新出海时代，ESG如何重塑中国企业竞争力｜第23期CSR思享荟成功举办

9度双氧奶褪色需要多久?度双多久

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9度双氧奶漂发需要多久?氧奶

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双氧奶使用时间?氧奶

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六度双氧奶漂到九度需要多长时间?氧奶

这个无需争论! 但是它们的氧化时间是不一样的。 6 度奶。停留35分钟。度双多久片116片116片116 9度奶45分钟。氧奶 12度奶。停留 55分钟! 双氧没有氧化到足够的时间。 就被终止时。就不会达到我们。

9度双氧奶停留多久?我用蹭同桌的无须下载

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9度双氧奶加漂粉多长时间?

一般在45分钟左右,如果45分钟左右还没到你想要的底色,可以在原基础上刮掉漂粉,再上一层新调的可以加快时间

漂发双氧奶度数的选择?

6度针对极度受损发,染出的效果比较理想 9度适用于受损发和健康发 受损发停留时间不能超过30钟 否则颜色比预算的浅。 健康发停留时间一定要有40分钟 否则颜色。

9度双氧奶上色时间?

看发质和温度 ,温度低发质好的话需要大概四十分钟左右。 发质不好大概十分钟到二十分钟左右。91视频免费看网站

双氧奶的度数使用怎么分的呢?

6度针对极度受损发,染出的效果比较理想9度适用于受损发和健康发受损发停留时间不能超过30钟否则颜色比预算的浅。健康发停留时间一定要有40分钟否则颜色比预算。

工具色0/45加9度双氧可以染出很红的颜色吗?

1:染膏色号可用7/45+9%双氧奶留发根染新生发:停留15分钟,2;重新调配7/45+3/66(三分之一)+6%双氧奶把退色的头发一次刷下来,3/66是 给退色的头发补充色素的。

9度双氧奶停留不能超过40分钟。

3%，10vol的啪啪免费观看大全双氧奶上色后最少停留20分钟。

6%，20vol 把20加10就等于30，所以停留时间不能超过30分钟。

9%，30vol 把30加10就等于40，所以停留时间不能超过40分钟。

12%，40vol 把40加10就等于50，所以停留时间不能超过50分钟。

双氧奶：是一种常用氧化剂，溶于水在中的过氧化氢浓缩物，其PH值呈酸性，与氧化染发剂和漂浅剂可使用头发脱色。加强多孔性并生成颜色分子，可以用每位单位的溶液中所含氧气的数量来表示，度数越高脱色强度越大，速度越快，相反储存色素的能力越低。

不同的双氧乳不同功能及停留等待时间，首先双氧乳的浓度以百分比来看有3%、6%、9%、12% 也有的是按含氧量来区分，10vol、20vol、30vol、40vol。

冬季札幌新玩法：札幌盘溪滑雪场夜滑——看太阳落下雪山，札幌亮起灯火！

　　日本北海道一直是冬季出国游的大热门。浪漫的雪，美味的蟹，有太多的要素让没去过的人心驰神往，让去过的人念念不忘。而对滑雪爱好者来说，世界级品质的粉雪，更是让北海道成了他们心中的天堂。

　　本文就给大家推荐北海道“省会”城市札幌的冬季新玩法：札幌盘溪滑雪场夜滑!

　　推荐理由 1：北海道雪太赞

　　北海道拥有世界公认的顶级雪质，许多国际滑雪赛事都会安排在北海道举办。北海道的天然粉雪，松软饱满，富有弹性，摸上去轻盈润滑，滑起来轻松愉快，与寻常城市的雪质真的是“没有对比就没有伤害”。

　　北海道观光局的调查数据显示，外国游客在12月~3月的积雪期来北海道的占全年的4成以上，北海道雪季的人气，是大家用脚投票出来的。

　　推荐理由 2：札幌夜景太美

　　札幌自2015年被选为“日本新三大夜景”之一。这座城市的夜幕降临之后，约200万人生活的璀璨灯火，与渺无人烟的静谧山林，勾勒出清晰的明暗交界，十分美丽。而冬季有北海道特有的清冷空气，与全城积雪带来的统一色调与柔和反光加成，更使冬季的札幌夜景别具一格。

