想独自旅行的你福音：千年古镇攻略，治愈精神内耗

为什么让浙江滚出中国?滚出

新浪微博,有个叫“范晓沐”的的人在微博上发表热门话题:#浙江 滚 出 中国#说的是,浙江这次的台风让浙江人自救 说浙江人都那么富,那么有钱,有钱人多...

d3玩家滚出wow是什么梗?

一个好点的装备圣物卖上几十数百元,M难度一个团本甚至要上千元消费。当然上面全是中国水,我猜原话应该是D3团队滚出wow,和D3玩家并没有任何关系。还有包括印度阿三...

谜语人滚出哥谭是什梗5g天天什么梗?

有一款游戏叫《蝙蝠侠:阿卡姆骑士》,里边的一个反派叫谜语人,如果想要解锁结局,要集齐游戏内的所有奖杯(大概好几百个吧,一般游戏收集类的任务有几十个就已... 有...

你怎么看D&G辱华事件?

当然,消费者对卖家表示自己的想法并没有什么问题,就是要注意不要有过激的言辞行为,毕竟绝大多数的卖家都是中国人,在这个事件上,他们也是受害者。 也有网友... 有...

五仁月饼什么梗?滚出

五仁月饼是中国传统糕点之一,在中秋节各式月饼中最为著名。因馅中有杏仁、中国慢禁天堂核桃仁、什梗18禁18禁花生仁、滚出芝麻仁和瓜子仁,中国而取名“五仁”,但是不知从何时起五仁月饼就成了万...

你见过最low、最无耻的什梗水军言论有哪些?

某品牌的水军特别喜欢秀他打游戏什么的,尽管用户体验堪忧,总之一句话,我】599元的手机性能都秒杀你三星双曲屏。 6用某品牌的滚出都是老板 这点无语。 7某品牌在海...

冰封夕阳事件后多了一些什么梗?中国

当IG中单rookie选了黄鸡中单后:OMG就不知道选个狗头完美克制黄鸡吗?有夕阳在,还不知道属相相克的道理? 给夕阳疯狂打胎!(给某某打call) 属狗的滚出克!不... 作...

“小明滚出去”是什么意思?人物原型是谁? - 红网问答

关于小明最有名的笑话就是小明与老师在课堂的对话“滚出去”。 课堂上小明问老师:“老师水蒸发到空气中是什梗不是还叫水?” 老师:“是啊。” 小明又问:...

日本的滚出鲁大师在线观看百度八戒免费百度网综艺节目到底有多变态?

中日国情的不同,造成了综艺尺度有很大区别。在日本,中国以观众为本;无论多大的腕儿,在观众面前都是弟弟;这在中国是难以想象的。 正是什梗国产少萝在线看因为这种不同,在日本的综... 最...

苹果手机突然宣布降价，他的意图是什么?

很明显是不得不之所为。近几年苹果手机研发投入少,创新力不断下降,加上几个中国安卓手机厂商进步很快,去年起安卓系手机已经全面开始了5G时代,而苹果还只有4G...

丰泽：当世遗遇上AR 真武庙“活”起来

在AR体验中，既能游览古时的真武庙，还能挑战怪兽。

昨日上午，丰泽区庆祝泉州申遗成功一周年主题活动在真武庙广场举行。此次活动以“世遗泉州、‘五城’丰泽”为主题，开展了启动仪式、江口码头和真武庙标识预发布、“黎明职业大学世遗泉州讲解志愿服务队”授旗仪式、“千年真武庙”系列文创产品发布、真武庙“潮拜AR（虚拟增强现实）”发布以及主题文艺演出等内容。在活动现场，市民们参观游览世遗点真武庙，参与真武文创产品体验，动手制作“千年真武庙”文创手工皮作，体验文创手工拓印，还通过真武庙“潮拜AR”体验穿越回古时真武庙的场景。除此之外，辖区世遗点、文旅项目也进行了宣传推介。

