，德国出局，德国队到底怎么了。 德国与韩国的比赛，上半场德国控球率占优，但并未将优势转化为得分，整体节奏较为平缓。韩国队几次反击和一次任意球颇具威胁，孙兴慜给德国防线制造了不小麻烦。 下半场...

为什么2018世界杯德国队会弱成这样?

2018年的德国队阵容不算弱，但是因为打法上的突然改变，让球队失去了原有特色，变的很弱。也让这支世界杯冠军球队连输三场，小组赛就被淘汰了。德国队在这三场比赛中，贯彻着一路的打法，门将诺伊尔参与球队的后场的传导，一点点的推进，反复的...

世界杯冠军队不敌欧洲小国北马其顿，德国队到底怎...

德国队其实这些年一直在走下坡路了，最近输给效果北马其顿只是他们没落的一个缩影，在2018年的世界杯上，德国队就表现糟糕，小组赛结束就早早打道回府了，而在欧国联的比赛里，他们也有惨败西班牙的表现，如今的德国队早已经不是当年那个铁血的...

14年世界杯的卫冕冠军西班牙小组赛出局和2018年世...

4年前的西班牙吧。18年德国是因为没中锋，小将老将未能交接。西班牙出局就真的很难想象了。

2018年世界杯德国为什么能输给韩国？

俄罗斯世界杯F组结束第三轮争夺，德国队0:2负于韩国队，无缘淘汰赛，延续了1962年以来世界杯没有卫冕者的“魔咒”。德国队主教练勒夫的失望溢于言表：“我们配不上再次夺冠，也配不上晋级淘汰赛。”面对以铁血著称的韩国队，德国队似乎没有完全把对...

一次对“宇宙之声”的畅想与遨游

　　高建

　　2024年是贝多芬的旷世杰作d小调第九交响曲“合唱”首演200周年，全球多家音乐院团都会集中演绎这部包含独唱、合唱与管弦乐的作品，向经典致敬。正如英国音乐评论人诺曼·莱布雷希特所说：“如‘贝九’这般宏大的音乐作品，其演出本身就带有天然的事件性，代表着人类内心对仪式、祷告、庆典的无限敬意。”

　　2017年吕绍嘉与国家大剧院管弦乐团音乐会王小京摄

　　在贝多芬身后的一个世纪，人们见证了一代代作曲家在突破交响乐演奏规模与时长极限方面的接力挑战。如今，交响乐保留曲目上“最长”的殊荣属于奥地利作曲家古斯塔夫·马勒，他在1896年创作完成、六年后亲自执棒首演的d小调第三交响曲，标准演出时长接近100分钟。

　　与惊人时长篇幅相配的，是四管编制的大型交响乐团、女声合唱团、童声合唱团与一位女声独唱组成的近200人的演出阵容，这使得“马三”的上演较“贝九”更为难得。即使是在古典音乐演出最为活跃的欧美城市，乐迷们想要亲历这部作品的现场演出，往往也要以年为单位进行等待。6月15日、16日，来自中国台湾的指挥家吕绍嘉将执棒国家大剧院管弦乐团、国家大剧院合唱团与北京爱乐合唱团，携手女中音歌唱家朱慧玲在国家大剧院音乐厅奏响马勒d小调第三交响曲，堪称首都文艺舞台上的又一盛事。

　　1907年，前往芬兰赫尔辛基执棒音乐会的马勒与作曲家西贝柳斯进行过一次音乐史上极为著名的对话，两位同样擅长创作交响曲的音乐家分享了对这一体裁的见解。西贝柳斯认为交响曲的核心魅力在于通过凝练的结构展现音乐内在深刻而严密的逻辑，马勒则认为交响曲必须包罗万象，囊括整个世界，甚至是全宇宙的声音。后者从第一部交响曲开始便将丰富的情感、多元的面向、绚烂的色彩置于创作的优先等级，在第二交响曲“复活”中更以壮美合唱实现了对“贝九”最完美的呼应。与此同时他还将舒伯特确立的艺术歌曲传统、李斯特开辟的交响诗纪元、瓦格纳与布鲁克纳对和声方式和管弦乐规模的拓展完美兼容，毫不夸张地说，而立之年的马勒已将过去一百年德奥音乐传统的精华融于己身。