　　在札幌盘溪滑雪场可以眺望到札幌市区，夜间能边欣赏札幌夜景边享受滑雪乐趣，因此也被评为“日本最佳夜景滑雪场”之一。

　　推荐理由 3：雪场位置太好

　　能眺望札幌市区的滑雪场，自然离札幌市区不远。从市中心的大通公园到札幌盘溪滑雪场只有20分钟车程，并且提供雪具租借，可以空着手“说走就走”，非常方便。

　　每天都有路线巴士往返雪场与附近地铁站，推荐走东西线的“円山公园站”(冬季时刻表：出发首班7:45 末班19:23，返回首班7:17 末班22:22)，到雪场只要13分钟左右，基本上每半小时1班。

　　如果你不打算夜滑，或者对时间没有特别要求，其实雪场还提供札幌市区内以下酒店的免费接送服务：

　　JR札幌日航酒店(出发时间9:00/到达时间14:05或17:05，下同)

　　札幌世纪皇家酒店(9:15 / 14:20或17:20)

　　札幌格兰大酒店(9:25 / 14:30或17:25)

　　札幌东急REI酒店(9:35 / 14:40或17:35)

　　札幌东急卓越大酒店(9:45 / 14:50或17:45)

　　札幌王子酒店(10:00 / 15:05或18:00)

　　不光免费，还不用地铁倒巴士了，强力推荐!需要提前3天以上预约。

　　也许，将来的某一天，你可以一身轻松地从札幌市区出发，边滑雪边看太阳落下雪山，札幌亮起灯火，返回市区后还来得及品尝札幌美食，再泡个温泉~就这样来一次吧!

　　其实，就算不冲着夜景，札幌盘溪滑雪场无论硬实力还是软实力都不错，也是值得一去的。

　　札幌盘溪滑雪场共有17条滑雪道，其中9条初级道、4条中级道、4条高级道，有适合一家老小和初学者的平稳滑道，也有最大坡度达到33度的适合技术高超的雪友们大显身手的专业雪道。此外，雪场还配备6条缆车，可以在官网上查询各路线及缆车的实时运行情况，以及当地天气、气温、积雪深度等。

　　札幌盘溪滑雪场也是札幌市民冬季“遛娃”的好去处，因为这里的儿童冰雪乐园只要1400日元(约90元)就可以一大一小玩一天!包括雪橇，轮胎，雪地自行车等全都免费玩，不单独收费。在自由玩雪区可以一起搓雪球堆雪人。在迷你雪道可以提前适应坡度，做好正式滑雪的准备。

　　此外，札幌盘溪滑雪场还是国际滑联单板滑雪世界杯2016札幌大会(单板滑雪)及2017年札幌亚洲冬季奥运会(自由式滑雪和单板滑雪)的举办场地，参与了“提高国际竞争力滑雪度假村促进项目”，环境服务对外国人也比较友好。

　　札幌盘溪滑雪场2020-2021雪季已于2020年12月18日开始营业，迎来了本季第一批客人。虽然疫情尚未平息，但雪场积极响应“新北海道style”安心宣言(戴口罩勤洗手，严格执行健康管理，频繁进行通风换气，做好消毒洗净工作，保持人与人间的距离，请求客人遵守咳嗽礼仪及勤洗手，积极宣传防疫手段)，接送巴士也设置消毒液，进行定期清扫、消毒，运行时开启换气装置，待机时开门开窗通风……这一系列举措能大大降低感染风险，让客人能来得放心，玩得开心。等日本旅游解禁，相信这里一定会更加热闹。

　　札幌盘溪滑雪场(さっぽろばんけいスキー場，ban.K)

　　地址：札幌市中央区盘溪410

　　交通：推荐搭乘从札幌市内酒店到雪场的免费接送巴士，或搭乘从地铁东西线“円山公园站”到雪场的路线巴士

　　营业时间：9:00～22:00(夜场为16:00～22:00，儿童冰雪乐园为9:30～16:00)

　　票价：

　　【缆车】

　　1回券/12回券：350日元/3900日元

　　2小时券/4小时券/7小时券/1日券/夜场券：3300日元/3600日元/4100日元/4500日元/2000日元

　　含雪具租借4小时券/7小时券/夜场券：8200日元/9600日元/6800日元

　　含滑雪服+雪具租借4小时券/7小时券/夜场券：11000日元/12600日元/9600日元

　　有儿童价，另有亲子套票，2~3人的团体套票

　　周二周三有女士特价，周三周四有男士特价

　　加550日元可以品尝雪场餐厅提供的拉面、荞麦面、乌冬面、咖喱饭、炸猪排咖喱饭、牛肉盖饭

　　【儿童冰雪乐园】1日券900日元，亲子券1400日元(成人1名+儿童1名)

诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）