实地AR体验 穿越回古时真武庙

昨日发布的“真武庙”logo和衍生的文创产品受到大家的关注。据悉，logo设计元素主要围绕吞海碑、山门两个形象展开，衍生出的文创产品包含了带有真武庙独特标志的“吞海”logo的矿泉水、拓印、帆布包以及真武庙主题的皮革手作，还有精美的真武庙主题艺术扇子。

现场AR体验真武庙也让市民觉得好好玩。作为数字文旅试点，真武庙设计了实地AR体验点、触发AR解说、AR任务、AR道具、AR奖励等提升互动性、趣味性的全新的沉浸式交互游览体验。平常沉默静止的建筑在AR技术下“活”了过来，变得生动起来。下载app后，市民可以看见栩栩如生的真武庙，正门间有一蓝色漩涡，等待着游客穿越而过；通往广场的道路上，两边石壁上青山祥云环绕，空中瑞鸟盘旋，真武庙广场上，各类小摊琳琅满目，好不热闹。经过南武当前，有“玄武大帝”带你挑战龟蛇武当山，体验行走的剧本任务挑战；行至山门右侧，莲花池碧绿透亮，可以向“仙君”求签并获得线索，前往山门；从山门口到吞海石碑、八角亭再到平台石碑，一路打怪答题十分有趣，通过平台石碑的拼图挑战，击退怪兽，完成最后一个任务，返回到山门下，便可看到“真武大帝”恢复，任务完成。

文旅融合发展 惠及更多群众

此次活动，让市民们看到了丰泽区保护利用世遗资源的阶段性成果，进一步提升了丰泽世遗的美誉度和影响力。丰泽区拥有真武庙、江口码头、老君岩、伊斯兰教圣墓等4处“泉州：宋元中国的世界海洋商贸中心”世界文化遗产点。丰泽区积极利用“世遗”文化名片，大力推进文化遗产合理适度利用，推动文旅融合发展，使文化遗产保护成果更多惠及人民群众。

近期，丰泽区正规划建设真武庙文商旅融合产业园，探索打造“真武庙影视文旅AR虚拟现实体验”特色街区，以期让世界遗产保护区焕发新的活力。下阶段，丰泽区将深入实施“强产业、兴城市”双轮驱动战略，全力推进科技创新先行区、都市产业集聚区、时尚休闲引领区、区域交往中心区、宜居宜业样板区“五区构建”，致力打造“中心之城、创新之城、服务之城、未来之城、美丽之城”。（泉州晚报记者 李菁 庄丽祥 通讯员 晓岚 实习生 盼玲 文/图）

今年全国音乐剧票房有望超16亿元

　　为期两天的2024北京·天桥音乐剧盛典论坛前天起在天桥艺术中心举办，来自音乐剧行业的20多位资深从业者、专家学者通过三场高规格论坛，共同探讨中国音乐剧的新发展与新机遇。

　　论坛中，中国演出行业协会、北京天桥艺术中心及灯塔专业版联合发布《2024中国音乐剧市场年度报告》。《报告》显示，2024年1月至10月，全国音乐剧演出场次1.36万场，观演人数582.13万人次，票房达13.96亿元，较2023年同比增长26.7%。《报告》预测，2024年全年我国音乐剧演出场次将达1.7万场，观演人数有望超700万人次，票房有望超16亿元。

　　市场

　　北京成为创作演出重要阵地

　　近年来，音乐剧在我国演出市场比重逐渐提高，是商业演出市场中较为活跃的组成部分。中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕介绍，今年1至10月，国内市场引进原版音乐剧目42部，上演中文音乐剧目225部，中文音乐剧数量占多数。“从市场表现来看，优秀的国外原版作品拥有地道的音乐剧形制、风格，且有国际知名主创、国际音乐剧明星加持，在国内音乐剧消费中仍占重要地位，其票房占国内音乐剧市场总票房的50.2%。而中文音乐剧的发展还有很大潜力。”

　　从题材上看，目前中文音乐剧基本分为本土原创、国内文学影视IP改编、国外音乐剧作品本土化改编、国外文学影视IP改编四大类。截至10月末，2024年首演的音乐剧剧目达68部，共计1369场，票房突破4200万元。“这说明国内创作团队对于音乐剧这一综合性的舞台艺术形式的运用越来越得心应手，使得音乐剧可以承载更为多样的题材。”潘燕高兴地提到，今年也有原创作品如小剧场音乐剧《蝶·变》，不仅在国内市场票房成绩优良，还实现版权输出、开启海外驻演。