　　在第三交响曲中，马勒在象征希腊神话中牧神苏醒与酒神狂欢的首乐章“夏日来了”之后，分别以“草原上的花朵、森林中的动物、深夜、晨钟、爱”这五个意象作为第二至第六乐章的标题（这些标题在乐谱最终出版前被删掉），为抽象的音乐赋予了空间切换、时光流转、写景向抒情升华过渡的清晰脉络。除了在第四乐章以低音区女声独唱呈现尼采《查拉图斯特拉如是说》中对深夜的诗意描绘，及第五乐章用童声合唱生动模拟钟声敲击外，这部交响巨制令人印象格外深刻的片段来自第三乐章中段，马勒将19世纪欧洲邮递员常用的“邮号”安置在舞台的侧幕或观众席后，营造出悠远梦幻的超然效果。

　　指挥家吕绍嘉曾与国家大剧院管弦乐团有过多次为乐迷津津乐道的合作，不但奉献过众多浪漫主义晚期的交响杰作，更在2017年成功执棒了瓦格纳歌剧经典《特里斯坦与伊索尔德》。作为指挥家的马勒对这部歌剧同样痴迷，歌剧中的大量元素都能在他的交响曲中找到印记。女中音歌唱家朱慧玲在德语歌剧与艺术歌曲领域的成就同样备受业内外认可，此番她与被誉为“合唱国家队”的国家大剧院合唱团，以及始终作为国内童声合唱标杆的北京爱乐合唱团组成强大的声乐阵容，助力马勒第三交响曲惊艳绽放。

　　一场音乐会，一部作品，一次对“宇宙之声”的畅想与遨游，不该被乐迷错过。

《盛夏未来》让电音出圈　期待更多国产电影让音乐C位出道

在一场潮流音乐节上，台下的少男少女望着台上的DJ，耀眼灯光和充满节奏感的电子音乐彼此呼应……青春片《盛夏未来》中的一幕出圈了。该片从配乐乐曲、场景搭建到部分重头戏，都在向观众叙述电子音乐与电音文化。“这是我看过的第一部能把电音做这么好的青春片”“每首都想‘听歌识曲’，音乐太有记忆点了”。网友的留言证明，《盛夏未来》在影片中融入的电音元素深受大家的喜爱。

互联网时代，当下年轻人的歌单呈现前所未有的丰富多元，不仅有电子音乐，也有民乐、古典乐、摇滚乐等等。然而，国内银幕上，以音乐和音乐人作为故事主人公或者重要叙事线索的影片仍不多见。最近几年，只有《百鸟朝凤》《闪光少女》《缝纫机乐队》等影片以音乐为主线。今年暑假，《盛夏未来》票房突破三亿元，不仅给了电子音乐进行表达和获得更多被认知的机会，也让人期待未来银幕上能出现更多讲述音乐和音乐人故事的电影。

电音混声，传递角色之间微妙的情感变化

在电影《盛夏未来》中，电子音乐是重要元素之一，并且没有沦为符号化的点缀。正如该片音乐总监Tina C.Wang王倩婷所说：“我们希望充分挖掘电子音乐对剧情、氛围的展现效果，使观众在观看电影时，既能通过配乐体会到剧情发展，又能享受其中。”

这部由吴磊和张子枫主演的校园青春题材电影，细腻展现了青春期少年的心理，而丰富多元的电子音乐，也在片中传递着角色之间微妙的情感变化。少男郑宇星（吴磊饰）以帅气的DJ架势，演绎了一段唯美的电音混声段落——这是郑宇星送给陈辰（张子枫饰）的18岁生日礼物，男孩把自己最喜欢的《Moments》，和女孩最喜欢的《拥抱》结合成了一首电音混声歌曲。在这之前，陈辰曾到郑宇星家里做客，应和着郑宇星的吉他伴奏，女孩清唱了一段《拥抱》，男孩录下女孩唱歌时的声音，并且把它制作成了独一无二、属于她一个人的“音乐成人礼”。当女孩听到自己的歌声幻化成动人电音旋律的那刻，银幕前的很多观众“泪目”了——诗言志，歌咏言，那些难以言说的珍重的感情，都寄托在美好的音符里。

在影片中负责混音制作的Root倪宇森直言，融合《Moments》《拥抱》这两首歌有些困难，“它们都不在一个调上，风格也差得有点多，如果强行接在一起，会有很多不和谐的地方”。而恰恰是这种可能会引发“不和谐”的挑战性，赋予了电音作品的包容性。正如拍完电影后爱上电子音乐的吴磊所说，“电音有很多种不同的流派，不管你听什么样类型的音乐，都可以从电音里面找到自己的归属”。

影片尾声，告别18岁已是大学生的陈辰站在音乐节海报前，海报上的主角正是送她“音乐成人礼”的郑宇星——男孩成长为有实力上台表演的电音达人。《盛夏未来》电音顾问Justin说：“这样一部作品，至少能让大家了解电子音乐是美好的，电子音乐的现场是非常快乐、非常浪漫的”。看完电影后，不少网友也的确去往各音乐平台按下播放键，走进了电子音乐敞开的大门。

从古典乐、流行乐到民乐，期待大银幕上有更多音乐能C位出道

观察全球银幕，欧美有不少以音乐为主导线索的电影，比如《红色小提琴》 《海上钢琴师》 《她比烟花寂寞》《放牛班的春天》等。这些电影的产生，立足于西方本身具有古典音乐文化的深厚根基。盘点中国2000年后上映的电影，也不乏一些引起关注的音乐题材电影——2002年，陈凯歌执导电影《和你在一起》，讲述一个拉小提琴的少年，如何按照心灵指引和成长的真实愿望，萌动自己青春的枝芽。2007年，歌手周杰伦自导自演电影《不能说的秘密》，钢琴天才叶湘伦在高中和路小雨展开一段奇幻爱情故事，片中琴房演奏钢琴段落至今被很多影迷奉为经典。2010年，歌手王力宏自导自演电影《恋爱通告》，故事主人公分别是大明星和民乐系才女。

如果说以上三部电影之所以获得关注，主要得益于导演和歌手自身的号召力，那么在五六年前，《闪光少女》《百鸟朝凤》这两部涉及民乐的电影所激起的水花相对来说要少很多。作为一部2017年上映的青春片，《闪光少女》展现了音乐学院附中民乐系和西洋乐系之间的冲突。影片中一段西洋乐与民乐对阵、唢呐胜利收尾的情节，最近在某视频号上重新“翻红”，才让更多人开始重新注意到这部电影。而另一部讲述唢呐文化的电影《百鸟朝凤》在2016年刚上映时还曾遭遇排片少的窘境。国产音乐主题电影的接受度和关注度，远不如今天那么热烈。

时间转眼来到2021年的夏天。眼下，音乐在国内的年轻受众中更像是必需品，层出不穷的音乐综艺，也让各种类型的音乐碰撞出不同的火花——无论是民乐、古典乐还是摇滚乐。从钢琴家郎朗、流行歌手朴树和摇滚歌手梁龙出现在同一档综艺中，一起和更年轻的音乐人们“玩”音乐，一起见证唢呐这件传统乐器也能和电音相结合，就能从侧面展现中国音乐界的活力。而在中国音乐产业蓬勃发展的大背景下，相信也会诞生更多属于我们这个国家、这片土地的音乐人的好故事，在未来的大银幕上“声”入人心。（记者姜方）