　　从地域分布上看，当前音乐剧消费仍集中在一、二线城市，但已出现向三、四线城市拓展的趋势。今年1至10月，北京音乐剧市场热度持续上升，票房收入占全国票房的14.1%，是音乐剧创作和演出的重要阵地之一。北京作为中国音乐剧的重要发源地和创作中心，吸引了国内外优秀音乐剧作品和人才汇聚，对全国音乐剧市场具有重要引领作用。

　　受众

　　“95后”“00后”是消费主力军

　　当前演出市场消费呈现出年轻化趋势，“95后”“00后”逐渐成为线下演出消费的主力军。音乐剧同样吸引了年轻人的关注和喜爱，尤其是女性观众在中国音乐剧市场占比相对较高，自2019年以来一直稳定在75%以上。

　　《报告》显示，今年前10月，音乐剧观众中女性占比为77.4%。对比来自美国百老汇联盟的报告，中国音乐剧女性观众占比相较于美国百老汇高出约10个百分点。大麦总裁、阿里影业首席运营官何弭提到：“虽然音乐剧的受众年轻人占比很高，但在其他年龄段的分布也在增加，这说明音乐剧的观众年龄分布变得越来越均衡。”

　　在人均消费方面，2023年音乐剧消费金额主要集中在200元至499元区间，占比为54.7%。2024年前10月，500元以上高价位消费占比较2023年总计增加6.5个百分点。此外，大多数音乐剧观众年观演频率为1次，观演2次及以上的观众占比为23.3%。同样类比美国百老汇的报告，33.7%的观众观演2至4次。由此看来，国内音乐剧市场在培育观演习惯、增加观众黏性等方面还有更大发展空间。

　　“虽然看起来高频次观众只占23.3%，但从大麦后台的综合数据可以看出，这个占比已经高于很多其他品类的观众占比。”何弭发现，音乐剧的观众是所有观演观众中在观演后评论、分享意愿最强的人群。他建议音乐剧的创作方关注演后评论，并根据观众意愿优化日后的演出内容、巡演安排。

　　创作

　　要注重对剧作内涵的挖掘

　　中国音乐剧正彰显出愈加广泛的影响力和热烈的活跃度，进一步推动中国音乐剧行业健康化、产业化发展正逢其时。目前，行业已逐渐形成共识，成为市场“顶流”的核心驱动力在于打造好作品，与会专家学者纷纷共享从业经验。

　　在中国煤矿文工团团长靳东看来，中国音乐剧已从初创阶段、引进经典剧目制作中文版阶段，发展到纷纷推出原创作品的3.0阶段。“我们找到了方法，去呈现中国自己的题材和故事。”靳东也提醒从业者，创作者不要只停留在追求技术技巧和舞台形式的层面，要注重对剧作内涵的挖掘。曾推出《阿波罗尼亚》《蝶·变》等作品的“一台好戏”的创始人汉坤也提到，制作方要踏踏实实做剧，关注观众的审美偏好，但不要被“要做爆款”的功利性思维主导。

　　本次论坛还将音乐剧行业与艺术院校深度链接。中国国家话剧院制作人李东，北京舞蹈学院音乐剧系教师、音乐剧导演肖杰，北京电影学院表演学院音乐剧教研室主任、女高音歌唱家王莉纷纷表示，北京拥有充沛的艺术高校资源，应在教育教学阶段充分挖掘年轻的创作者、表演者，为音乐剧人才建立健康的成长路径。

　　为响应行业需求，天桥艺术中心在多年开展音乐剧专业人才研修项目基础上，推出涵盖138位音乐剧表演人才的2024北京·天桥音乐剧年度盛典——音乐剧表演人才库，希望通过系统化、信息化的管理方式，高效整合业内资源，不断为中国音乐剧输送储备高质量人才。（北京日报记者韩轩）